De fleste film har en struktur med tre akter, der næsten aldrig afviges fra i almindelig biograf. Brugt som en model inden for manuskriptforfatter siden tidernes morgen, den tre-akters struktur opdeler fortællingen i en opsætning, en konfrontation og normalt en tilfredsstillende opløsning. De følgende film på denne liste indeholder dog alt andet end ofte at omskrive den struktur eller i de fleste tilfælde blot at smide den ud af vinduet.
Nogle gange i biografen, jo mere forvirrende filmen er, jo bedre, da den gnister online debatter og diskussioner om visse mysterier og gåder. Ingen elsker en klassisk sommer-blockbuster mere end os som Screen Rant, men nogle gange er det rart at se en film og føle, at vi har brug for at se den et par gange for at finde ud af, hvad der foregik under overfladen. Følgende film på denne liste er nogle af de mest forvirrende og forvirrende ting, der har efterladt os med at skrabe hovedet og gnave i vores hjerner. Hvis du ikke har set nogle af disse forvirrende biografstykker før, skal du advares, MASSIVE SPOILERS ligger foran.
Her er 15 mest forvirrende film nogensinde.
15 Interstellar
Instruktør Christopher Nolan er bestemt ikke interesseret i at tage den nemme vej ud, når det kommer til at forklare ting for sit publikum. Film som The Prestige og Inception handler om nogle meget komplekse emner, mens de fremkalder så mange fortællingslag, at du måske ikke fuldt ud absorberer informationen før gentagne visninger. Intet er mere forvirrende end hans ydre rum-episke Interstellar, der spiller Matthew McConaughey som rumkadet Cooper på jagt efter en ny planet for at redde menneskeheden fra udryddelse.
Da filmen nærmer sig slutningen, og det ser ud til, at alt er tabt, lander Cooper sig selv firkantet inde i et kæmpe ormehul. Lettet, at han ikke er blevet udslettet i en million stykker, indser han, at ormehul er faktisk en anordning sendt af 5 th dimensionelle væsener, så han kan kommunikere til sin datter i fortiden ved brug af tyngdekraften. Ved at gøre dette er Cooper's datter i stand til at løse en ligning, der har rystet sin hjerne og gjort interstellar rejse mulig. Scenen efterlod seerne med mere end et par spørgsmål, efterlader seerne til undren, som de 5 th dimensionelle væsener virkelig var, og det udløste online debatter, der stadig rase til i dag. Hvis du gerne vil vide mere, er her en praktisk forklarer, som vi offentliggjorde ikke længe efter, at den kom ud.
14 12 Aber
Det er uden tvivl, at tidsrejser film er garanteret med forvirrende paradokser, der fører til endnu mere forvirrende spørgsmål. Bør ikke Marty McFlys forældre genkende ham efter at have rodet i deres historie? Hvordan kunne Kyle Reese rejse ind i fortiden for at blive far til den mand, der sendte ham derhen? Dette er blot nogle af spørgsmålene skabt af forvirrende tidsrejser. Heldigvis præsenterer 12 Monkeys en løsning på dette problem: den tid er en lige linje, der ikke kan ændres eller ændres. Stadig betyder det ikke, at lige linjer er mindre forvirrende end kurvede.
Cole (Bruce Willis) foregår i en virkelighed, hvor næsten hele den menneskelige befolkning er blevet udslettet af en forfærdelig virus, og sendes ind i fortiden for at indsamle information for at hjælpe dem i fremtiden. Det gøres klart, at begivenheder i fortiden ikke kan ændres, så virussen vil altid blive frigivet på befolkningen. Glemmer dette, Cole forsøger at forhindre udbruddet, men ender med at blive skudt. På dette tidspunkt indser han, at han var den mand, han så dræbt i en lufthavn, da han var ung. Begivenhederne i 12 aber er svære at holde styr på, når de vises i kronologisk rækkefølge, og de begynder kun at forme sig ved gentagne visninger.
