Oprindelseshistorierne til vores foretrukne tegneseriefigurer er noget, vi fortæller og fortæller som en familiehistorie. Alle ved, hvordan Spider-Man og Batman og Superman blev. Så meget, at mange af os har nået punktet med træthed med filmatiske gentagelser af disse oprindelser. Da Spider-Man: Homecoming blev annonceret, var mange mennesker lidt skuffede over, at Peter Parkers efterfølger, Miles Morales, ikke fik noget ved at bære masken. Kort sagt bliver vi til sidst trætte af at høre om den samme person og ønsker, at en ny skal overtage kappen til vores yndlings superhelter. Så naturligvis er tegneserier, især DC, dybt dybt ind i dette emne.
Til dette emne skal vi kun se på karakterer, der blev lige så synonyme med den heroiske (eller skurkagtige) identitet som deres forgænger. Ellers skulle vi tælle karakterer, der kun havde en identitet, så længe det tager at tage en kop kaffe, ligesom de fire “Supermans”, der tog mantlen efter, at Clark Kent blev “dræbt” af Doomsday. Vi luger ud for reklamestunts og går sammen med dem, der faktisk har opbygget et respektabelt stykke arbejde under supernavnet i deres egen ret.
Dette er 15 DC-tegneserier, der har arvet deres identitet.
15 ROBIN
Hvem ellers kunne vi virkelig have åbnet denne liste med? Af alle de DC-navne, der er vedtaget, har Robin navn set flere mennesker bag masken end næsten nogen anden helt. Og helt sikkert, der var nogle få, der har eksisteret for kun en historiebue, ligesom Carrie Kelley som en kvindelig Robin i The Dark Knight Returns. Men der har været endnu flere mennesker til at gå under navnet Robin, der har holdt sig fast i rollen i ganske lang tid, og givet tegneserielæsere en hård opgave at vælge, hvem de kunne lide bedst som Batmans sidekick.
Det er sandsynligvis sikkert at sige, at Jason Todd ikke var mange fans yndlings Robin, da de stemte for, at han blev dræbt og alt sammen, men den meningsmåling var også ekstremt tæt. Skønt rollen generelt har en høj dødelighed, som Bruces egen søn, Damian, kunne vidne om. Heldigvis har rollen også en høj sats for forfremmelse, som Dick Grayson og Tim Drake beviste, da de voksede ud af rollen og vedtog deres egne unikke superheltpersoner.
14 LÆREDØJ
I betragtning af Doctor Fate er en af DC's mest magtfulde karakterer, er det temmelig overraskende, hvor ofte han er blevet dræbt. Det chokerede verden, da folk troede, at nogen så magtfulde som Superman ville blive dræbt, men Skæbnen er uden tvivl stærkere, og hans mantel er faldet til nogen nye temmelig mindst mindst et årti siden hans debut i 1940'erne. Grundlæggende har folk, der bærer hjelmen, en dårlig vane med at dø.
Den egyptiske temahelt blev først kendt som Kent Nelson, da han ikke bærer hans hjelm, og var en af grundlæggerne af verdens første superheltgruppe, Justice Society of America. Det alene ville gøre Kent værd at huske, men han har givet læserne endnu større grund til ikke at glemme ham. Da hjelmen skiftede ejere (endog hørte til to personer på samme tid, der gik sammen om at blive doktor skæbne), fandt den til sidst vej til en ny Kent Nelson, barnebarn til originalen. Og da uundgåelige genstarter skete, og hjelmen fortsatte med at videregive til ikke-beslægtede karakterer, kunne læserne troet, at Kents rolle var afgjort i fortiden for godt. Det er indtil den originale Nelson dukkede op i DCs genfødselsbegivenhed.
13 SVART KANARI
En masse superidentiteter ender med at blive arvet, når forfatterne søger at sprøjte noget nyt liv ind i en karakter. Men i tilfælde som Black Canary var det mere et spørgsmål om nødvendighed. Mens DC forsøgte at finde ud af enhver kontinuitetssnegl i deres univers, var de nødt til at tackle det faktum, at deres nuværende iteration af den sorte kanariefarve var gået siden 1940'erne. Så da 1980'erne rullede rundt, begyndte det at se underligt efter en kvinde, der måtte være i 60'erne for stadig at have udseendet som en ung kvinde. Løsningen? DC afslørede, at der faktisk var en anden Black Canary, datter af originalen.
DC dækkede deres spor for denne retcon ved at få mor og datter til at dele det samme fornavn, Dinah, for at give troværdighed for, at der kunne have været to separate karakterer gennem årene. For Arrow-fans er det lidt mere kompliceret at holde familiens bånd, da de to versioner af Canary forbliver familie, men er søstre i dette univers.
