Fra Mickey Mouse, der donerer sin troldmand hat til Mary Poppins, der flyder fra himlen, har vi alle et yndlingsøjeblik i Disneys univers. Men mens nogle af disse er strålende planlagt, sker nogle gange bare magien. Nogle af de mest mindeværdige øjeblikke i Disney skete faktisk lige ved manchetten og gik ind i produktionen.
Nogle af Disneys største linjer og scener skete helt uden script, og vi tjekker dem ud i dag. Vi skal kigge bag kulisserne og se, hvor meget af vores foretrukne flicks med vilje var planlagt.
10 En improviseret trængsel
Hvilken bedre måde at starte listen på end med vores foretrukne sluke ræv, Nick Wilde. Scenen i Jumbos isbar viser os ikke kun, at Nick er en klasse-A hustler, men Jason Bateman er hurtig på fødderne, når det kommer til forbedringer. Scenen, vi fik i filmen, var kun en af flere forskellige versioner i studiet.
I de slettede scener fra Zootopia ser vi den falske tabt-tegnebog spille ud på en næsten melodramatisk måde. Den slettede scene var for lang, men den sidste scene var stadig alt Bateman. Det er stadig lige så slu og glat.
9 A Chance On Hades
Hades er uden tvivl en af de mest elskede skurke i Disneys rogue-galleri, men de Hades, vi kender og elsker, var oprindeligt ikke, hvad studiet havde planlagt. Efter en kontraktstvist med Jack Nicholson, som skulle spille rollen, trådte James Woods ind og gav karakteren en anden drejning.
Hvad der oprindeligt var en mere djævelsk karakter, blev den hurtigt talende fiend, som vi alle kender, alt sammen på grund af en forbedret audition og masser af forbedret dialog og one-liners. Vi kysser, vi danser, vi shmooze, vi går glade hjem, og resten er historie. Lyd om ikke?
8 Clever Cogsworth
En af de mest anerkendte improviserede linjer i Disney kommer fra vores foretrukne urværker butler, Cogsworth. I scenen, efter at udyret redder Belle fra ulven, begynder vi at se en ændring i vores lodne vens karakter. Hans hjerte begynder at blødgøre, og nu vil han gøre noget for at takke hende. Hvad er Cogsworth's forslag?
Selvom han måske er en smule indelukket, er Cogsworth hurtig med en zinger. "Den sædvanlige ting, blomster, chokolade, lover du ikke agter at holde." Linjen blev improviseret af David Ogden Stiers, der gav stemmerne fra Cogsworth, og den klikkede bare.
7 Buzz's Meltdown
I en af verdensrangerens morsomste scener ser vi Buzz Lightyear komme til at gribe det faktum, at han ikke kan flyve. Naturligvis tager han det ikke særlig godt. Hvad der resulterer i en følelsesmæssig sammenbrud, der er lige så sjov, at det gør ondt.
Efter hans korte stint som fru Nesbitt ser vi Buzz blive mere end lidt deprimeret med hans manglende evne til at flyve og den pludselige erkendelse af hans legetøj. Hans nedsmeltning uden for Hannahs værelse er helt ude af Tim Allens forbedring og skaber nogle af Buzzs mest mindeværdige linjer. År med komedietræning er bestemt ikke spildt.
6 Sad, Strange Little Line
Nemt den mest citerbare linje i hele filmen, "Du er en trist, underlig lille mand", blev helt improviseret. Efter at Woody gav sit lange spil om at være legetøj, kunne der have været noget tilbage at sige? Det var bestemt en linje, vi stadig bruger i dag.
I en diskussion om hans yndlings Toy Story-øjeblikke reflekterede Tim Allen over hans foretrukne forbedrede linjer fra Buzz. Ved siden af den tidligere nævnte nedsmeltning var denne en anden favorit. Tilsyneladende var det også sjovere end den originale linje. På en side fra Robin Williams forsøgte Allen at forbedre sin karakter mere, men det meste af tiden blev han rullet ind igen.
5 Stranger tidevand
Hvor ville Johnny Depps karriere være uden kaptajn Jack Sparrow? Chefen for Pirates of the Caribbean-franchisen kunne fylde et helt skib med de smarte linjer, han har leveret. Helt klart en af de mest citerbare Disney-figurer gennem tidene, han har en masse rent improviserede linjer.
En af hans fangfraser, kyndige, var fuldstændig og fuldstændig Depp. Men måske den mest mindeværdige og mindeværdige Captain Jack-linje involverer et udøde hjerte … og en krukke med snavs. Det er rigtigt, jar-of-snaut-sangen var fuldstændig ubeskrevet og pragtfuldt gjort det til det endelige produkt. Vi er faktisk med fremmed tidevand.
4 En Mad Tea Party
Tro det eller ej, den mest berømte scene fra Alice i Eventyrland var næsten udelukkende ad-libbed. Skuespillerne Ed Wynn og Jerry Colona, henholdsvis Mad Hatter og March Hare, blev bragt til en lydscene, hvor de blev forsynet med et fuldt sæt bord og rekvisitter. Der bragte de liv til den berømte scene foran Disney-animatorer.
Alle slapstick, prop gags og linjer blev improviseret fra de to skuespillere og simpelthen sat til animation. Selv kaste de forskellige ingredienser i den hvide kanins ur! Hvis du gerne vil se, hvordan det hele lignede, kan du tjekke det her.
3 Luau!
Nogle gange er nogle af de bedste vittigheder kast-linjer. Der er ikke noget sandere eksempel på det end Timons linje "Whadda ya vil jeg have, klæd mig i træk og gør hula?" Leveret af det fænomenale Nathan Lane blev denne linje ikke kun ad-libbed, men inspireret af en anden scene til filmen.
Linjen blev så godt modtaget, at filmskaberne overbeviste eksekutiverne om at lade dem forbedre en hel kneb, hvilket resulterede i Timon og Pumbaas luau. Instruktører og publikum elskede det, og nu er vi ked af at se, at det mangler genindspilningen. Gætte, at vi stadig er ved at gøre noget for bacon.
2 Gads ord
Vi har nævnt Josh Gad som Olaf før, men vi siger det igen. Olaf var en animatørs mareridt. Da mange af Josh Gad's vittigheder var ad-libbede eller på anden måde uskriptede, var kunstnerne nødt til at være meget opmærksomme på skuespillerens læber for at sikre sig, at de matchede snemanden.
Hvis linjen var finurlig, falsket eller involverede vittigheder om nedrivning eller nedtagning, var det fra Gad's mund. På trods af, at skuespilleren til sidst har holdt sig tættere på manuset, fik vi stadig nogle meget mindeværdige linjer. Selvom du ikke er fan af Anna og Elsa, kan vi ikke sige, at vi ikke kan lide Olaf.
1 Har aldrig haft en ven som ham
Hvis det ikke var indlysende, hvem der tog vores nummer et sted, var Genies rolle i Aladdin næsten helt skræddersyet omkring Robin Williams. Man kunne sige, at næsten 80-90 procent af hans dialog var helt improviseret, men det er derfor, du ansat Robin Williams. Han gjorde sit bedste arbejde på farten.
Fra første dag var rollen beregnet til ham. Alle indtryk, alle enkeltheder, alle popkulturhenvisninger var Williams 'viden og vidunder. Hans gnist af vanvid hjalp til med at skabe en af de mest ikoniske figurer i Disneys kanon, såvel som at etablere ham som en Disney Legend.