13 Memento
Mens han brød ind i mainstream med sin serie af hyperjordiske Dark Knight-film, begyndte Christopher Nolan sin karriere med 2000'erne forvirrende Memento. Filmen medvirkede i Guy Pearce som Leonard Shelby, en mand, der lider af så kortvarigt hukommelsestab, at han får Dory fra Finding Nemo til at virke kompetent ved sammenligning. Leonard er på jagt efter mand, som han mener voldtaget og myrdet sin kone, en bedrift, der er lettere sagt end gjort, når du ikke kan huske, hvad der skete for to minutter siden.
Historien fortælles også i omvendt rækkefølge, en pæn teatralsk enhed helt sikkert, men bestemt ikke nyttigt, når man prøver at præsentere en fokuseret fortælling. Det hjælper heller ikke, at Leonards sketchy handler, Teddy, hele tiden ændrer sin historie om Leonards historie. I højdepunktet af filmen, som virkelig er begyndelsen (vi ved!), Kaster Teddy et antal bomber på publikum, herunder det faktum, at Leonard havde dræbt den mand, han ledte i årevis før og ikke kan huske, og det Leonard kan have dræbt sin kone selv. Selvfølgelig kunne Teddy lyve, og til sidst er der så mange vendinger, at publikum ikke er sikre på, hvad de skal tro.
12 Pi
Direktør for filmiske mindbenders som Black Swan og Requiem for a Dream, Darren Aronofsky er en filmskaber, der elsker at vride publikums forventninger. Ingen af hans film er lige så snoede end 1998s thriller / mysterium Pi, som garanteret efterlader seeren med at skrabe hovedet, når slutkreditterne begynder at rulle. Fokus i historien involverer en begavet, men alligevel paranoid matematiker, Max Cohen, og hans søgen efter et nøglenummer, som han mener styrer hele universets struktur.
Hans søgen kompliceres af det faktum, at Max lider af hyppige udbrud af paranoide vrangforestillinger og social angst. Denne angst opbygges gennem hele filmen, indtil Max bare slags snaps, eller rettere, øvelser. I en handling af desperation og fuldstændig mental sammenbrud tager Max en boremaskine og foretager en ikke-planlagt operation på hans noggin. Når seeren er færdig med Pi, kan du føle, at du også har en boremaskine til hovedet.
11 Donnie Darko
Den dag i dag, 15 år efter udgivelsen, undrer publikum sig stadig over, hvad Donnie Darko handlede om. Betragtes som et rod af en film af nogle, og en kult klassiker for andre, Richard Kelly eksperimentelle thriller er en af de mere polariserende film i historien. Jake Gyllenhaal spiller teenager Donnie Darko, der er plaget af hallucinationer af en dæmonisk kanin ved navn Frank. Kaninen får Donnie til at foretage forfærdelige hærværk og afslører til sidst overfor teenageren, at verden snart vil ende.
Mens de fleste er enige om, at Kellys debutfilm er meget original, er næsten alle enige om, at den også er meget forvirrende, især den anden del. Begreber som ormehuller og andre dimensionelle væsener kommer ind i blandingen, der gør Donnie Darko forvirret forvirrende, især hvis den ser på første gang. Siden filmens frigivelse har Kelly haft interviews, hvor han forklarer visse ting, som ormehuller, der sendes tilbage af mystiske væsener for at hjælpe Donnie med at klare hans skæbne. Uden denne ekstra information kan de mange detaljer i Donnie Darko dog undvige dig, fordi det trods alt foregår i en meget gal verden.
10 Eraserhead
David Lynch er sandsynligvis den uofficielle konge, når det kommer til mærkelige og bizarre film, og intet er fremmed end hans allerførste indsats, Eraserhead. Det er en film, som Stanley Kubrick viste til rollebesætningen af The Shining for at komme ind i den rette tankegang, så med det samme kan du fortælle, at Lynchs bizarro-billede bliver freaky på et helt nyt niveau. Historien, hvis man vovede at kalde det sådan, handler om en mand ved navn Harry Spencer, der er tilbage med et mutant, krybdyrs barn at passe på, efter at hans kæreste dropper ham.
