Disneys genindspilning af The Lion King tjente hurtigt 1 mia. $ På verdensplan, men hvordan skete det? Ud over at høste fordelene ved deres stadigt populære datterselskaber som Lucasfilm, Marvel og Pixar, har Mouse House fundet en intern guldgruve ved at producere nytænkning af nogle af deres mest elskede animerede klassikere. Tendensen begyndte tilbage i 2010 med Tim Burtons Alice in Wonderland, der tjente 1 milliard dollar globalt selv. I løbet af det sidste årti har flere Disney-genindspilninger ramt biograferne, hvor mange af dem har haft en enorm succes.
I betragtning af sin status som en af de mest elskede animerede film nogensinde, var The Lion King moden til denne form for behandling til sidst. Instruktør Jon Favreaus nye optagelse af den ikoniske historie ramte biograferne i sidste måned efter en lang opbygning af hype og forventning, selvom den modtog blandede anmeldelser ved sin debut. På trods af dette brød The Lion King rekorder under sin åbningsweekend, og det spildte ingen tid med at slå sin billet ind i klubben på 1 mia. $. Der er et par grunde til, at det var i stand til at tjene så meget på kort tid.
Fortsæt med at rulle for at fortsætte med at læse Klik på knappen nedenfor for at starte denne artikel i hurtig visning.
Start nu
Først og fremmest var Lion King-markedsføringen på plads lige fra starten. Dette var ikke en Aladdin-situation, hvor tidligt reklamemateriale trak latterliggørelse fra fans, før samtalen langsomt vendte om til en mere positiv retning. Filmgæster var begejstrede for The Lion King fra springet; den originale teasertrailer, der blev frigivet sidste efterår, brød Disney-seerskabsrekorder. Fra det øjeblik blev Lion King positioneret som en must-see begivenhed, selvom et flertal af de mennesker, der planlagde at se det, vidste, hvordan historien gik. Da reklamekampagnen fortsatte, udnyttede Disney den nostalgi, voksne har for den milepæls animerede klassiker og fortsatte med at tromme op med involveringen af A-listebesætningen, der bringer de kendte figurer til live. Alle ved, at nostalgi er et kraftfuldt værktøj, når man sælger medier,og det øgede kun kravet om at se The Lion King.
Lion King skulle altid tjene penge, uanset hvornår de blev frigivet, men Disney valgte et ideelt frigivelsesvindue til det. I midten af juli er det altid en lukrativ tid på multiplexet, endnu mere så i år efter en juni i juni, hvor flere fremtidige studioteltstænger falder langt under forventningerne. På grund af dette havde The Lion King stort set et monopol på sit demografiske mål og var i stand til at dominere billetkontoret. Der var andre højt profilerede film, der åbnede i løbet af denne tid (især Once Upon a Time in Hollywood), men de appellerede til et meget andet publikum og var ikke direkte konkurrence. Som det fremgår af sidste uges resultater, var der masser af plads til Disney og Quentin Tarantino til at eksistere sammen i teatrene.
To af Disneys genindspilninger tjente 1 mia. Dollar i år, hvilket indikerer, at der stadig er interesse for at se dette initiativ fortsætte. Hvis studiet gør deres bedste for at replikere denne formel, bør andre i pipeline også vise sig at være en succes. Indrømmet, ikke alle titler i Disneys hvælving er lige så populære som The Lion King, men smart marketing og omhyggeligt valg af en ideel udgivelsesdato er to kendetegn for enhver hitfilm. Nu er Disneys formel veletableret.