12 SILK SPECTER & NITE OWL
Vagtmændens helte er en to til én aftale for dette emne, da deres baggrunde er så ens. Alan Moore ønskede at spille på en masse velkendte troper fra superheltegenren for sin banebrydende grafiske roman, herunder den klassiske passering af mantelen. Nite Owl modtog titlen på en lidt mere usædvanlig måde ved blot at være en stor fan af den originale Nite Owl og til sidst bevise hans værd og hengivenhed til identiteten.
Det nye Silk Specter fik i mellemtiden sit navn i den traditionelle metode og arver det direkte fra sin mor. Selvfølgelig vil en sådan almindelig baggrund aldrig være tilstrækkelig for Alan Moore, så han kastede en skruenøgle i Spectres forældre, når hun lærer, at sin far faktisk er den sadistiske komiker, en mand, der engang prøvede at voldtage sin mor. Men et lyspunkt er, at den nye Silk Spectre arvede sit navn fra sin mors side af familien, snarere end et ironisk twist af, at hun blev den nye komiker, kun for at få det grimme lille bombeskall på hende.
11 WILDCAT
Der er selvfølgelig mange måder at arve mantlen på en superdrevet karakter i tegneseriens verden, som at være en sidekick til forgængeren, alternative realiteter og selvfølgelig bare at stjæle navnet. Men en god måde at tilføje en vis legitimitet til den nye er at få dem til at få rollen på samme måde som du arver ting i det virkelige liv - gennem familie. Og det er præcis, hvad der skete med afkom af DC-helten Wildcat.
Den klassiske Wildcat er Ted Grant, og mens han midlertidigt blev taget ud af kommission, tog hans gudsdatter, Yolanda Montez, navnet op. Måske var det bare uflaks ikke at være et blodforhold, for Yolanda døde til sidst, og det var ikke før Grants søn Tom blev afsløret for at have nogle kattemæssige kræfter, så godt vi fik en ny Wildcat med en vis opholdskraft. Et underligt unikt aspekt ved denne arv var, at Ted valgte at forblive aktiv i rollen på samme tid som hans søn Tom, hvilket sørgede for to vilde katte, der bare deler navnet, men også rampelyset.
10 BLOCKBUSTER
Du kan ikke se skurkefigurer, der overfører deres arv så ofte som heltene gør. Det er ikke tilfældigt, at denne liste hovedsagelig består af gode fyre. Skurker gør det simpelthen ikke så ofte. Måske er det bare et tegn på, hvor onde de er, at de ikke ville have loyalitet over for et familiemedlem eller en ven. Men der er et par af dem derude, især i Batman-verdenen af en eller anden uforklarlig grund. En af dem er steroidet, der bruger skurk, som ikke er Bane, Blockbuster.
Den oprindelige Blockbuster, Mark Desmond, var bare en fyr, der ville være buff og så sine drømme gå galt. Hans bror Roland var mere sympatisk i sin brug af roid, da han ikke bare prøvede at se godt ud i spejlet, men snarere forsøgte at behandle en sygdom, han havde. Og det var rart af Roland at vedtage sin brors tidligere titel af Blockbuster, men han fortsatte arven efter navnet lidt for tæt, da han som Mark, mødte en tidlig død.
9 KLAYFACE
Selvom Clayface ikke er et navn, der er så vidt kendt som navnene på de andre figurer på denne liste, er han en mangeårig Batman-skurk, der går tilbage til detektivens tidlige år i tegneserier. Og noget, der måske overrasker folk, der ikke nøjagtigt er medlemmer af Clayface fanklubben, er, at identiteten af denne skurk er blevet brugt af mindst ni forskellige mennesker gennem årene. Batman-figurer har helt sikkert en ting til at udføre en arv.
Den originale Clayface, Basil Karlo, havde ikke engang de formskiftende kræfter, som vi alle forbinder med karakteren i dag. Han var bare en overskuelig skuespiller i et filmmonsterantøj. Det var først på den anden Clayface, Matt Hagen, at de bogstavelige krops-skulpturelle kræfter kom i spil. Og tilsyneladende er Clayface-magterne endda arvelige, for da en anden mandlig Clayface ved navn Preston Payne blev forelsket i en kvindelig Clayface ved navn Sondra Fuller, havde de en søn, der voksede op til at have deres signaturevner.
8 BLÅ BEETLE
Selv de ikke alle nødvendigvis var skabt af DC Comics, det er et velkendt faktum, at vi har haft tre drastisk forskellige Blue Beetles gennem årene. Den første startede på Fox Comics i 1939, idet den kaldte Dan Garrett og etablerede karakterens skarab-relaterede oprindelse, der er blevet lige så synonym som Peter Parker og radioaktive edderkopper. DC arvet selve karakteren med den anden iteration, Ted Kord, men lad os indse det, DC ville have superheltnavnet mere end fyren bag navnet. Så det varede ikke længe, før Kord blev dræbt for at sætte scenen for DC at introducere deres egen Blue Beetle.