Mens filmen faktisk har et ret lineært plot, er begivenhederne omkring det alt andet end. Af de mange scener, der lader beskueren forbløffet, er en kylling, der ansporer blod, kæmpe tegneserieagtige sædceller og en dame, der bor inde i en radiator. Måske er den mest mareridtsomme af dem alle Harrys mutante baby, der producerer sådanne blodskridende skrig, at det ville få den mest dedikerede forælder til at løbe for bakkerne. Hvis du spurgte ti forskellige mennesker, hvad deres fortolkning af Eraserhead var, ville du sandsynligvis få ti forskellige svar, men det er en del af appellen, der gjorde Lynchs film til det kultfænomen, det er i dag.
9 Livets træ
På overfladen handler Terrence Malicks film fra 2011 The Tree of Life kun om en familie, der bor i Waco, Texas i 1956. Den beskæftiger sig med den ældste søns tab af uskyld, da han kæmper fra sine forældres modstridende lære. Så bliver filmen underlig, virkelig underlig. Ligesom Kubricks 2001: A Space Odyssey underlig. Tilfældige scener skæres i fortællingen, der skildrer universets skabelse, begyndelsen på livet på jorden og dets eventuelle ødelæggelse, når solen går i supernova. Ikke hvad du ville kalde dit typiske familiedrama.
Endnu mere forvirrende er filmens finale, hvilket rejser flere spørgsmål, som den giver. Det er en række skud, der har den visuelle repræsentation af død og opstandelse, der slutter filmen på en slags positiv note om at leve livet, tror vi. Malicks film kritiseres ofte af publikum for at være lidt rodet for at sortere alle detaljerne i en sammenhængende helhed. Imidlertid fik den også glødende anmeldelser af kritikere ved udgivelsen, så måske kræver filmen bare gentagne visninger for virkelig at lade materialet om universet og livet synke ind.
8 Kun Gud tilgiver
Som de fleste af hans film, ligesom den for nylig udgivne The Neon Demon, er Nicholas Winding Refn's Only God Forgives lidt svær at følge. Faktisk kan man sige, at det er meget svært at følge, da grundlaget for handlingen stort set består af metaforer, der vises i en drømmeagtig tilstand. Ryan Gosling spiller en narkotikasmugler / boksepromotor ved navn Julian, der bor i Bangkok's kriminelle underliv. Når hans bror bliver dræbt, begiver Julian sig på hævn mod de ansvarlige og fører ham ned ad en mørk vej med vold og forløsning.
Only God Forgives er mere en fantasihistorie, end det er en hævnfortælling med buy-the-numbers. Der er næsten lidt eller ingen dialog, og tegnene er næsten helt fraværende for følelser. Filmen har en fuldstændig tilsidesættelse af at danne en sammenhængende fortælling, da mange af de handlinger, der træffes af tegnene, ikke giver nogen mening i bakspejlet. Snarere udnytter Refn det meste af sine billeder til at fortælle sin historie, hvor mange af rollerne fungerer som metaforer for Gud eller en højere magt. Vær opmærksom, se kun denne film, hvis du ikke er interesseret i et traditionelt plot, da Only God Forgives er mere en visuel oplevelse for sanserne.
7 Cloud Atlas
Med det mystificerende The Matrix Revolutions under deres bælte er Wichowskis ikke fremmede, når det kommer til film, der lader seeren skrabe hovedet. Af alle deres film er der dog intet mere svimlende end 2012's sci-fi-film Cloud Atlas, som medvirkede i Tom Hanks, Halle Berry og Hugo Weaving som forskellige roller og karakterer, der spænder over århundreder fra hinanden. Mens dets indsats helt sikkert er ambitiøs, lider Cloud Atlas af en uensartet fortælling, der skyldes for mange historier at holde styr på.
