Rotten Tomatoes '15 mest populære actionfilm nogensinde
Rotten Tomatoes '15 mest populære actionfilm nogensinde
Anonim

Det er svært at forestille sig en liste over de bedste actionfilm nogensinde, der ikke inkluderer 1981s rip-brølende Raiders of the Lost Ark nær (eller øverst) helt øverst. Beskyld kritikerne for det - eller mere specifikt skylden for de fire kritikere (ud af 71), hvis pander af Steven Spielberg-klassikeren forhindrede det i at lande i de øverste niveauer af Rotten Tomatoes 'liste over de bedste action-eventyrfilm, der nogensinde er lavet.

For at sammensætte sager er der også websteds løse definition af, hvad der udgør "handling". Metropolis hviler helt op på nummer to, men kan denne kloge sci-fi-klassiker virkelig udpeges som en actionfilm? De 39 trin, Yellow Submarine, The Seventh Seal - alle fantastiske film, men ingen, der bedst kunne klassificeres som en actionfilm. ("Hej, har du nogensinde set den store actionfilm Yellow Submarine?")

Med det i tankerne er nogle af de mere spændende titler blevet fjernet, men webstedsrangeringen efter "Justeret score" (ved hjælp af en vægtet formel, der tager højde for antallet af anmeldelser, en film har modtaget) er blevet bevaret. Med alle forbehold bemærket er her Rotten Tomatoes '15 højest bedømte actionfilm nogensinde.

15 TERMINATOREN

Rotten Tomatoes Rating: 100%, med 56 anmeldelser

Aliens savnede bare at komme på denne liste, men James Cameron er ikke desto mindre repræsenteret af sin anden science fiction-klassiker fra 1980'erne.

Set i bakspejlet er det svært at tro, at The Terminator fra 1984 kun tjente 38 millioner dollars i løbet af sin oprindelige løbetur og modtog anmeldelser, der, selvom de stort set var gunstige, næppe var raves (selvom tidsskriftet TIME var en af ​​de meget få medier, der var kloge nok til at inkludere filmen på sin ultimo "10 Bedste" liste). Men filmen fandt sit store publikum på video og udløste en franchise, der fortsætter den dag i dag (skønt jo mindre sagt om Terminator Genisys, jo bedre).

Med sin ikoniske rolle for Arnold Schwarzenegger som en morderisk cyborg, en fremragende drejning af Linda Hamilton som fremtidig modstandsleder Sarah Connor, en masse banebrydende effekter og uendelige citater, bliver de fremdrivende action-sekvenser næsten en eftertanke i lyset af så meget ekspertise. Og ja, rygtet er sandt: Cameron betragtede OJ Simpson som Terminator-rollen, men følte i sidste ende, at publikum ikke ville acceptere ham, da han var "for god".

14 STJERNEKRIGER

Rotten Tomatoes Rating: 93%, med 104 anmeldelser

Empire Strikes Back har muligvis den højeste vurdering af enhver Star Wars-film på Rotten Tomatoes (94% med 88 anmeldelser), men webstedets justerede scoringssystem placerer to andre poster fra sagaen over den (se også nr. 5).

Originalen fra 1977 er et af de par, der laver snittet, og det kan næppe betragtes som en overraskelse. Ankom midt i et årti, hvor science fiction-film i vid udstrækning blev defineret af fatalistiske og futuristiske fortællinger (Soylent Green, The Omega Man, the Apes Planet sequels osv.), Så Star Wars-skaberen George Lucas i stedet for fortiden - ikke kun for indstillingen af ​​hans historie (”For længe siden

.

”) Men også for hans inspiration; ved at vedtage den hurtige spænding og whiz-bang action fra Flash Gordon-serierne fra 1930'erne.

Lucas stoppede ikke der - fra sit vestlige-stil salong slagsmål til sin swashbuckling sabel kampe, leverede Star Wars old-school spænding i skinnende ny emballage.

