At opdrage Harry Potter vil sandsynligvis sætte et fjernt blik i øjnene på en superfan i en bestemt alder. Denne fan er helt sikkert blevet transporteret tilbage til et koffeindrevet, hvem-bryr sig-hvis-jeg-har-klasse-i morgen midnat besøg i boghandlen på en kvælende juli aften. Disse bogudgivelser var store fælles sammenkomster af Harry Potter fans, der havde ventet i årevis på at se, hvad JK Rowling havde i vente for dem. Midnatudgivelserne af Harry Potter-filmene var, selvom de var spændende i sig selv, ikke helt så mindeværdige. Det har bare ikke den samme indvirkning, når du ser en to-timers tilpasning af en 600-siders bog, du allerede har læst.
Filmene er ikke så gode - undtagen når de er!
Ved at oversætte bøgerne til skærmen blev der foretaget en masse nødvendige (og et par ikke så nødvendige) ændringer. Nogle svækkede den overordnede historie, men vi har fundet en hel del mere, der faktisk hjalp med at gøre filmserien til sin egen særskilte, værdifulde bidrag til Harry Potter-franchisen, især i de film, som instruktør David Yates overså senere. Læn dig tilbage og nyd vores samling af alle de mest interessante ændringer, filmene har foretaget i historien. Hvilke var bedre? Hvilke var værre?
Her er 15 Harry Potter-filmændringer bedre end bøgerne (og 10 værre).
25 Værre: Dumbledore er ikke så flot
Harry og Dumbledore er hjertet i de syv bøger. Rektorens velvilje og sans for humor gør ham til Harry, og kærligheden og respekten er gensidig. ”Jeg tror, du måske har været hans yndlingsstuderende,” får Harry at vide ved Dumbledores begravelse. Det er mere et bedstefar / barnebarnforhold end en lærer / elev. ”Dumbledore strålede efter Harry” er en sætning, der bruges mindst et par gange pr. Bog.
Her er en tankeøvelse: se Richard Harris eller Michael Gambon som Dumbledore. Forestil dig dem nu ”strålende”.
Disse fyr er gode skuespillere, men varme kom aldrig ud af dem. Harris levede desværre ikke længe nok til virkelig at uddybe Dumbledore, og Gambon, selvom han fangede karakterens energi, kom aldrig ud som alt det dejlige. Bogpurister går straks til den berygtede scene, hvor Dumbledore ruver Harry lidt i ildbægeren, men problemet går dybere end det. Film Dumbledore kommer som en person, der har brug for Harry, men simpelthen ikke synes personligt at kunne lide ham meget.
Hvis Dumbledore ikke har sin sans for humor eller et stærkt bånd til hovedpersonen, hvad er vi tilbage med? Han er bare en ældre røv sparkende troldmand, og Gandalf the Grey har allerede det marked hjørnet.
24 Bedre: Mindre af Hagrid's magiske væsner
Det er en sikker ting, at et nyt år på Hogwarts betyder et nyt potentielt fatalt møde med et væsen, Hagrid for nylig erhvervede under tvivlsomme omstændigheder. Hagrid insisterer altid på, at det er fint; skabningen kender ikke sin egen styrke, og åh, forresten, har du noget imod at passe på ham, hvis der sker noget med mig?
Filmen forvandler heldigvis Hagrid's hensynsløse kærlighed til fantastiske dyr til mere en baggrundsegenskab. Norbert the Dragon får kun en cameo, Grawp er meget mindre voldelig, og de sprængte skruer er ingen steder at finde. Besøg med Hagrid er meget nemmere at se frem til i filmene, især når du tager i betragtning, hvor sympatisk Robbie Coltrane er i den del.
Der er også et ekstra niveau af nuance i bogen. Hagrid portrætteres som en stor blind blind plet for hvor farlig hans skabninger er, men Harry har en lignende blind plet for Hagrid. Halvkæmpen var den, der reddede Harry fra sin frygtelige plejefamilie, og Harrys taknemmelighed er så evig, at han heller ikke kan se nogen af Hagrid's mangler, selv når de bliver påpeget af hans venner. Det er en pæn lille dekonstruktion, men det er meget nemmere at passe ind i en bog, så filmene er bedre stillet med at afspille Hagrids mere sympatiske kvaliteter.
23 Værre: Hermione stjæler Rons største øjeblikke
Manuskriptforfatter Steve Kloves modtog JK Rowlings velsignelse med manuskriptet til Harry Potter-filmene, da han fortalte hende, at Hermione var den bedste af de tre hovedpersoner. Mange fans føler det samme, men Kloves syntes at være lidt partisk til hendes fordel.