Temaet for filmen er, at de handlinger, vi laver i fortiden, er stærke nok til at ekko gennem tiden. Begivenheder fra 18 th århundrede er stærke nok til at røre oprør generationer ned linjen, selv om man kan blive håbløst tabt i historien i Cloud Atlas at se, hvordan det er muligt. De forskellige historier og delplots er meget at sætte sammen i en 3-timers film, især når de tilbyder så lidt udbytte i den store ordning af ting. Der er heller ikke noget mere skurrende end at se den samme skuespiller spille op til 7 forskellige roller på et givet tidspunkt, især Hugo Weaving, der på et tidspunkt klæder sig ud som en freakly underlig kvindelig sygeplejerske.
6 Nøgen frokost
Løst tilpasset fra William S. Burroughs 'roman, David Cronenbergs Nøgne Frokost er bizar, mørk og ofte gange overraskende sjov. Filmen fortæller historien om Bill Lee, der har skøre hallucinationer efter at have været udsat for ”bugpulver”, som er en slags skak metafor for stoffer. Efter at have dyppet lidt for meget i pulveret overbeviser Lee sig selv om, at han er en hemmelig agent, hvis kontakter inkluderer en kæmpe kakerlaksmaskine, der er en fremmed.
Lee ender med at dræbe sin kone, efter at hans hallucinationer har fået det bedre, og han befinder sig snart i et bizart plot i den nordafrikanske havn kaldet Interzone. Fortællingen her er ikke kun hentet fra Burroughs 'Naked Lunch, men fra andre dele af hans arbejde. Filmen er ligesom Burroughs romaner bestemt surrealistisk og mørk. Underlige udseende figurer kommer ind og ud af historien, da Lee tilsyneladende bliver mere ustabil. Der er punkter, hvor du måske tror, hvad Lee ser er sandt, end der er andre, hvor du er overbevist om, at han er skør. Uanset hvad er Naked Lunch et overbevisende stykke underlig biograf, selvom du ikke ved hvad du skal tro på nogle gange.
5 Mulholland Drive
Hvis vi skulle tænke over det, kunne det meste af David Lynchs katalog let have fundet vej på denne liste. Hans surrealistiske film som Blue Velvet og Lost Highway finder sted i en drømmelignende verden, hvor det usædvanlige er normen. Sammen med disse film er 2001s Mulholland Drive, som indeholder alt andet end en konventionel plot. Efter at have fået hukommelsestab fra et bilulykke vandrer Rita ind i Betty Elms lejlighed, en ung skuespillerinde, der ønsker at gøre den stor. Rita mener, at hun næsten blev myrdet, og begge kvinder starter på en snoet vej af psykotisk illusion, der udvisker grænsen mellem drømme og virkelighed.
Lynchs film er ligesom Matrix: ingen kan få at vide, hvad de er, du skal bare se dem selv. Mulholland Drive fortælles på en ikke-lineær måde med bizar sekvens efter sekvens, der tilbyder så mange fortolkninger, at det får dit hoved til at dreje. Det hele fører til en af de mest skræmmende og forvirrende slutninger nogensinde, som stadig er genstand for meget debat om, hvad der præcist skete. Selvfølgelig er Lynchs læber forseglet med hensyn til hvad filmen og konklusionen faktisk betød, hvilket gør det meget mere forbløffende for alle, der søger svar.
4 Muren
Hjernebarnet af Pink Floyds Roger Waters, The Wall er halvt selvbiografi og halvt “wtf” creep show. Det fortæller historien om "Pink", en rocker, der havde en deprimerende barndom, der voksede op, og som nu er afhængig af stoffer for at få ham igennem sine koncerter. Han begynder at bygge en metaforisk og psykisk mur omkring sig selv for at blive beskyttet af påvirkninger udefra, indtil han bliver træt og begynder at rive den ned for at bryde fri.
At sige, at muren er dybt kompleks eller forvirrende, ville være årets underdrivelse. Baseret på deres dobbeltalbum og instrueret af Alan Parker er Pink Floyds fascinerende historie og advarsel mod fascisme ligefrem sur. Efterhånden som karakteren Pink går dybere ned i hans mentale sammenbrud, bliver filmen mere bizar og skærer forvirrende animerede sekvenser imellem scener, der ofte er overraskende grafiske og foruroligende. Slutresultatet er mildt sagt usammenhængende, og Parker selv er måske ikke klar over, hvad der rent faktisk foregår, da han beskriver The Wall som den "dyreste studiefilm nogensinde lavet."