13 SØGERNE

Rotten Tomatoes Rating: 100%, med 41 anmeldelser

John Fords The Searchers betragtes generelt som den største vestlige nogensinde er lavet - selv American Film Institute, med sin liste over Top 10 Westerns fra 2008, placerede 1956-udgivelsen i nummer et.

Det er virkelig fantastisk, men ikke perfekt: den komiske lettelse er lejlighedsvis klodset, og den ydmygende behandling af den indianerkvinde Look (Beulah Archuletta) er stadig problematisk. Ellers er dette amerikansk filmskabende par excellence, med John Wayne med i en af ​​hans definerende roller. Hertugen spiller Ethan Edwards, en cowboy, der ønsker hævn mod Comanches, der slagtede sin bror og hans familie. Endnu mere end hævn ønsker han dog tilfredsheden med at dræbe det ene overlevende familiemedlem, en teenagesøster (Natalie Wood), der er blevet "plettet" nu hun er blevet opdraget i flere år af Comanches.

Fords betagende visuals (det sidste skud er en del af biograflore), Waynes strålende præstation og Max Steiners hjemsøgende score er blot tre af de mange attributter, der er ansvarlige for dette billedes høje status.

12 LOVRESSE I ARABIEN

Rotten Tomatoes Rating: 97%, med 77 anmeldelser

Steven Spielberg har ofte ofte udtalt, at David Leans Lawrence of Arabia er den film, der oprindeligt inspirerede ham til at blive filmskaber - og det er svært at forestille sig en bedre anbefaling end det.

Vinderen af ​​syv Oscar-priser fra 1962 (inklusive bedste film), denne overdådige episke, finder Peter O'Toole levere en forbløffende, stjerneskabende forestilling som den britiske eventyrer TE Lawrence, en første verdenskrigsofficer, der bliver en helt til det arabiske folk for at have ført dem i kamp mod tyrkerne. Han finder allierede i Sherif Ali (Omar Sharif, hvis første optræden er uforglemmelig) og Auda Abu Tayi (Anthony Quinn), men over tid mindskes hans status, da han bliver overhalet af træthed og hans egne dæmoner.

Denne intelligente episke løber næsten fire timer lang (i det mindste i den endelige snit, der blev bredt tilgængelig efter en 1989-restaurering), og har en enorm score af Maurice Jarre såvel som ekspansive kampscener blændende orkestreret af Lean.

11 JAWS

Rotten Tomatoes Rating: 97%, med 74 anmeldelser

Det forventes, at filmskabere modnes i løbet af en lang karriere, men de fleste observatører ville være hårdt pressede med at erklære, at enhver efterfølgende Steven Spielberg-svirp (med måske et par undtagelser, som Saving Private Ryan) blæser 1975-kæberne væk med hensyn til ekspert retning.

Betroet med Peter Benchleys gigantiske bestseller om en stor hvid haj, der terroriserede et New England havfællesskab, befandt Spielberg sig i at arbejde med ekstremt tyndt kildemateriale. Og med kun en anden storskærmskredit (The Sugarland Express fra 1974) under hans bælte var potentialet for katastrofe enormt - endnu mere, da den mekaniske haj, der blev oprettet til filmen, ikke fungerede det meste af tiden.

Instruktøren, tegnet fra et manuskript (af Benchley og Carl Gottlieb), der forbedrede bogen, formede i sidste ende en øjeblikkelig klassiker, hvis succes skylder lige så meget hans fantastiske orkestrering af de spændende dødsfald og stødsekvenser, som det gør med John Williams ' strålende score og knockout-forestillinger af Roy Scheider, Robert Shaw og Richard Dreyfuss.

10 HARRY POTTER OG DE DØDTLIGE HELLER - DEL 2

Rotten Tomatoes Rating: 96%, med 310 anmeldelser

Begyndende som en magisk mysterietur for børn og sluttede som en moden saga om solidaritet og offer, opretholdt Harry Potter-filmfranchisen et højt niveau af integritet og en forpligtelse til kvalitet i hele sin 11-årige løb. Disse kvaliteter er meget i bevis i 2011's Harry Potter og Dødsregalierne - Del 2, den ottende og sidste post i JK Rowling-tilpasningerne.

