Hvordan Toy Story inspirerede Emoji-filmen, ifølge Tony Leondis
Hvordan Toy Story inspirerede Emoji-filmen, ifølge Tony Leondis
Anonim

Emoji Movie- instruktøren Tony Leondis diskuterer filmens inspiration og udvikler en film ud fra begrebet emojis. Det blev først rapporteret, at Sony Pictures Animation udviklede en film baseret på emojis i 2015, hvor studiet officielt annoncerede The Emoji Movie i foråret 2016. Selvom mange spekulerede på, hvordan Sony kunne udvikle en film ud af det brede koncept med emojier, Warner Bros ' 2014-hit, LEGO Movie, viste bestemt, at Hollywood kunne tage et legetøjskoncept og skabe en underholdende familieeventyrfilm ud af det.

Med udgivelsen af ​​den første trailer til The Emoji Movie blev filmens forudsætning klarere for filmgæster. Filmen følger Gene (TJ Miller), en emoji, der ikke passer helt ind, fordi han vil udtrykke mere end bare den følelse, der er tildelt ham. For at blive mere "normal" går Gene på eventyr med sine nye venner Hi-5 (James Corden) og Jailbreak (Anna Faris), men han lærer en større lektion om selvaccept og kraften i at være anderledes langs vej.

Relateret: Emoji-filmen er 'en episk eventyrfilm'

Efter en præsentation af optagelser fra The Emoji Movie havde Screen Rant en chance for at interviewe instruktør Tony Leondis om, hvordan han og medforfatter Eric Siegel lavede en film om emojier, hvor deres inspiration til filmen kom fra, og hvordan hver af de tegn passer ind i denne verden.

Hvordan var det at tage et koncept som emojis og skabe en historie ud af det?

Så dybest set, da jeg tænkte på det nye projekt, tænkte jeg: 'Gud, jeg elsker Toy Story. Hvad er det nye legetøj? ' Det var virkelig det, jeg tænkte: 'Hvad er det nye legetøj derude, der ikke er blevet udforsket?' Og jeg kiggede ned på min telefon, og nogen havde sendt mig en emoji, og jeg var som: 'Emojis er de nye legetøj, de er legetøj fra det 21. århundrede.' Børn bruger dem, forældre bruger dem, bedsteforældre bruger dem, og de er en måde for os at udtrykke os på. Så det var da jeg tænkte: 'Åh, det er en verden, jeg vil udforske.'

Så sådan skete det, jeg ledte efter den nye verden, og så tænkte jeg, 'OK hvordan dykker du ned i den verden?' Jeg spekulerede på, burde emojierne måske komme ud i vores verden? Og vores producent var som: 'Jeg er mere interesseret i telefonens verden', og det fik mig til at tænke, OK telefonens verden. Jeg tror de bor i tekstappen, hvor ellers ville de bo? Og tapetet er bare denne fantastiske vej gennem alle disse forskellige verdener, og hver app blev sin egen verden, og sådan kom den derfra.

Og ideen om, hvad er en emoji? Dreng, det er det samme hver gang. Som når man ser på det lille sæt, sidder de i disse små terninger, det var derfor, 'Åh de sidder som Hollywood-pladserne og venter på at blive plukket.' Og de gør alle de samme ting hver gang. Når du trykker på et smilende ansigt, skal du sørge for, at når du får det og sender det til nogen, er det et smilende ansigt. Så hvis de levede, hvordan ville det være at skulle smile hele tiden?

Hvordan forholder du dig til historien om Gene og hans rejse gennem filmen?

Nå for mig, da jeg voksede op med et homoseksuelt barn, følte jeg mig altid anderledes end alle andre og på en måde udelukket. Så ideen om at være anderledes i en verden, der forventer, at du er én ting. Og jeg indså kort efter, at alle føler sig forskellige, alle føler andre. Vi føler alle, at der måske er noget galt med os, eller vi er forskellige. Det er det, vi prøver at finde i animerede film, de begreber, som alle kan oprette forbindelse til. Så for mig var det meget personligt og meget bredt på samme tid, meget universelt - personligt og universelt. Det var her, det kom for mig, og ideen om, hvordan vi alle sammen når vi vokser op anderledes eller føler os udelukket,er, at vejen er, hvor du begynder at sætte pris på dine forskelle, og mange gange er det fordi en anden vil elske dig for dem eller de udfordringer, du går igennem i livet, og du begynder at indse, at anderledes måske ikke er dårligt og forhåbentlig i slutningen af vores rejser kan vi indse at være forskellige og være os selv, vi værner om den del af os selv, og så er det den rejse, som (Gene) går på.