3 Primer
Som vi har nævnt før, kan tidsrejser film blive lidt forvirrende, men ingen af dem er så forvirrende som forfatteren / instruktøren Shane Carruth's Primer. Carruths lavbudgetfilm er lavet på et skostrengebudget på kun $ 7.000 og handler om to forskere, der utilsigtet skaber tidsrejser. Mens den første halvdel af filmen fortælles lineært, bliver den anden del så indviklet som den kan blive. De to hovedpersoner går så ofte tilbage i tiden, at der er alt for mange duplikater af sig selv til at holde styr på. Når Primer pakkes op, er du tilbage og prøver at finde ud af, om du kan forbinde alle prikkerne for at forstå, hvordan det nøjagtigt sluttede, og hvorfor.
Primer er fyldt med så mange krydsende detaljer, at flere visninger stort set kræves. Ingen er næsten garanteret at forstå denne film som den første go-around. Tolv år efter frigivelsen, og der er stadig youtube-videoer og internetfora, der dukker op og prøver at forklare de mange paradokser i historien. Så vær advaret, se kun Primer, hvis du er villig til at undersøge noget for at forstå det hele.
2 Solaris (1972)
En af de mest berømte sovjetiske filmskabere var Andrei Tarkovsky, en instruktør, der fortalte historier gennem sin hjemsøgte evne til at fange menneskets natur i en visceral oplevelse. Måske er hans mest kendte indsats og også citeret som en af de mest forvirrende, Solaris fra 1972. Sci-fi-mysteriet handler om en psykolog, der har til opgave at erstatte en videnskabsmand på en station, der kredser om en fjern planet. Ved ankomsten finder vores hovedperson stationen i ruiner med de andre resterende forskere, der er vanvittige. De kommer snart i kontakt med en mystisk fremmed intelligens, der ikke er, hvad den ser ud til at være.
Som de fleste af filmene på denne liste er Solaris en, du skal se mindst to gange for at forstå alle de lag, der er på spil her. Tarkovskys film er en, der rejser nogle tunge spørgsmål om menneskehedens natur og vores bevidsthed. Solaris beskyldes ofte for at være temmelig langsom, da Tarkovsky bruger så meget tid på at skyde små opgaver, at seeren kan blive ret ængstelig. Men Takovskys intentioner var at skabe en film, der fik seeren til at føle alle mulige forskellige følelser. I den henseende lykkes det, bare vær forberedt på at se Solaris to eller endda tre gange før du begynder at få de dybere betydninger.
1 2001: A Space Odyssey
Ofte citeret som en af de største visuelle instruktører, Stanley Kubrick spillede det aldrig sikkert, når det kom til at vælge emne til hans film. A Clockwork Orange er en voldsom fortælling om valgfrihed, Eyes Wide Shut er en undersøgelse af eliteobsession, og 2001: A Space Odyssey handler om udviklingen af mennesker, eller sådan tror vi. Helt ærligt har der været så mange diskussioner om, hvad 2001 faktisk handler om, at selv 48 år efter udgivelsen er det stadig en af de mest omtalte film i historien.
Den scene, der giver mest diskussion, er filmens trippy slutning, hvor astronaut Dave suges ind i et psykedelisk ormehul, der ligner et Pink Floyd lasershow. En gang igennem ser Dave sig selv alder i et mystisk rum. Dave bliver gammel og dør i løbet af få minutter tilsyneladende og genfødes derefter som en kæmpe baby i en boble for at rejse tilbage til Jorden. En mester visuel historiefortæller, Kubrick, rydder ikke noget med nogen dialog, og mens nogle af de spørgsmål, den stiller, bliver besvaret af den mindre anerkendte efterfølger, forbliver slutningen på 2001 stadig de fleste publikum, der ser det i dag, hvilket gør det til vores valg for den mest omtalte forvirrende film nogensinde.
-
Kan du tænke på andre film, som du stadig ikke kan forstå? Fortæl os det i kommentarerne!