Hermione fik nogle linjer og øjeblikke, som Ron havde i bogen, hvilket førte til, at Ron kom ud som en mere komisk lettelse.
I hemmelighedskammeret kalder Malfoy Hermione "mudderblod", og Ron forklarer hende alvorligt, at det i Wizarding World er et meget nedsættende udtryk for magiske mennesker med ikke-magiske forældre. Det er et af de vigtigste øjeblikke i serien, og Rowling brugte det til at undervise en generation om, hvor irrationel bigotry er. På skærmen kender Hermione allerede dette ord og er følelsesmæssigt påvirket af det, mens Ron sidder i baggrunden og bøjer sig sløv.
I Føniksorden og Dødsregalierne gives understøttende linjer, der indikerer dybden af Rons dedikation til Harry til Hermione, hvilket styrker forholdet mellem disse to karakterer, mens Ron virker flygtig.
De er små ændringer, der alle sammen tilføjer Ron - Harrys første og bedste ven - der ender på en bestemt tredjeplads, der er vigtig i den filmiske trio.
22 Bedre: Lucius Malfoys skjulte sukkerrør
Jason Isaacs forvandler Lucius Malfoys lille rolle til et højdepunkt i de otte film. Han er endnu hammere end professor Snape, og hans udseende er så meget mere dyrebar, fordi de er så vidt adskilt. Alligevel kan Lucius ofte regnes med at svinge sig ind i de mørkeste og skræmmende dele af historien.
Det mest mindeværdige aspekt af hans karakter - staven skjult inde i håndtaget på hans sukkerrør - var Isaks tilføjelse. Ikke alene får han pisket det ud så hurtigt, at det gør en hørbar kys, det er den perfekte metafor for hans karakter: usigelig ondskab skjult af noget dandy.
Isaacs syntes at nyde den del lige så meget som os. Han var så forfærdet, da den femte film sluttede med, at Lucius skulle i fængsel, at han sejrede over JK Rowling for at afsløre sin karakters skæbne, og den berygtede forfatter, der var stærkt læben, forpligtede sig: ”Jeg mødte Jo Rowling for første gang på en stor prismiddag. Jeg gik hen og faldt grundlæggende på knæ og sagde 'Kom mig ud af fængslet, jeg beder dig.' Hun kiggede over skulderen og så mig tilbage med munden: 'Du er ude. Kapitel et.' Og det var det, det var alt, hvad jeg havde at vide. ”
Når du forestiller dig det øjeblik, er Jason Isaacs stadig iført den blonde paryk, ikke sandt?
21 Værre: Den fange fra Azkaban slutter
Alfonso Cuaron erstattede Christopher Columbus i instruktørstolen til den tredje film og fortjener stor ære for at have udviklet det visuelle udseende af Harry Potter-verdenen. Under ham blev Hogwarts et mere spændende og mere opmuntrende sted fyldt med tekstur og mærkelig detalje. Hvis du vil, kan du endda trække en lige linje mellem Prisoner of Azkaban og Universal Studios Wizarding World. Cuaron skabte en verden, der var så ønskværdig, at vi ønskede at se den blive en stor attraktion for forlystelsesparken. Hans bidrag til serien er svært at måle.
Hvorfor sluttede de på en sløret fryseramme?
Bogen har en perfekt god afslutning, men filmen får Harry til at få en ny kosteskaft og flyve over en sø. De kunne virkelig ikke have fundet på noget bedre? Det er den slags afslutning, der får en biograf fuld af mennesker til at klodsigt ikke se hinanden i øjet, når de går mod udgangen. Daniel Radcliffe kan sandsynligvis ikke Google Image-søgning selv resten af sit liv, fordi han ikke ønsker at risikere at se sig selv i det billede.
Der er så mange seje billeder andetsteds i filmen, men hvad tænker de?
20 Bedre: SPEW er udeladt
Hermione var i social retfærdighed, før det var sejt. Fortsat med temaet om hende, hvor hun opdager den undergravende underliv i Wizarding World, i Goblet of Fire er Hermione rystet over at finde ud af, at Hogwarts er passet af hundreder af ubetalte husalver, der er opdraget uden at vide noget andet end trældom. Hun begynder at arbejde på udkig efter en måde at befri alverne på, men uden hensyntagen til hvad de rent faktisk vil have.