Fra Quidditch-kampene til Triwizard-turneringen har handling og spænding altid været grundpillerne i sagaen fra Hogwarts-sæt. Dette afsluttende kapitel følger efter, da Harry (Daniel Radcliffe), Ron (Rupert Grint) og Hermione (Emma Watson) fortsætter med at søge efter Horcruxes, der giver dem mulighed for muligvis at besejre Voldemort (Ralph Fiennes). Den klimatiske kamp mellem liv og død mellem Harry og Voldemort bringer hele serien til en ophidsende konklusion - undervejs holder Radcliffe beundringsværdigt intet tilbage i en ofte vildt forestilling, mens den afdøde Alan Rickman forbliver et højdepunkt, da han behændigt håndterer kompleks rolle som Severus Snape.

9 STJERNETREK

Rotten Tomatoes Rating: 95%, med 333 anmeldelser

Eller Star Trek Origins: Kirk, da denne genstart fra 2009 af den ærværdige Gene Roddenberry-ejendom grundlæggende undersøger de tidlige dage af franchisens førende spiller og beskriver de omstændigheder, der definerede ham, først som barn og derefter som ung voksen. Alligevel introducerer JJ Abrams og firmaet også et wild card i Romulan-krigeren Nero (en uigenkendelig Eric Bana), hvis uhyggelige handlinger fører til en alternativ virkelighed for den barske Kirk (Chris Pine), den hjerne Spock (Zachary Quinto), den kloge Dr. McCoy (scene-stjæling af Karl Urban), den stærke vilje Uhura (Zoe Saldana) og de andre Enterprise-beboere.

Fans vil nyde de indvendige referencer, men da filmen er spækket med masser af humor og flere spændende kampe, er det usandsynligt, at de uindviede vil kede sig. Abrams peber også sin film med mange kendte navne og ansigter, hvoraf nogle er flygtige. Så igen ser denne rollebesætning ud til at gentage hele hans tilgang til denne fornyede Star Trek: være legende, være uforudsigelig og fuld fart fremad.

8 SKYFALL

Rotten Tomatoes Rating: 93%, med 347 anmeldelser

Et globalt fænomen, denne 2012-post i 007-franchisen finder James Bond (Daniel Craig) sammen med den gådefulde Silva (Javier Bardem), en gal, filosofisk gent, der lover at hævne sin hævn over MI6-hoved M (Judi Dench) for et forræderi han led tidligere.

Skyfall udfører mange ting, alle sammen godt. Det introducerer overraskende nye karakterer (inklusive en gruff groundskeeper spillet af den store Albert Finney), omkonfigurerer kendte roller fra fortiden (f.eks. Q, Moneypenny), giver vittigheder til seriefans (en elsket bil ser ud), og mest tilbyder spændende et mål for backstory for agenten med en licens til at dræbe.

Selvom ingen af ​​handlingssekvenserne kan matche den utrolige parkour-åbning fra 2006's Casino Royale, skuffer de heller ikke, med nogle af højdepunkterne, herunder en kamp oven på et tog i bevægelse, et skyggefuldt skærmbillede i en skyskraber og en ruhus-session, der involverer en morsom cameo af en Komodo-drage.

7 DEN MØRKE RIDER

Rotten Tomatoes Rating: 94%, med 317 anmeldelser

Den midterste post i Christopher Nolans kæmpetrilogi kan være den første superheltfilm, der udstråler en påtagelig følelse af frygt og trussel, der trækker nerverne på en måde, der er både foruroligende og dejlig. Selv i andre store tegneseriefilm som f.eks. Deadpool eller The Avengers føles alt jordet i fantasi. Intet sådant sikkerhedsnet tilbydes med The Dark Knight fra 2008 - det bærer sin fare på ærmet.

Christian Bale, der ofte får humorløshed til at ligne mindre som en kunstners valg og mere som en etableret skuespilskole, bygger videre på sin Batman Begins-karakterisering, da hans skurk Batman / Bruce Wayne kvadrerer mod en skurk, der ønsker "at se verden brænde." Det ville være jokeren, og i den rolle, der posthumt vandt ham en Oscar, er Heath Ledger simpelthen hypnotiserende som en hvirvlende dervish af kæbelende, læbestikkende, kindsugende synd.

