Nogle film skubber konvolutten, mens andre film river konvolutten op, sætter den gennem en shredder og gør det uden at bekymre sig om, hvordan de vil blive opfattet af mainstream. Dette er, hvad de følgende film har gjort, og de er - berygtet eller ej - indlejret i biografhistoriens DNA på grund af de provokerende følelser, de riled op, ikke kun blandt filmholdere, men også blandt regeringscensurerne og sæder for politisk magt. De skildrer forskellige former for vold på så unikke, men moralsk tvivlsomme måder, at hundreder af år fra nu vil studere disse film for at sammenligne vores reaktioner på dem mellem dengang og nu.
Her er Screen Rants liste over de 10 mest chokerende voldelige film, der nogensinde er lavet.
10 Cannibal Holocaust (1980)
Volden er så brutal i denne italienske udnyttelsesfilm, at nogle mennesker mente, at den var reel. Kontrovers opstod om Cannibal Holocaust grafiske skildring af sammenstødet mellem en stamme i Amazonas-junglen og en amerikansk filmbesætning, der skyder i deres fjerntliggende område. Filmen er et amalgam af foruroligende visuals beregnet til at chokere vores sanser. Seksuel vold, dyremishandling og kannibalisme er blandt de mere gore-inducerende øjeblikke, men den største shocker var rygtet om, at filmen var en "snusfilm", og at dens skuespillere faktisk blev dræbt på kameraet.
Dette var ikke sandt, men folk troede det nok, at instruktør Ruggero Deodato gik til retten uden at hans skuespillere kom til hans forsvar. Hvorfor gjorde de ikke det? De underskrev en fortrolighedsaftale forud for filmens frigivelse om, at de ikke ville optræde i nogen form for medier for at få filmen til at se endnu mere realistisk ud.
9 Rambo (2008)
Da Sylvester Stallone besluttede at bringe Rambo tilbage til en sidste gang i 2008, spøgte han ikke. Denne gang får John Rambo til opgave at redde en gruppe missionærer, der holdes fanget i et fjerntliggende område af et militant burmesisk regime.
Når missionærer er dræbt og hævn kommer i ligningen, er der mange forfærdelige billeder at se: Rambo væsker snesevis af slemme fyre med en monteret Gatling-pistol og bogstavelig talt adskiller en anden, for i tilfælde af at du gik glip af anatomiklasse den nat.
8 Irreversible (2003)
Instrueret af Gaspar Noe er Irreversible så voldelig, at selv den stærke maven muligvis ikke er i stand til at se det fuldt ud. Roger Ebert sagde engang, at det var "en så voldelig og grusom film, at de fleste vil finde den uoverkommelig." Filmen indeholder en grafisk, voldtægtsscene på ni og et halvt minut med en italiensk superstjerne Monica Bellucci, der fik folk til at rasende over Noe.
Det var ikke kun voldtektsscenen, men også andre voldshandlinger, der er afbildet. I en særlig brutal scene blåner en mand en anden ihjel med et ildslukker, knuser hans kraniet, og Noe nægter at skære væk. Der er ingen grænser for, hvad der kan afbildes i biografen, og Noe ønsker at sikre dig, at du husker det.
7 Passion of the Christ (2004)
Mel Gibson er ikke bange for at vise vold i de film, han instruerer. Apocalypto og Braveheart kunne begge have været på denne liste, men i stedet vil vi nøjes med Kristi lidenskab. Bibelen er ikke temmet af vold, og filmen gør os opmærksomme på det og fortæller om Jesu sidste lidelsesdage før hans ultimative korsfæstelse.
Der er kun tre sætninger i Bibelen, der nævner Jesu flogging, og alligevel dedikerer Gibson mere end 10 minutter af screentime til at Jesus får pisket, indtil han kollapser. Korsfæstelsescenen er ikke bedre, da Gibson tilsyneladende ønsker, at publikum skal føle smerten så meget som muligt.
Gibson har dog udtalt, at han mener, at Bibelen beskriver en langt mere forfærdelig korsfæstelse end filmen. Filmen er chokerende, ekstrem og prøver at få dig til at se - som instruktøren af filmen har sagt - "offerets enorme størrelse". Brutaliteten på skærmen havde publikum ikke kun at se offeret, men også føle det.
6 Hostel: Del II (2007)
Så voldelig som den første Hostel-film fik, nåede den aldrig de torturøse toppe i dens efterfølger. Tre kvindelige amerikanske universitetsstuderende rejser til udlandet i Østeuropa, når de lokkes, kidnappes og tilbydes sadistiske medlemmer af en underjordisk virksomhed, der giver kunderne mulighed for at købe folk til tortur og mord.
Der er sadisme og kæmper, men i sidste ende ser Roth ud til at have en generel chokering af sit publikum på hvilken måde det er nødvendigt. Filmen var så grafisk, at Det Forenede Kongeriges House of Commons erklærede, at det muligvis kunne være ulovligt at besidde stillbilleder af filmen, da den kan regne som "ekstrem pornografi". Det meste af skylden ligger på scener, der skildrer misogynistisk og voldelig opførsel over for kvinder.
