Det ville være dejligt, hvis talentfulde filmskuespillere kunne afslutte deres karriere med en endelig film, der var dem værd.
Desværre er livet ikke så vidunderligt. Selv Hollywoods største skuespillere har dukket op i skøre film; statistisk er det uundgåeligt, at nogle skuespilleres sidste film vil være stinkere. Det er stadig deprimerende at se en stor karriere slutte på en lav tone.
Overvej Bela Lugosi. Den talentfulde stjerne fra Dracula og andre klassiske film, en af skuespillerne, der hjalp med at etablere Universals originale Dark Universe, sluttede sin karriere med et par korte sekunder i den berygtede Plan Nine From Outer Space. På en måde var han heldig: den film fik af ren forfærdelighed kultstatus. De fleste dårlige endelige film er bare pinligt dårlige, den slags ingen selv vil se at grine af.
Men så er der skuespillere, der er heldige eller forsigtige nok til at gøre det bedre. De optræder i noget rigtig godt, før de siger farvel til Hollywood, hvad enten det er efterlivet eller til pension. Eller hvis filmen ikke var god, gav de i det mindste en stærk nok præstation, de kan køre ind i solnedgangen med hovedet højt.
I en lang karriere betyder en sidste film måske ikke rigtig noget, men der er stadig noget, der arresterer ved en endelig forestilling.
Her er 9 pinlige sidste filmroller for store skuespillere (og 9 der er fantastiske).
18 Fantastisk: Carrie Fisher
At miste Carrie Fisher inden hun kunne filme Star Wars: Episode 9 - efter sigende planlagt som en Leia-centreret film - er et slag. Men i det mindste fik hun en sejr med en stærk præstation i en stærk film, 2017s The Last Jedi.
Som en af de sidste tilbageværende ledere for de svindende modstandsstyrker skinner Fisher. Konfronteret med Poe, Finn og Rose's beslutsomhed om at ignorere ordrer og redde dagen, virker Leia revet mellem grov misbilligelse og tilbageholdende hengivenhed over for børnene og deres nægtelse af at følge reglerne (måske kunne hun se dem farende ind i hendes celle på Death Star som hendes bror). Ovenpå får Leia en af sine sjældne øjeblikke til at gøre noget effektivt med styrken.
Hun vil blive savnet, men vi har en farvel til at huske hende ved.
17 pinligt: Robin Williams
Alle husker, hvilken fantastisk voice-over Robin Williams leverede i Aladdin? Godt, se på det og undgå Williams 'rolle i den forfærdelige absolutte ting.
I genren "mennesket får kosmisk magt og skruer op" film (f.eks. Man Who Could Work Miracles, Bruce Almighty) giver rumvæsener hovedpersonen Simon Pegg muligheden for at omarbejde selve virkeligheden. Det inkluderer at give sin hund magt til at tale; Williams giver stemmen, og hunden bruger resten af filmen på at spotte sin herre.
Deprimerende Williams måske ikke har været den eneste farvel i filmen. Instrueret af Terry Jones genforenede det alle de levende Monty Python-medlemmer for første gang siden Monty Pythons Meaning of Life. Det er trist at tro, at denne slappe farce måske ender med at være holdets sidste hurra såvel som Williams '.
16 Fantastisk: Heath Ledger
Heath Ledgers sidste rolle i Terry Gilliams Imaginarium of Doctor Parnassus døde næsten sammen med ham. Gilliam overvejede at dræbe filmen efter Ledgers død, men besluttede til sidst at gå videre.
Ledger spiller Tony, et nyt medlem af Parnassus, der rejser karneval af vidundere, der overbeviser Parnassus om at opdatere sin aldrende handling. Imaginarium er et magisk teater, hvor lånere passerer gennem et spejl til fantasi; mens de fleste af Tonys virkelige verdensscener var komplette, da Ledger døde, var hans eventyr ud over spejlet ikke. Løsningen: når Tony passerer gennem spejlet, bliver han en anden, såsom Jude Law eller Colin Farrell. Det magiske element lader Gilliam slippe af med det.
Gilliam sagde, at denne tilgang muligvis har gjort filmen mere underholdende, men den ville have været stærkere, hvis Ledger havde afsluttet sin rolle.
15 pinligt: Brittany Murphy
Brittany Murphy startede sin filmkarriere med en sejr, da Tai i 1995 ramte Clueless og derefter fulgte den op med mere end to dusin film inden hendes død i 2009. Ud af alle disse film er det en skam, at hendes sidste måtte være noget ondt, som endelig blev frigivet i 2014.