Du behøver kun at se på JK Rowlings Twitter for at vide, at hun er nogen, der ikke har noget problem med at udråbe, hvad hun ser som forkert i vores meget virkelige verden. Så det er lidt overraskende at finde ud af, at selvom historien er sympatisk med Hermione's sag, skildrer den hende ikke som helt korrekt. I værste fald bliver hun latterliggjort. I bedste fald finder hun kun nogensinde folk, der er enige om, at slaveri af husalveslaver er et problem, som derefter tålmodigt forklarer, at hun ikke kan ordne det, der er dårligt ved samfundet natten over.
Det er en målt, kompleks delplot, der skitserer verden endnu mere, men det påvirker aldrig hovedhistorien direkte. Det er bedst at bare lade det være ude af filmene, men det er der i bøgerne, hvis du vil have det.
19 Værre: Føniksorden er dybest set en montage
I betragtning af Phoenix-ordenen er 750 sider lang, viser den to-timers filmatisering ikke så dårlig. Stadig ud af de syv romaner er det den, der mindst egner sig til skærmen. Det er en historie, der fjerner de store magiske begivenheder og komplekse mysterier, som serien var kendt for, i stedet for at fortælle en langsom brændende fortælling om en bureaukratisk fascist, der installerede sig i Hogwarts.
Dolores Umbridge er meget metodisk med hensyn til, hvordan hun omdanner Hogwarts til en forlængelse af det korrupte magistråd, og bogen handler om, hvordan du modstår, når du indser, at din komfortable verden bliver til noget totalitært.
Selvom filmen har sine styrker - David Yates bliver go-to-instruktør for Harry Potter er sandsynligvis det bedste, der nogensinde er sket med filmene - den skal skildre måneder og måneder med nye proklamationer og hemmelige Dumbledores hærsamlinger i løbet af en få montager.
Du får ideen om den historie, der fortælles, men du føler det aldrig rigtig.
Så godt som Imelda Stauton er, ville hun aldrig få tid nok til at gøre Dolores Umbridge så modbydelig som hun var i bogen.
Order of the Phoenix er en ædel indsats, men den blev hoblet fra starten.
18 Bedre: Harry har ondt af Voldemort
Det klimatiske øjeblik i Føniksordenen, hvor Voldemort forsøger at besidde Harry, er et par stykker langt. Det går så hurtigt, at du ikke rigtig registrerer, hvad der sker, før det er slut, men på skærmen forvandler David Yates og hans redaktører dette til et øjeblik.
Voldemort forsøger at orme sig ind i Harrys sind. Liggende på gulvet i magikministeriet med Dumbledore ved sin side, kæmper Harry tilbage og forestiller sig sine venner og forestiller sig Sirius, der kun mistede sit liv for øjeblikke siden. Ron, Hermione og resten af hans venner ankommer til scenen (endnu en ændring), og når Harry ser dem, vinder han kampen om sin sjæl, da han siger til Voldemort dette: ”Du er den, der er svag. Du vil aldrig kende kærlighed. Eller venskab. Og jeg har ondt af dig. ”
For at være ærlig skal det være det sjoveste øjeblik. Men på grund af den måde, scenen er redigeret på, og fordi det er et tema, der løber hele serien igennem, fungerer det. Det er endda forudsigeligt for den endelige konfrontation med Voldemort i den sidste bog - som ikke var kommet ud på tidspunktet for denne film - hvor Harry udtrykker noget lignende. Indimellem er et godt gammeldags ”Power of Friendship” øjeblik en vidunderlig ganenrenser.
17 Værre: Vi ser aldrig St. Mungo's Hospital
Et kendetegn for filmene, og en, der forståeligt nok forsvandt, efterhånden som tiden gik, var Harrys scener, der stirrede rundt i barnlig undring, da han trådte ind i et helt nyt, magisk miljø. Der var en chance for at genskabe lidt af den gamle lunefuldhed så sent som Føniksordenen med besøget i St. Mungo's, men - og det er ikke noget, du ofte siger - desværre fik vi ikke gå til Hospital.
Det er for dårligt, da der var et reelt filmpotentiale for St. Mungo's. Det ville ikke have været et steriliseret, hvidvægget Muggle-hospital, men været en anden gotisk, humørfyldt bygning fuld af mennesker med mørkt komiske magiske lidelser og skader, der blev helbredt af eksotiske urter og magi. Selvom Mr. Weasleys næsten fatale møde med Nagini the Snake gør det til filmen, sker ethvert besøg i hans hospitalsseng uden for skærmen.