Den nuværende og stort set definitive version af den blå bille er Jaime Reyes. Og ganske vist har DC givet Blue Beetle en temmelig dejlig eftersyn med et opdateret outfit og ved virkelig at tappe på mystiske kræfter i billen i modsætning til det mere jordiske videnskabelige aspekt, der er bygget omkring Ted Kord. Selv i DC's genfødselsbegivenhed er Kord nu tilbage i billedet, så vi kan muligvis se et tilfælde af omvendt arv, hvis Kord beslutter, at han vil have en anden knæk ved kappen.
7 FLASHEN
En af de mest populære og magtfulde karakterer i DC-lineup kræver kun lidt introduktion. Takket være den nuværende Flash TV-serie såvel som den kommende Justice League-film, tænker de fleste sandsynligvis på Barry Allen, når de snakker om Flash i dag. Og selv uden den ekstra opmærksomhed i medierne er han stadig en af de længstløbende (ingen ordlyd tilsigtede) karakterer til at bære mantlen i tegneserierne. Barry har sine fans.
Men inden den røde jumpsuit og den ikoniske vingede maske var den originale Flash Jay Garrick. Og ganske vist kan hans mindre prangende (igen, ikke en bevidst ordlig) kostume spille en rolle i, hvorfor tilpasninger på skærmen ser ud til at springe over til hans efterfølger. Jay var dog en populær karakter i mange år, og det er intet præg mod ham, at Barry Allen og hans familie er blevet standardbærere for Flash-mantlen. Det er simpelt, at Allen og hans nevø Wally West har været ansvarlige for nogle af de mest banebrydende øjeblikke i hele DC-universet. Det er lidt af en big deal.
6 HARLEY QUINN
Harley er en slags anomali i dette emne, fordi vi i modsætning til alle andre på denne liste ikke får en chance for at møde Harleen Quinzels forgænger. Vi lærte stort set kun med tilbagevirkende kraft, cirka to årtier efter hendes introduktion, at hun ikke er den første Harley Quinn. Harley reflekterer over denne detalje i en smule kast-sekvens i Death of the Family. Det fortæller os ikke meget om hende (bortset fra hendes hengivenhed for, hvad hun ved, er en udskiftelig rolle), men informerer os snarere om, at Jokeren har en fixation om at have en kvinde som Harley ved sin side. Det bekræfter måske hans tro på, at enhver kan bringes ned på sit niveau.
Uanset hvad, kunne du allerede næsten tro, at Harley Quinn, vi har nu, er en anden person end den Harley, vi første gang så i Batman: The Animated Series. Går fra den klassiske jesters tøj til et ekstremt fysisk frigivet kostume (for at matche hendes følelser af befrielse fra Jokeren), ligner hun næppe sin debut selv for år siden. Men måske ved at foretage en så drastisk ændring, har hun brudt kæden for andre kvinder, der træder ind for at være Jokers sidekick. Når alt kommer til alt kan du se meget flere kvinder i det virkelige liv, der emulerer Harleys nye tøj end hvad hun havde på i sine dage med underkastelse af Jokeren.
5 GRØN PIL
Med hvor mange andre DC-karakterer, der tilsyneladende har udskiftet identiteter, hver gang du vender dig, er stabiliteten i Green Arrow slags forfriskende. Selvom der uden tvivl er masser af fremragende bueskyttere derude, der kunne have været spaltet ind i denne mantel, er det forblevet temmelig synonymt med Oliver Queen gennem årene. Men da han er nævnt her, ved du, at han havde mindst en erstatning, som bringer os til Connor Hawke.
Connor passer bestemt til alle kriterier, der ville gøre ham til arving for Green Arrow: At være Oliver's søn og blive hans fars sidekick for en tid. Så da dronning døde ved forsøg på at deaktivere en bombe, syntes det naturligt, at hans søn Connor ville fortsætte arven. Men måske havde Connor mere forkærlighed for sin fars hukommelse end hans virkelighed, fordi Oliver Queen, som det sker i tegneserier, ikke forblev død og genoptog sine måder som den grønne pil. Connor forblev dog ikke glad for at se sin far tilbage, huskede til sidst, hvordan hans far kunne være en nar, og til sidst blev syg af både Oliver Queen og navnet på Green Arrow.