Filmens plot vedrører Christine, en kvinde, der er målrettet mod en kampagne af chikane, der spænder fra mystiske meddelelser til voldeligt overfald. Murphy har den utaknemmelige rolle, som kritiker DB Behrendt opsummerede som "en terapeut, der sprøjter så urealistiske og dårligt undersøgt poppsykologiske soundbites, at de skiller sig ud i en genre fyldt med dem." Terapeuten bølger endda videobeviser væk og foreslår, at Christine forestiller sig alt. Hverken filmen eller forestillingen gav Murphy en chance for at gå ud med stil.
14 Fantastisk: Aaliyah
R&B sanger Aaliyah lavede kun to film i sine korte 22 år: Romeo Must Die og The Damned of the Damned. I 2001, kort efter at hun var færdig med at skyde sine scener på sidstnævnte film, døde Aaliyah i et flystyrt og vendte tilbage fra Bahamas til USA.
Baseret på Anne Rices tredje vampyrroman har Queen of the Damned Lestat, nu rockkendis, vækket vampyredronningen Akasha (Aaliyah) igen, utrolig gammel, utrolig kraftig og utrolig blodtørstig.
Filmen var ingen idé om stor kunst, men anmelderne beskrev Aaliyahs optræden som filmens eneste "tragiske skabningskomfort" med "befalende fysisk tilstedeværelse." På trods af materialet viste rollen Aaliyahs potentiale og magtfulde karisma. Vi kommer aldrig til se hvad hun kunne have gjort med noget rigtig godt.
13 pinligt: Jack Nicholson
How Do You Know var en rom-com, der må have set fantastisk ud på papir. Dens rollebesætning omfattede Reese Witherspoon, Jack Nicholson, Owen Wilson og Paul Rudd. Forfatter-instruktøren var James Brooks, der instruerede Nicholson til Oscars i form af endearment og så godt som det bliver. Men historien om Lisa (Witherspoon), en pensioneret softballspiller, der vælger mellem de to yngre mænd, blev aldrig fyret.
Kritiker Roger Ebert sagde, at manuskriptet skyldte mere end skuespillerne. Nicholson som Rudds far får for eksempel intet af den underliggende anstændighed, der indløste nogle af hans tidligere antihero-roller - han var simpelthen et usynligt kryb.
Til dato er det Nicholsons sidste film, selvom rygter flyver om, at han snart vil være tilbage på skærmen. Derefter har disse rygter flyvet før.
12 Fantastisk: Daniel Day Lewis
Trippel bedste skuespiller Oscar-vinder Daniel Day-Lewis har meddelt, at hans seneste film, The Phantom Thread, bliver hans sidste. Hvorfor? Day-Lewis har sagt, at han ikke er sikker, men “impulsen til at holde op slog rod i mig, og det blev en tvang. Det var noget, jeg måtte gøre. ”
Forudsat at han holder sig til denne beslutning, viste han god dømmekraft i sit valg af endelige rolle. Day-Lewis spiller Woodcock, en tæt såret, selvabsorberet kjoledesigner i London fra 1950'erne, der skal justere sit ordnede liv, når han bliver involveret i Alma, en servitrice.
Filmen har fået meget gunstige anmeldelser, og selv kritikere, der ikke kunne lide det, betragter Day-Lewis's præstation som det udestående element. Hans sidste rolle skulle øge glansen af tidligere forestillinger (My Left Foot, There Will Be Blood, Lincoln) snarere end at trække fra den.
11 pinligt: Audrey Hepburn
Før hendes død fra kræft i 1993 trak Audrey Hepburn sig tilbage fra filmene og viet sig til humanitært arbejde. Hendes fans fik se hende på skærmen en sidste gang i 1989 - desværre var det i Always.
Steven Spielberg udtænkte filmen som en genindspilning af A Guy Named Joe, om en død WW II-pilot, der skal coache hans afløser ud over graven, selvom den nye fyr også falder for Joes pige. Genindspilningen blev indstillet i dag, så i stedet for 2. verdenskrigs heltemod er spøgelsen - mentoreret af den himmelske agent Hepburn - en brandmand i luften. Forudsætningen skabte ikke det samme drama, og Brad Johnson som den nye pilot viste hele karismaet af et strygebræt.
Hepburn var charmerende, men det var ikke nok til at redde filmen.
10 fantastiske: Sean Connery
Sean Connery er en anden skuespiller, der er pensioneret, så muligvis er League of Extraordinary Gentlemen trods alt ikke hans sidste film. Men til dato forbliver hans tur i 2003 som den legendariske jæger Allan Quatermain hans svanesang.