Dette betyder også, at vi aldrig får se den deprimerende, men utroligt kraftfulde scene af Neville Longbottom, der besøger sine uopretteligt beskadigede forældre.
Det øjeblik, hvor vi selv ser, hvad der præcist fremmer Nevilles usikkerhed og senere hans voldsomme ønske om at underminere Voldemort ændrer vores syn på karakteren for evigt. Det er en scene, der forbliver hos læserne, og den ville også have været hos filmpublikummet.
16 Bedre: Harry og Hermione delte hjertesorg
Harry bruger den bedre del af Half-Blood Prince på at indse, at han er faldet for Ginny Weasley, efter at hun er gået videre med en anden. På siden er vi fortrolige med hans tanker, men filmen fortæller os, hvordan han har det ved at gøre Hermione til sin fortrolige. Dette ender med at styrke følelserne bag vores generations flagskib platoniske venskab: Harry Potter og Hermione Granger.
Hermione plejer også sin egen hjertesorg om Rons forhold til Lavender Brown, og hun og Harry ender med at bruge meget mere tid sammen. De yder følelsesmæssig støtte til hinanden, noget der fortsætter i de næste par film og især i den berømte teltdansscene i Harry Potter og Deathly Hallows: Part One.
Det sande højdepunkt er det øjeblik, hvor de stille sidder sammen med hinanden efter at have set deres egne respektive kærlighedsinteresser i en andens arme. Der er aldrig nogen fornemmelse af, at der kan ske noget, de er bare der for hinanden.
Faktisk har Daniel Radcliffe og Emma Watson en interessant skærmkemi, der kunne have skiftet gear til noget romantisk, men hvor sjældent og specielt er det at se et helt platonisk mandligt og kvindeligt venskab i en film? Det er bare magien i Harry Potters vidunderlige troldmandsverden.
15 Værre: Ginny har ikke meget at gøre
JK Rowling havde en klar bue for Ginny. Vi ville møde hende som Ron Weasleys lillesøster, hun ville være i baggrunden et stykke tid, hun ville fremstå som sin egen særskilte karakter, og det ville lægge grunden til, at Harry senere blev forelsket i hende. Filmene følger nøjagtig den samme bane - bortset fra den del, hvor de huskede at tage hende ud af baggrunden.
Order of the Phoenix er den bog, der skal være Ginnys store fest, da hun bruger mere eller mindre hele historien som en direkte deltager i Harrys eventyr. I filmen har hun måske fire linjer med dialog.
I det mindste ser vi hende mere i Half-Blood Prince-filmen, men Harrys interesse for hende kommer ud af ingenting.
Derefter holder hans snoede rejse gennem Wizarding World i begge Deathly Hallows-film de to figurer adskilt for resten af historien.
Ginny lever konstant i Harrys tanker og er endda den sidste person, han tænker på, før han opgiver sit liv til Voldemort. Men det oversættes ikke til skærmen, og når de ses sammen med tre børn, efter at Harry kommer tilbage til livet, er reaktionen mere ”Åh, dem? Okay så."
14 Bedre: Lavendel tåger op ad togvinduet
Harry Potter og Half-Blood Prince er lavmælt en bedre rom-com end de fleste af de film, der markedsføres som egentlige rom-coms. Virkelig, i betragtning af at deres sidste par år var domineret af enorme turneringer og Umbridge's terrorperiode, er år 6 den første chance for, at tegnene stopper og tænker på, hvem de vil date. Filmen forbliver tro mod de etablerede koblinger, men tilføjer mange af sine egne let komiske øjeblikke. Og der er ikke noget sjovere end denne smule med Lavender Brown.
Næsten ved et uheld kommer Ron ind i et intenst forhold til Lavender, efter at han misplacerer sine følelser for Hermione og ser frem til at få en pause fra hende i løbet af julen. Mens Harry og Ron kører hjem i toget, materialiserer Lavender sig ved deres rumvindue.
De to drenge ser på, hvordan hun meget langsomt, meget metodisk tåger op ad vinduet og trækker et hjerte med hende og Rons initialer.
Dette tager en absolut svimlende tid på skærmen. Hun giver Ron et dejligt blik gennem glasset. Så går hun bare, og Harry og Ron skal bare sidde med det, der lige er sket. Det er lige så sjovt et øjeblik, som du finder i nogen af de otte film, og det er en Steve Klove / David Yates original.