The Dark Knight er en broende, blå mærker, og selv dens tunge actionscener vågner langt uden for parametre for godmodige, Wham! Pow! Bam! territorium.

6 HURT LOCKER

Rotten Tomatoes Rating: 98% med 256 anmeldelser

En Oscar-vinder for bedste film, 2009's The Hurt Locker følger de tre medlemmer af en bombetruppe i løbet af de sidste resterende uger af deres pligtur i Irak i 2004.

Staffersergent William James (Jeremy Renner) er lederen af ​​tøjet, en mand så hensynsløs, som han er effektiv, når det kommer til at desinficere bomber (man antager, at han har rekorden i denne misundelsesværdige kategori). Sergent JT Sanborn (Anthony Mackie, Reners kollega MCU-stjerne) er det mest professionelle - det vil sige den mest stabile - teammedlem, ivrig efter at komme væk fra et job, han foragter. Og specialist Owen Eldridge (Brian Geraghty) er tøjets unge hvalp, et rent barn, der er bange for, at hans liv snart bliver trukket ud.

Instruktør Kathryn Bigelow og manuskript Mark Boal (begge tjener Oscars for denne film) følger trioen rundt, mens en markør på skærmen tæller ned det antal dage, der er tilbage i deres rotation. Maksimal spænding stammer ikke kun fra deres individuelle møder med specifikke bomber, men også fra det større spørgsmål om, hvorvidt alle - eller nogen - af dem vil gøre det levende.

5 STJERNEKRIGER: KRAFTEN VÅGNER

Rotten Tomatoes Rating: 92%, med 364 anmeldelser

Den anden Star Wars-svirp for at få denne liste begynder at arbejde med sin magi med første linje, glimt af det nu ikoniske åbningsscrawl, der ruller i baggrunden: "Luke Skywalker er forsvundet." Og med det er 2015's Force Awakens i gang med mange kendte ansigter (Carrie Fisher, RIP), der får følgeskab af en række spændende nye figurer.

Disse karakterer er vejledende for den respekt, som forfatter-instruktør JJ Abrams og co-manuskripterne Lawrence Kasdan (som også var med til at skrive The Empire Strikes Back and Return of the Jedi) og Michael Arndt (Little Miss Sunshine, Inside Out) betaler mod fortiden, franchisens nuværende og fremtid. Alle historiens bånd til tidligere film måles og giver mening, og den kinetiske energi føles også mere i forhold til den originale trilogi end med prequels. Det skyldes, at Abrams nådigt har mønstret udseendet efter den tidligere trio, med mange af det visuelle, der er oprettet med modeller (i modsætning til computere) og faktiske jordbundne placeringer (i modsætning til grønne skærme).

Det er en ædel og værdsat gestus, og det er nok til at få en voksen fan til at græde.

4 SYV SAMURAI

Rotten Tomatoes Rating: 100%, med 57 anmeldelser

En fixtur af verdensbiograf, 1954's Seven Samurai, er blot en af ​​syv film instrueret af Akira Kurosawa, der stolt spiller en 100% rating på Rotten Tomatoes.

Selvom nogle af de andre titler - indsats som Sanjuro og The Hidden Fortress (i øvrigt en af ​​de primære inspirationskilder til Star Wars) - indeholder deres retfærdige andel af adrenalinpumpende handling, er Seven Samurai den mest berømte for sine utrolige action-sekvenser. Det er også vigtigt for antallet af tekniske og tematiske elementer, der blev samlet og forbedret af den hurtige filmskaber - brugen af ​​flere kameraer til at skyde den samme scene var ret sjælden tilbage i 1954.

Kurosawas første samurai-film såvel som stjernens Toshiro Mifune's yndlingsfilm, Seven Samurai har inspireret utallige film i de efterfølgende årtier, fra sådanne anerkendte genindspilninger som 1960'erne The Magnificent Seven og dens 2016-opdatering til mere forskelligartede garner som 1980's Battle Beyond the Stjerner og 1998's A Bug's Life.