Filmen tilpassede Alan Moores tegneserier om forskellige figurer fra det 19. århundrede, såsom kaptajn Nemo, Quatermain og den usynlige mand, der blev samlet som et prototype superhelthold. Det bearbejdede meget af Moores materiale, men ikke til det bedre: Quatermain, en knust stofmisbruger i starten af serien, er simpelthen en grov pensionist i filmen.
Connery bevarer dog sin magt og intensitet som en løve om vinteren. Han kompenserer ikke for manglerne i filmen, men hans tilstedeværelse på skærmen viser, hvorfor han blev en stjerne så meget længe.
9 pinligt: Christopher Reeve
Brug af Christopher Reeve i en tv-genindspilning af Hitchcocks bagrude må have set ud som et genistreg.
Det er svært at retfærdiggøre en gentagelse af en Alfred Hitchcock-klassiker, og det originale bagrude er bestemt kvalificeret som en. Denne film fra 1954 spillede Jimmy Stewart som en mand sidelænset med et brækket ben, der voyeuristisk så aktiviteten i hans lejlighedskompleks og vidnede om et muligt mord. Men hvad i stedet for Stewart, havde du Reeve - en ægte paraplegiker - tvunget ind i den samme voyeuristiske position som Stewart ved hans lammelse?
Ethvert potentiale i dette koncept realiserede ikke. Kritikere mente, at filmen manglede Hitchcocks flair og fokuserede for meget på medicinske problemer i stedet for spænding eller karakter. Reeve ville fortsætte med en gæst rolle i Smallville, men Rear Window var hans sidste film.
8 Fantastisk: Andy Whitfield
Ligesom Aaliyah var Andy Whitfields karriere kort, men mindeværdig. I modsætning til Aaliyah var hans sidste rolle ikke på den store skærm, men den lille, som stjernen i Starz 'Spartacus.
Den walisisk fødte skuespiller havde arbejdet i Australien, hvor han vandt den del af Spartacus, gladiatoren, der organiserede et slaveoprør mod Rom. Efter succesen med Spartacus: War of the Damned syntes han klar til større ting.
I stedet brugte Whitfield 18 måneder på at kæmpe med ikke-Hodgkins lymfom. I sidste ende vandt sygdommen, og han døde i 2011. Hodgkins tillod en dokumentarfilmskaber at registrere sin kamp med sygdommen i en dokumentarfilm, Be Here Now, der fik strålende anmeldelser.
Fans, der hellere ville se mere af hans skuespil, var ude af lykke. Han var kun i stand til at bidrage med en lille voiceover til prequel-serien Spartacus: Gods of the Arena.
7 pinligt: Peter Cushing
For en generation af horror-fans vil Peter Cushing altid være Hammer Films ondsindede Dr. Frankenstein og deres heroiske professor Van Helsing. For en senere generation af filmbesøgere forbliver han først og fremmest Grand Moff Tarkin, der befaler Death Star. Det er usandsynligt, at nogen af nogen generation vil huske ham for Biggles.
Den eneste film baseret på WE Johns 'snesevis af romaner om våghalspilot Biggles, den klarer sig ikke rigtigt ved dens titelkarakter eller nogen anden involveret. Handlingen involverer Biggles 'nutidige "tidstvilling", der bliver sendt tilbage til WW I, når Biggles er i fare og til sidst hjælper ham med at ødelægge et tysk supervåben. Cushing spiller en britisk embedsmand, der forsigtigt forsikrer hovedpersonen om, at intet af dette er usædvanligt. Alt for dårligt, intet af det er heller ikke godt.
6 Fantastisk: Marilyn Monroe
Marilyn Monroe kæmpede hele sit liv for at blive taget som en seriøs skuespiller, ikke bare en varm stjerne. Hun beviste sit talent gentagne gange, herunder i hendes sidste film, The Misfits, som også var svanesangen til Clark Gable. Gable er et af et band cowboys, der planlægger at fange nogle mustanger og sælge dem til en hundefodsproducent. Monroe er en fraskilt kvinde, der prøver at redde hestene.
Monroe, der var vokset op med at tilbede Gable, var oprindeligt bange for at arbejde med ham. Heldigvis behandlede han hende med omtanke. Desværre var filmen stadig en stressende oplevelse. Monroes mand Arthur Miller fortsatte med at omskrive sine linjer, deres ægteskab var på vej mod en ophævelse, og Monroe havde brug for stigende doser af stoffer for at fortsætte. Hun ville dø mindre end et år senere, selvom Gable gik først.
5 pinligt: Peter Sellers
Peter Sellers 'blide satire Being There ville have gjort en perfekt finish på hans karriere. Men så fortsatte Sellers med at handle. Selvom han kun lavede endnu en dårlig film inden sin død, var det en kæmpe.