13 Bedre: Bellatrix dukker oftere op for at ødelægge Harrys dag
Filmskaberne må have vidst, at de havde noget, da de fik Helena Bonham Carter til at spille Bellatrix Lestange. Hun viste sig at ligne endnu mere som en Tim Burton-karakter end alle de Tim Burton-figurer, hun faktisk havde spillet. Hun kom på arbejde med at tygge alt det landskab, hun kunne finde, og da hendes scener var forbi, måtte hun have været sulten efter mere.
Bellatrix begynder bare at vises i sekvenser, hvor hun oprindeligt ikke var nogen steder at finde, og vi er alle bedre stillet for det.
Vi er de første til at indrømme, at det er lidt fjollet, at hun sprænger Weasleys hus op, især i betragtning af at alt er nøjagtigt, hvor det engang var, da den næste film startede op. Imidlertid fortsætter den med at opbygge Bellatrix som en skurk og giver endnu mere en kant til hendes kamp med fru Weasley i Dødsregalierne - Anden del. At skrive hende ind i scenerne, hvor Dumbledore møder hans ende, hvor Hagrid's hytte sprænger, og endda hendes angreb på Great Hall var alle gode træk.
I en god bonus bliver hun Hermione Bonham Carter i Deathly Hallows: Part 2, når Hermione går rundt forklædt som Bellatrix. Det er en rigtig sjov scene samt en meget tiltrængt påmindelse om, at hun er en rigtig god skuespillerinde.
12 Værre: Marauders er alt for gamle
Den afdøde Alan Rickman var det perfekte valg til rollen som Severus Snape, men der var et problem: han var tyve år ældre end karakteren, som burde have været i begyndelsen af trediverne. Løsningen var at aldre op på alle de andre karakterer i hans generation. Hvis denne ændring betyder, at vi fik Rickman som Snape, så er det det, vi måske kalder en acceptabel kompromis, især hvis Gary Oldman og David Thewlis var en del af aftalen. Imidlertid frarøvede dette valg et element af tragedie fra baggrunden.
Elendighed rammer Marauders meget kort efter at de er uddannet fra Hogwarts. Når de kun er 21 år gamle, mister James og Lily deres liv og efterlader Harry en forældreløs, Snape efterlades ødelagt og følelsesmæssigt stunt, Sirius er indrammet og sat i fængsel, Wormtail bliver forræder og går i eksil, og Lupin tilbringer mange lange ensomme år uden hans supportsystem.
Det illustrerer ikke kun kapaciteten, som krigen har til at ødelægge liv, når de lige er begyndt, men det svarer til, hvad der senere sker med Harry, Ron og Hermione. Også de kaster sig straks i krigen mod Voldemort, efter at de forlader Hogwarts, og ideen om, at de måske kommer til lignende mål, hænger over hele den sidste bog.
11 Bedre: Dødsregalierne er opdelt i to
Dødsregalierne startede en grim, økonomisk motiveret tendens. Hvis en række unge voksne romaner blev tilpasset, kunne du vædde på, at Hollywood ville vride to film ud af den sidste bog. Twilight, The Hunger Games, Divergent, The Hobbit. Men selv i betragtning af, hvad splittelsen The Deathly Hallows førte til, var det hele det værd.
Specifikt tillader splittelsen filmskaberne at dumpe den ikke særlig filmiske 2/3 af romanen i sin egen film, som vi ikke behøver at se om.
En overraskende mængde af bogen er afsat til Harry, Ron og Hermione, der rammer en række blokader i deres søgen efter at besejre Lord Voldemort. En følelse af frustration og fortvivlelse sætter sig, når Trioen bliver fast i en ustruktureret, kedelig rejse uden ende i syne, og vi ser, hvordan det påvirker selv de mest magtfulde venskaber. Det fungerer for en roman, men skaber ikke en fantastisk film.
Men de sidste to hundrede sider, som vi snart kommer ind på, er en rutsjebane, der fuldt fortjener sin egen separate film. Der findes sandsynligvis en alternativ verden, hvor begivenhederne i del 2 blev proppet ind i de sidste 45 minutter af en enkelt 2-timers tilpasning af The Deathly Hallows. Alt i alt er det godt, at vi ikke bor der.
10 Bedre: Hermione tørrer sine forældres minder
Den syvende film får en god start med en sekvens af trioen, der forbereder sig på at efterlade deres barndom, når de kæmper for Voldemort. Steve Kloves 'Hermione-bias vises igen, da det er hun, og ikke Harry, der starter en film, der bogstaveligt talt hedder Harry Potter and The Deathly Hallows: Part 1.