Og Smiler er antagonisten. Hvad var din inspiration til den karakter?

Lad os sige LA Hvordan alle smiler, men så klipper de dig - ved du, de smiler til dit ansigt, og så klipper de dig lige i ryggen. Eller jeg er en New Yorker, så i New York behøver du ikke smile, du bare, hvis du vil skære nogen, gør du det rigtigt for deres (ansigt). Men ja ideen om, hvor ofte antagonister altid føler, at de har ret, og de gør det godt, jeg elsker det koncept. Så Smiler, hun er den første emoji, og Maya (Rudolph) spiller det bare så smukt. Hun kan spille glad udefra og f-cked op på indersiden sjovere end nogen anden, og hun spiller det som en rigtig venlig sorority-pige, der er virkelig populær hele tiden, og hun vil gerne skære dig ned. Og mange gange, når du vokser op og føler dig anden, er det de mennesker, de store populære, der nogle gange er de mest antagonistiske.Så det var inspirationen.

Gennem filmen ser vi, at Gene danner disse relationer med Hi-5 og Jailbreak, hvordan er de med til at rejse hans?

Gen gennemgår ikke kun rejsen, og han skifter, men han er også katalysatoren for Hi-5 og Jailbreak, så på en måde ændrer de alle hinanden. Så Jailbreak er den første person, der kan lide Gene for den han er

Lad os starte med Hi-5. Hej-5, der er James Corden, er så genial og improvisationen, han er bare så vidunderlig. Han er en, der bare ønsker berømmelse, alt, hvad han bryr sig om, er berømmelse, han vil ikke have venner, som folk på sociale medier i dag, det handler om tilhængere, tilhængere, tilhængere. Så Hi-5 gennem hans forhold til Gene indser gennem Genes venlighed og hans åbne hjerte - fordi han er så udtryksfuld - at ægte venskab er det eneste, der betyder noget i denne verden, og det er ikke berømmelse. Så det er hans rejse.

Og Jailbreak, der er en hemmelighed, som vi ikke vil give væk, men det handler meget om en kvindes rolle i verden og en kvindes plads i telefonen, og hvordan kvinder havde meget begrænsede muligheder, da emojis først kom ud, for kvinder på telefonen og hvordan det skal føles at være en kvinde med meget begrænsede muligheder. Og hun går fra nogen, der skjuler, hvem hun (er), dybt nede føler hun, at hendes potentiale kunne være, til nogen, der også omfavner det. I sidste ende bryder hun bogstaveligt talt et glasloft, metaforisk, du ser det ske, men hun bryder bogstaveligt talt et glasloft. Så det er gennem Genes åbenhed og kærlighed, at hun er i stand til at være alt, opfylde sit potentiale - og (for) Gen, det er gennem deres venskab, at han begynder at omfavne, hvem han er - og udfordringen ved rejsen begynder han at indse,'Å være anderledes hjælper os gennem denne app, eller det lader os opnå dette,' og snart indser han, at det ikke er en fejl, men det at være anderledes er faktisk en positiv ting.

Og Jailbreak, lige fra hendes udseende, ser hun tydeligvis ikke nogen af ​​de standardemoji'er. Finder vi ud af, hvad hendes oprindelige identitet var?

Ja det er rigtigt. Hun måske - måske ved jeg ikke, jeg vil ikke bekræfte det. Men du er meget opmærksom. Ja, det har at gøre med, hvordan kvinder bliver portrætteret på telefonen, og hvordan du ikke behøver at være en ting, som du forventes at være, og det er en slags alles rejse. Det er en rejse med selvidentitet.

Så følte du dig overhovedet begrænset af Apple-emojierne? Da vi fortsat får udrulninger af nye emojier, når de går sammen, påvirkede nogen af ​​disse udrulninger historien?

Nå, vi har cirka 250 emojier i filmen, så vi kunne alligevel ikke gøre hver emoji. Vi skulle bare tage vores beslutning på 250 - tro mig, 250 er meget for en animeret film, åh godhed. Så påvirkningerne påvirkede os ikke.

Så vi ser tegnene vove sig uden for Textopolis i alle disse forskellige apps. Kan du tale lidt mere om disse forskellige apps, som de går til, Candy Crush, Just Dance?