3 EVENTYRERNE I ROBIN HOOD

Rotten Tomatoes Rating: 100%, med 45 anmeldelser

“Velkommen til Sherwood, Milady!”

Mange filmiske Robin Hoods er kommet og gået, men ingen kunne nogensinde røre ved Errol Flyns vidunderlige skildring i 1938's The Adventures of Robin Hood. Han er uimodståelig som Sir Robin fra Lockwood og samler sine glade mænd for at hjælpe ham med at stjæle fra de rige og - ja, du kender rutinen. Olivia de Havilland er hans romantiske match som Maid Marian, mens Claude Rains og især Basil Rathbone (en af ​​de mest berømte af alle skærm Sherlocks sammen med denne fyr) giver den lækre skurk. Flynns klimatiske sværdkamp med Rathbone er særlig legendarisk.

Denne Oscar-nominerede til bedste film, denne fremragende swashbuckler vandt Oscar i alle andre kategorier, hvor den konkurrerede (bedste filmredigering, bedste kunstretning og bedste originale score). En ekstra bonus er den mest pulserende brug af Technicolor nogensinde - seere, der tager de frodige skove og lyse kostumer til efterretning, kan føles som Mel Brooks 'coked-out konge i verdenshistorien - del I, når han udbryder: ”Alt er så grønt! ”

2 KING KONG (1933)

Rotten Tomatoes Rating: 98%, med 54 anmeldelser

Kingston fra 1933, når det oprindeligt blev frigivet og efterfølgende genudgivelser, går ud over at være et grundstof i filmhistorien. På stort set samme måde som Troldmanden fra Oz og Det er et vidunderligt liv, indgik dette mesterværk om ”Verdens ottende vidunder” for længe siden den nationale bevidsthed som en varig del af vores arv.

Denne "skønhed og udyret" -variationen om en stor abe og den kvinde, han elsker (Fay Wray) er en lidenskabelig og brutal film og de relevante temaer, der har været uendeligt debatteret gennem årene - blandt dem en afhandling om slaveri som samt et kig på rasende seksualitet - gør det stadig til en favorit blandt filmforskere.

I regi af producentdirektørerne Merian C. Cooper og Ernest B. Schoedsack bidrog Willis O'Brien ekstraordinære stop-motion-effekter, der gav liv i mange klassiske sekvenser, herunder Kongs ødelæggelse af en indfødt landsby, hans slag med forhistoriske dyr og hans tragiske sidste stand oven på Empire State Building.

1 MAD MAX: FURY ROAD

Rotten Tomatoes Rating: 97%, med 357 anmeldelser

I en post-apokalyptisk fremtid skaber vejkrigeren Max Rockatansky (Tom Hardy) et testygt forhold til krigerimperator Furiosa (Charlize Theron), da de begge påtager sig den vilde hersker Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne). Det er det centrale i George Millers Mad Max: Fury Road, den første film i Mad Max-serien siden den oprindelige trilogi (med Mel Gibson i hovedrollen) sluttede for over 30 år siden.

Denne 2015-vinder af imponerende seks Oscars fungerer som en enkeltstående film, selvom det ville være en skam for nogen at gå glip af de tidligere rater i denne kraftcenter-serie. Mens historiens feministiske holdning og progressive politik kun er blevet forbedret på den skræmmende korte tid siden dens oprindelige frigivelse, er det den betagende kinetiske fremdrift, der tjener billedet til sin plads øverst på denne liste, hvor Miller stoler mere på fysiske bedrifter gøre, end han gør på CGI. Alligevel er det køretøjets handling, der tårner ud over alt andet - som dem i Mad Max og The Road Warrior, de er blandt de bedste biljagter, der nogensinde er skudt (og redigeret) til biografen.

Hurtig og rasende, denne revolutionerende vej er en solid to timers maksimal overkørsel.

---

Er du enig i RT's placering? Fortæl os det i kommentarerne!