Vi hører i bogen om, hvordan Hermione bruger en trylleformular til at slette hendes forældres minder om hende, der nogensinde har eksisteret - ikke kun for at beskytte sig selv, hvis de bliver fanget og forhørt, men for at beskytte sin mor og far fra hendes næsten smerte. ender i den kommende krig. Det øjeblik er faktisk afbildet på film. Forudsat at du ikke er alt for distraheret af erkendelsen af, at Michelle Fairley (før hun var Catelyn Stark) er Hermiones mor, vil det knuse dit hjerte. Især når Hermione begynder at falme fra billederne på sin forældres pejs.
Det er en ting at høre om dette øjeblik. Det er en anden ting at se det, og det er virkelig noget, der gør det til den første scene i filmen. Serien er blevet både bogstaveligt og billedligt mørkere, men den nye placering af scenen sætter tonen for, hvad der kommer.
9 Bedre: Animationen "Tale of Three Brothers"
Hele vejen i den anden ende af Dødsregalierne får vi del 1's anden virkelig store tilføjelse. Der er en scene, hvor Hermione reciterer en børnehistorie, der indeholder en nødvendig redegørelse for historien. Hvordan undgår du at vise et tegn der sidder og læser fra en bog? Du smider naturligvis en underlig lille avantgarde animeret kortfilm ind i sagen.
Ben Hibon var instruktør for sekvensen og samarbejdede meget tæt med instruktør David Yates i løbet af et halvt år for at udvikle udseendet af den tre minutters animation: ”Jeg gravede et par billeder op og en af de tidlige referencer, som vi reagerede på var fra Lotte Reiniger for sin sakse udskåret, silhuet stil af animation. Og der var noget naivt og meget grafisk, som David reagerede på. Så jeg kom væk med det og var allerede fascineret af asiatiske skyggespil og dukketeater - meget groft artikulerede dukker på pinde. Jeg troede, at sammenfletning af de to ting ville se vidunderligt ud. ”
Du havde helt sikkert dine egne billeder i dit hoved, når du læste historien sammen med Hermione, men det er sikkert at sige, at det ikke lignede det, der blev bragt til skærmen. Det er en fantastisk lille godbid, der kun kan findes i filmen.
8 Værre: Hvad skete der med Wormtail?
Harrys konflikt med ormhale er dobbelt. Det var ham, der forrådte Lily og James, og det var ham, der bragte Voldemort tilbage til livet. Således passer det til, at han måske kommer til den styggeste afslutning i hele serien, når hans egen hånd under magisk kontrol af Voldemort kvæler ham, efter at han lader Harry og selskabet undslippe Malfoys kælder. Fans havde ventet i årevis på at se denne karakter gå og få det til at ske på en næsten offhand måde sender et klart signal - det handler om at begynde at gå ned.
Det er forståeligt, at denne scene ikke ville ske på nøjagtig samme måde selv i PG-13-filmen, men Wormtail forsvinder helt fra historien.
Han er simpelthen banket bevidstløs, når Harry gør en pause for det, og senere ses ingen steder i slaget ved Hogwarts i del 2.
Måske var Wormtail bare ikke inviteret - han får aldrig med, når Death Eaters gør noget sejt - men han kunne også have været afsluttet i en blind raseri af Voldemort for at lade Harry flygte. Det er faktisk det, vi antager - undtagen Malfoys og Bellatrix er skånet, og de lader Harry også flygte. I begge tilfælde er hans skæbne uden for skærmen en nagende løs ende.
7 Bedre: Neville og Luna er kanon
Det var engang slags almindeligt accepteret, at Luna Lovegood og Neville Longbottom ville ende sammen. Det vil sige, indtil JK Rowling selv begyndte at pakke ud mere information i kølvandet på Deathly Hallows bogudgivelse. I den samme tidsramme, hvor hun meddelte, at Dumbledore var homoseksuel, sagde hun også, at Neville og Luna afviklede ikke med hinanden, men med nogle andre karakterer, som ingen bryr sig om. En milliard fansforfattere råbte og blev pludselig tavs.
Filmen afveg ved at have Neville erklæret, i hastens kamp, at han var "sur på" Luna, og sidste gang vi ser dem, ser de ud som om de vil give tingene et skud. Alle passede på ikke at vandre for langt fra kildematerialet, selv skuespillerne forestiller sig, at Neville og Luna havde et godt fling sammen og derefter gik videre for at finde ægte kærlighed til Whatshername og Whoshisface.