5 En serbisk film (2010)
Denne passende titlede serbiske film blev forbudt i så mange europæiske lande, at du lige så godt kunne give dig selv til politiet, hvis du er i besiddelse af dvd'en på det kontinent. Voldtægt, mord, nekrofili og misbrug af børn figurerer prominent i filmens plot, der centrerer sig omkring en pornostjerne, der fejlagtigt ender i en pornografisk "snus" -film. Det mest foruroligende øjeblik i filmen er så foruroligende, at vi ikke engang kan nævne det her, men stol på os, når vi siger, at du skal have en stærk mave og en vilje af stål til at sidde igennem den. Dens filmskabere har hævdet, at volden er politisk motiveret, da den fordømmer fiaskoerne i Serbiens postkommunistiske regime. Du er dommeren.
4 Battle Royale (2000)
Battle Royale får The Hunger Games til at se ud som en speciel børneftermiddag. Handlingen er så ens, og alligevel er udførelsen så forskellig. At finde sted i en fremtid, hvor japanske storwigs tvinger niendeklassinger til at dræbe hinanden i løbet af 3 dage. Resultatet er et blodbad som ingen anden; tror Kill Bill møder The Running Man.
Filmen skabte en anseelig opprør i Japan, hvor dens frigivelse udløste en debat om regeringens handlinger om vold i medierne. Dette blev forbedret yderligere, da instruktør Kinji Fukasaku fortalte børn under 0 år, som ikke kunne se filmen for at "snige sig ind, og jeg opfordrer dig til at gøre det". Filmen fik aldrig en teaterudgivelse i USA, hvor den sandsynligvis ikke ville have gjort den gennem MPAA-klassificeringstavlen uden en NC-17. Efterhånden som årene er gået, er Battle Royale imidlertid blevet en kultklassiker, og filmen, som mange filmgeeks ønsket, at Hunger Games ville have været.
3 Ichi The Killer (2001)
Film om den japanske mafia - Yakuza - vil altid have et slags voldeligt aspekt for dem. Ichi the Miller tager den vold og gør blodige kunst ud af den. På grund af filmens brutale skildring af grafisk vold og grusomhed blev Ichi the Miller forbudt i mange lande over hele verden. Hvorfor skulle nogen blive overrasket over indholdet i dette snoede?
Én karakter bliver ophængt fra kroge og tortureret, mens en anden karakter mund er lemlæstet og … ja, det er bedre at redde din appetit. Spildeposer blev distribueret ved midnat-screeningen af filmen på Toronto International Film Festival. Kommer fra den japanske auteur Takashi Miike, er filmen en kunstig blanding af tankevækkende malaise og grotesk blodudgydelse.
2 Salo, eller 120 dage af Sodom (1975)
Titlen siger det hele, ikke sandt? Denne kunstfilm fra 1975 instrueret af Pier Paolo Pasolini er baseret på Sodoma's 120 dage af Marquis de Sade. Filmen drejer sig om de foruroligende kidnapninger af atten børn af fascistiske Libertiner, der udsætter deres ofre for mord, tvunget seksuel handling og sadisme.
Martin Scorsese har i årenes løb argumenteret for, at filmen har "kunstnerisk fortjeneste", og at mange andre forfattere liberalt har forsvaret filmen og dens instruktør. Paolini forsøgte at udforske vedvarende, relevante temaer som politisk korruption, magemisbrug og fascisme. Kriterium frigav det som en del af deres samling i 2011. Dette var Pasolinis sidste film, da han blev myrdet kort før dens frigivelse.
1 Jeg spytte på din grav (1978; 2010)
En kvinde ferier i skoven, men bliver fanget af en gruppe mænd, der skiftes om at voldtage hende. I de fleste film ville hun blive dræbt, og det ville være slutningen på det, men i en skæbne skæbne formår hun at flygte … knap nok. Hævn er en ret bedst serveret kulde, og begge versioner af denne film giver en helt ny betydning til det udtryk.
Den flygte ender med at tage sin egen hævn ved at dræbe hver voldtægt en efter en på de mest grusomme og usædvanlige måder, man kan forestille sig. Der er et ølflaskeangreb, en genial kastrering og en meget mindeværdig knivstikking. Mange har set filmen som en kritik af feminismen, mens andre så den som en feministisk kritik. Uanset hvad du synes om filmen, hjemsøger den stadig seerne i dag. Remake af 2010 er lige så chokerende, at hæve ante i nogle scener og polere kvindelig empowerment-meddelelsen, så den passer til det 21. århundrede.
-
Dette er ikke de eneste film, der skubber grænsen for filmvold. Missede vi nogen voldelige film, der chokerede dig? Fortæl os det i kommentarerne nedenfor!