Ja, de kommer ind på Facebook i et øjeblik og ser alle mennesker sige: 'Se på min baby, se hvad jeg spiste til frokost', som du ved, synes at interessere verden, tror jeg (griner). De går ind i Candy Crush, som er en verden af ​​alt slik, og Gen ligner et lille stykke slik. Han sidder fast i spillet, de er nødt til at finde en måde at få ham ud derfra for at fortsætte deres rejse. Just Dance er første gang følelsesmæssigt, hvor Gene faktisk udtrykker sig og for første gang udtrykker takket være Jailbreaks opmuntring alle sine følelser til en dans, og han kalder det bare på stedet emoji-popen og stopper det hele Just Dance app, og han tænker, 'Åh godh, jeg gør det igen.' Men i stedet elsker de det, og så er det første gang, han har lyst til: 'Å være anderledes er OK.'Så det handlede kun om at oprette en app, der lod ham gå igennem den rejse og begynde at være okay med sig selv. Så hver app repræsenterer virkelig en del af hans rejse.

Vi går til Spotify, hvor de skal ride en musikalsk strøm, der streamer musik, og det er lidt mere af et romantisk øjeblik. De er nødt til at gøre det til DropBox for at komme til skyen; vi har Instagram, hvor du faktisk kan gå ind på et af billederne, og det bliver en fuld 3D-verden. Så der er en scene i Paris, hvor alt er frossent, og tegnene er ved en springvand, og de små dråber er frossne på plads, og det er bare denne smukke lille franske scene på Instagram

Åh ja, YouTube, hvor nogle af tegnene jages af antivirus-bots, og de skal bruge videostrømmene til at distrahere dem med sjove videoer og lignende. Vi har en meget sjov - har du hørt om Pineapple Pen, der er en meget berømt video, og det er denne meget fjollede ting, og det har at gøre med denne karakter, der virkelig ser ud som om han udtrykker sig på skærmen, og som tematisk passer ind i vores rejse. DropBox, hvor de kører næsten som en rutsjebane gennem Internettet, som får dem til skyen, hvor de skal stå over for en firewall for at komme igennem.

Produktionsprocessen var meget kort på The Emoji Movie, og det var ikke så længe siden, du slog den, ændrede den sig overhovedet gennem produktionsprocessen?

Det ændrede sig ikke, det ændrede sig faktisk ikke. Jeg slog det sammen med Eric Siegel, som jeg skrev sammen med, og Michelle Raimo Kouyate, der er vores producent, og vi startede med en meget simpel fortælling, der handler om en karakter, der tror, ​​at han er brudt og ønsker at ordne sig selv og vil fortsætte denne rejse med selvopdagelse og selvaccept og den eneste måde, hvorpå vi kunne gøre det hurtigt - og studiet troede virkelig på det og troede på historien. Vi arbejdede virkelig på, inden vi slog det, med en rigtig stram historie. Så studiet troede virkelig på den historie, og de lod os lave og fortælle den historie. Ellers kunne vi ikke have gjort det om to år, og vi var nødt til at gøre det om to år, fordi teknologien ændrer sig så hurtigt, at vi ikke kan tage de sædvanlige fem, seks år på dette, for hvem ved endda, om folk vil kunne lide emojis om (seks år).

.

Så med teknologi skal du bare få den film derude. Heldigvis troede studiet på den historie, og det holdt vi stort set fast ved.

Emoji-filmen låser op for den aldrig før set hemmelige verden inde i din smartphone. Skjult i messaging-appen er Textopolis, en travl by, hvor alle dine yndlingsemoji bor, i håb om at blive valgt af telefonens bruger. I denne verden har hver emoji kun et ansigtsudtryk - undtagen Gene (TJ Miller), en sprudlende emoji, der blev født uden filter og sprængfyldt med flere udtryk. Fast besluttet på at blive “normal” ligesom de andre emojier, henvender Gene sig til hjælp fra sin praktiske bedste ven Hi-5 (James Corden) og den berygtede kodebrydende emoji Jailbreak (Anna Faris). Sammen påbegynder de en episk "app-venture" gennem apps på telefonen, hver sin egen vilde og sjove verden, for at finde den kode, der vil rette genet. Men når en større fare truer telefonen,alle emojis skæbne afhænger af disse tre usandsynlige venner, der skal redde deres verden, før den slettes for evigt.