Men de fleste mennesker, der har læst bøgerne og / eller set filmene, læser ikke onlineartikler om Harry Potter og har derfor aldrig hørt nogen af disse faktiske kommentarer. Så vidt de ved, er Neville og Luna officielle. Det er en sjælden forekomst af historien om at komme væk fra Rowling, men fans af parringen har ikke noget imod det.
6 Bedre: Vi ser mere af Slaget om Hogwarts
Dette er den mindst overraskende og sandsynligvis den mest velkomne ændring, filmene har lavet. Det er en smule historiekonstruktion, at den uundgåelige klimakamp for Wizarding Worlds skæbne bliver sprunget over Harry, før han er klar. Der er en kæmpe kamp i gang gennem de sidste seks kapitler i bogen, men Harry kører rundt og leder efter Horcruxes, der kun ser kaoset.
Filmene beholder alt det, men omfanget udvides. Voldemorts hær samles på bakketoppen med udsigt over Hogwarts. Professor McGonagall får et øjeblik til at skinne, da hun overtager kommandoen over slottets forsvar. Alle de voksne troldmænd, der bidrager til det enorme beskyttende skjold over skolen, er et fantastisk billede.
Vi ser en bred vifte af mindre figurer, der forbereder sig på krig og senere kommer i træfninger med Death Eaters.
Neville får endda sit eget lille heroiske øjeblik, når han sprænger den bro, vi bliver ved med at se i disse film, lige ud under Voldemorts hær.
Det eneste problem er, at Fred Weasleys bortgang, et øjeblik så enormt, at det sluttede et kapitel i bogen, sker i en blink-eller-du-savner-det-scene, som trioen ikke engang er til stede for. Bortset fra dette tilbyder filmen et flot, komplet portræt af et Hogwarts grebet i kaos.
5 Værre: Blaise erstatter Crabbe
En af de pæne små ting ved slutningen af Deathly Hallows er på trods af alt, hvad der sker, Rowling formår stadig at arbejde i mange mindre karakterer og sætte en hurtig forklaringspunkt på deres historiebuer. Af alle ting finder vi ud af, at Crabbe og Goyle virkelig er kommet til deres ret under Voldemorts regeringstid. De bruger de første seks bøger i baggrunden på at gispe ved Malfoy's mobning, her taler de højt for første gang, vi kender til, og afslører, at de er blevet store troldmænd - når det kommer til at torturere de førsteårsstuderende. For gamle tiders skyld sætter de tre sig mod Harry, Ron og Hermione midt i slaget ved Hogwarts.
Det eneste problem er, at det er Draco, Goyle og Blaise - i stedet Crabbe. Skuespilleren Jamie Waylett havde fået problemer i 2009 for at dyrke ulovlige stoffer i sin mors hus og blev helt skrevet ud af den endelige film. Selv kun ti år senere kan det virke en smule uforholdsmæssigt stort, men Waylett blev senere fundet deltagende og udøvede en benzinbombe i optøjerne i London i 2011, så hvem ved hvad der ellers foregik bag kulisserne?
Under alle omstændigheder får han ikke afslutte sin mindre, men mindeværdige bue, og Goyle vinder endda op med at miste sit liv i Crabbes sted.
4 Bedre: Snape at finde Lily
Dybdykningen i Severus Snapes baggrundshistorie resulterer i det bedste kapitel i alle syv Harry Potter-bøger. I et slag bringer det en kompliceret, tragisk menneskehed til Snape, svarer på de grundlæggende mysterier i serien og afslutter den sidste, vigtigste fase af Harrys rejse. "Prinsens fortælling" har alle følelserne.
Sekvensen, der skildrer Snape's historie i filmen, er kondenseret, men den rammer endnu hårdere end i bogen. En stor del af det er Alan Rickmans optræden. Overbevisende, som han er på siden, er Snape en dybt ubehagelig karakter at tilbringe tid med, men Rickmans medfødte karisma, der gør ham lettere at lide - eller i det mindste nyde.
At se ham græde på skærmen efter at have været så stoisk i syv og en halv film har et slag, som du simpelthen ikke kan forberede dig på.
Alexander Despots fantastiske score giver en anden fordel, som bogen ikke kan have, men redigering er sekvensens virkelige hemmelige våben. Bogen fortsætter gennem Snape's liv i streng kronologisk rækkefølge, filmen fortsætter efter følelsesmæssig logik mere end noget andet. Vi hopper rundt i tide og bygger og bygger videre til det helt nye image af Snape, der holder sin mistede kærlighed i armene, og skærer hinanden med afsløringen af, hvad Snape's Patronus virkelig betyder. Denne omstrukturering forårsager kulderystelser på en måde, der går ud over, hvad bogen udfører.