4 BATMAN
Hvis det netop havde været det, som Azrael eller Dick Grayson havde taget manden på Batman, ville vi være nødt til at starte Dark Knight fra dette emne, da de bare var kortvarige arver. Heldigvis har Batman fået mange mennesker sat på sin cowl gennem årene, og har endda formået at finde en permanent erstatning, som han godkender. Selvom tegneserier så ofte vantro for at skildre det, bliver folk gamle, så i Batman Beyond overlod en ældre Bruce Wayne den unge studerende Terry McGinnis til at lægge flagermusens ører.
Du er måske tøvende med at stole på en karakter fra en animeret tv-serie som en legitim opfølgning, men hvis der er én ting, Harley Quinn demonstrerede i Batman: The Animated Series, er det, at store bidrag til en franchise kan komme fra alle kilder. TV-serien varede kun i tre sæsoner, men i den tid viste Terry sig en værdig efterfølger af mantelen, og en af de skal være troværdige for at modtage muligheden. Og ja, vi giver bestemt Azrael øjet med den note.
3 GRØNT LANTERN
Stort set hver langvarig komisk karakter er blevet erstattet på et tidspunkt, men nogle mennesker bag kostume er bare synonyme med superidentiteten. Clark Kent er den, vi tænker på, når vi hører Superman. En person som den grønne lanterne repræsenterer imidlertid den anden side af spektret. Det er en superheltidentitet, der har haft så mange mennesker, der bærer masken og ringen, at forskellige fans ofte forestiller sig helt forskellige mennesker, når de hører navnet Green Lantern.
Naturligvis er originalen, Alan Scott, hurtig til at komme til folks sind. Den følelsesmæssigt ustabile Guy Gardner er en, som mange af Green Lantern fans måske foretrækker at se forbi. Og Hal Jordan, med sin status som stiftende medlem af Justice League, har bestemt cementeret sin plads i historien, selvom det at have besat Parallax og gå på et dræbende vold i årevis kan have skadet hans arv noget.
Green Lantern havde desværre en dårlig filmudflugt for mange år siden og ser ikke ud til at optræde i Justice League-filmen, så filmgængere synes måske ikke meget om ham i øjeblikket. Men komiske fans kender den stærke arv fra denne mantel og den magt, der tildeles den, der bærer sin ring.
2 V
V for Vendetta involverer en af de mindst supermagtede mennesker på hele denne liste, men også et af de stærkeste tilfælde, hvor en identitet er arvet. Vi finder aldrig rigtig ud, hvem V er under hans maske, fordi som historien gentagne gange prøver at forstærke, er det ikke hvem der bærer masken, der betyder noget, men snarere hvad de repræsenterer. Og for at citere V selv, "Idéer er skudsikker." Ved ikke at tage højde for vores umættelige nysgerrighed til at se under masken skabte Alan Moore et af de mest varige symboler fra V's Guy Fawkes-maske.
I den grafiske roman ser vi først og fremmest Evey selv som Vs efterfølger, der donerer hans maske og samler op lige hvor han slap efter sin død. I filmen bliver V's kostume meget mere udbredt og bliver vedtaget som et symbol på et helt land oprør mod dens regering. Det er et af de få kostumer på denne liste, der endda er blevet brugt af mennesker i det virkelige liv, som gruppen Anonym. Hvorvidt deres sag krydser det, som Alan Moore forsøgte at formidle, er i bedste fald tvivlsom.
1 JOKEREN
Da vi retroaktivt lærte, at Harley Quinn var en arvelig identitet, burde mange af os sandsynligvis have stillet spørgsmålstegn ved, hvem der ellers ville blive afsløret for at være sådan en karakter. Vi skulle især have spekuleret på, om det kunne være muligt for Harleys mangeårige partner at have en lignende baghistorie. Og som det viser sig, i DC's Rebirth-historie, det er præcis, hvad vi lærte. Bortset fra at der ikke kun var en Joker før den seneste, men to. Batman havde kæmpet mod tre separate mennesker gennem alle disse år.
I øjeblikket er vi stadig temmelig meget i mørke om, hvordan dette gik ukendt så længe (ville ikke de forskellige jokere forsøge at samarbejde på et tidspunkt?), Hvor meget der vides om disse forskellige jokere, og hvad Batmans erkendelse betyder for ham fremad. Uanset hvad har den allerede startet en ny æra i DC tegneserier med et smell ved at afsløre den mest ikoniske skurk i tegneserier for at være endnu mere kompliceret end nogen troede i alle disse år.
---
Hvem tror du gjorde det bedste job med at tage mantlen på en helt eller skurk i DC? Var det nogen, vi ikke inkluderede? Del dine tanker i kommentarerne!
Spider-Man: Homecoming vil være i teatre den 7. juli 2017, og du vil være i stand til at indhente de seneste iterationer af DC-figurerne i Justice League, der kommer ud den 17. november 2017.