Den fiendiske plot af Dr. Fu Manchu har sælgere, der spiller både den onde kinesiske mastermind Fu Manchu (i gulflade) og skurkens ærkefjende Nayland-Smith (ikke i gulflade). Set i 1930'erne ser det ud til at være en parodi på Fu Manchu-thrillere, bortset fra den komplette mangel på noget sjovt. Finishen får Fu Manchu til at ødelægge Vesten ved at skabe rock-and-roll, en vildt forældet idé til en film fra 1980.
Muligvis er Sellers bare dårlig til at parodiere klassisk eventyr - hans tidligere genindspilning af Prisoner of Zenda var heller ikke god.
4 Fantastisk: Adrienne Shelly
2007 servitrice var en sød, håbefuld komedie med Keri Russell i hovedrollen som en servitrice / bager, der kæmpede for at komme fri fra et elendigt ægteskab og starte forfra. Det blev skrevet og instrueret af co-stjerne Adrienne Shelly, en veteran fra næsten to årtier af indiefilm, og det indeholdt også Shellys præstation, før hun blev myrdet.
Oprindeligt, da politiet fandt Shelly hængende på hendes badeværelse, skrev de det op som selvmord. Til sidst viste det sig, at en bygningsarbejder myrdede hende og iscenesatte selvmordet for at skjule det.
Selvom servitrice markerede Shellys sidste film som instruktør og skuespiller, løb hendes karriere med manuskriptforfattering et stykke tid længere. Hun havde allerede skrevet manuskriptet til Serious Moonlight (2009), og i 2016 blev hendes manuskript til servitrice grundlaget for en Broadway-musical.
3 pinligt: Boris Karloff
At spille horrorstjernen Byron Orlocks i 1968's Targets burde have været den perfekte finale til Boris Karloffs karriere. Det er en god præstation og en pæn karakterundersøgelse, da Orlocks tænker over, om old school-rædsel har fortjeneste i en verden af seriemordere og tilfældige skyderier.
I modsætning til Orlocks kunne Karloff imidlertid ikke afvise en del. Efter at have lavet mål fortsatte han med at lave fire forfærdelige lavbudgetfilm i Mexico, alle forfærdelige. Den sidste film, House of Evil, spillede Karloff som en døende toymaker, hvis kreationer angriber hans familie efter hans død. Det spillede ikke engang i USA før et årti senere.
Mens Karloff overskyggede Lugosi som en rædselsstjerne, har i det mindste Plan Nine en så dårlig-det-er-fantastisk kvalitet. Ingen har nogensinde sagt noget så pænt om House of Evil.
2 Fantastisk: Humphrey Bogart
Humphrey Bogart har aldrig undladt at give en god præstation, selv i forfærdelige film som The Return of Dr. X (Bogarts eneste gyserfilm). Ikke engang halskræft kunne stoppe Bogart med at blive en fremragende sidste rolle i 1956's The Harder They Fall.
Bogart spillede Eddie, en hard-up-journalist, der tager penge fra en skæv kampkampagne til gengæld for at hype karrieren til en tredje klasses bokser. Blandt de mange film om boksning og korruption, der fulgte med det, var dette en af de mest kyniske med hensyn til, hvordan kampene blev rigget. Rollen som Eddie, en væsel, der til sidst indløser sig selv, var en naturlig for Bogart, og han spillede det godt.
Kræft dræbte ham et par måneder efter at have afsluttet filmen.
1 pinligt: Lon Chaney Jr.
Lon Chaney Jr. er den eneste skuespiller, der har spillet alle rædsels Big Four - Wolfman, Frankensteins Monster, Mumien og Dracula. Han etablerede sig også uden for gyserfilm med sin tur som Lenny i Of Mice and Men. Typecasting og Chaneys kamp med alkohol førte hans karriere på en nedadgående spiral, der endte i bunden af tønden med Dracula vs. Frankenstein.
Oprindeligt med titlen The Blood Seekers, filmen havde en rullestol-bundet videnskabsmand, assisteret af Chaney, og brygede op en mirakelformel fra myrdede kvinders kroppe. Producent Al Adamson besluttede, at det ikke var nok af en krog, så han tilføjede en ny plotline, der afslørede, at videnskabsmanden faktisk er Frankensteins efterkommer. På Dracula's kommando genopliver han Frankenstein-monsteret, en latterlig hulk med et hoved som en kæmpe tørret abrikos. Chaney fortjente ligesom Karloff og Lugosi bedre.
---
Hvad er en yndlings sidste forestilling fra en skuespiller? Lad os vide i kommentarerne!