3 Bedre: Harry får at sige farvel til Ron og Hermione
Det er lidt overraskende, hvor ofte Ron og Hermione flat-out forsvinder i slutningen af Deathly Hallows - Harrys sidste møde med Voldemort er noget, han skal gøre alene. Filmen arbejder dem meget mere ind i historien. Vi ser deres tur ind i hemmelighedskammeret, de har et møde med Nagini under klimaks, og vigtigst af alt får Harry en chance for at sige farvel til dem, før han går afsted for at miste sit liv i Voldemorts hænder.
Harrys kapitel lange march til hans ende er en af de mest mindeværdige passager i de syv bøger. Han reflekterer over livets skrøbelighed, han tænker på alt, hvad han er ved at efterlade, og derefter accepterer han, at han alligevel må ofre sig selv til den troldmandsverden. Men det er næsten udelukkende internt, og at lægge en voiceover eller få Daniel Radcliffe til at tale højt for sig selv i hele dødsmarschen, ville ikke have fungeret.
Det er en smart forandring at få ham til faktisk at løbe ind i Ron og Hermione på vej til skoven. De er bestemt i hans tanker i bogen, og hans kærlighed til dem er lige så stærk som nogensinde. Det er dejligt at se det i filmen.
2 Bedre: Neville tørrer det dumme smil af Voldemorts ansigt
Med Harry tilsyneladende død føler Voldemort sig meget tilfreds med sig selv, da han fører sin sejrende hær ind i Hogwarts, men vi læserne ved allerede, at han er dømt - hvad, Harry vil virkelig miste sit liv en anden gang efter at være kommet tilbage til livet med 20 sider tilbage i bogen?
Lord Voldemort var en skræmmende skurk, da vi mødte ham, og en komplet vittighed i slutningen af den sidste bog. Det er i vid udstrækning Rowlings design: jo mere karakteren dekonstrueres, jo mere afsløres han for at være en ynkelig, latterligt kortsynt mand, der spildte den enorme magt, han havde fået. Og alligevel hvæser Voldemort stadig en flok buer, dødbringende alvorlige skurkagtige taler lige indtil øjeblikket før hans afslutning. Filmen har i stedet en masse sjov på hans bekostning. I tilpasningen spotter han, han narrer de studerende, og Ralph Fiennes er vidunderligt spil at gå langt over toppen med Voldemorts sidste øjeblik.
Det bedste øjeblik er, når Neville træder frem og får holde en stor tale, der ikke er i bogen.
Voldemort lytter bare med den enorme utrolige latter, da en frygtløs Neville viser alle grundene til, at Hogwarts fortsætter med at bekæmpe ham, selv med Harry væk. Grin det op, Snakeface. Det vil bare gøre din komme bedre.
1 Værre: Voldemort krammer Draco
På én gang gik Ralph Fiennes ud af manuskriptet og gav Tom Felton et ”Velkommen hjem” -knus, som kun Voldemort kan. Det kan være det sjoveste øjeblik i enhver film, fortidens nutid eller fremtid. Se bare på den frosne grimasse, der er Voldemorts ideer om et varmt, faderligt smil. På et tidspunkt skærer kameraet sig væk fra Hogwarts-studerende, der ser ud til at kæmpe mod smirker. Men er komisk lettelse så bred virkelig, hvad filmen har brug for?
Vi fjerner ideen om, hvorvidt Voldemort udtrykker nogen form for kærlighed, endda hengivenhed denne torturerede og stive, er i tråd med karakteren. Selve filmen gør et smukt stykke arbejde med at indstille og vedligeholde en dyster, næsten elegisk tone i hele sin sidste strækning. Der er rejsen ind i Snape's baghistorie, det spøgelsesagtige møde med Harrys forældre og Sirius og Lupin og Kongens kors efterlivet med Dumbledore.
Selvom det er godt at se Voldemort sætte sig op til et fald, er et latterligt øjeblik i denne vigtige scene noget, der bryder stemningen lidt for meget. Det gør Voldemort lidt for svært at tage alvorligt.
Vi som planet er bestemt bedre stillet for at have set Voldehug, men måske skulle vi have set det i en slettet scene.
---
Hvilke andre filmændringer skadede eller forbedrede Harry Potter ? Lad os vide i kommentarerne!