Det er ingen hemmelighed, at Marvel-film koster en vanvittig mængde penge. Siden udgivelsen af Iron Man i 2008 er budgetterne for disse film kun blevet større og større.
På dette tidspunkt koster den gennemsnitlige Marvel-enkeltstående post ca. 150-200 millioner dollars, mens Avengers-filmene har en tendens til at koste omkring $ 350 millioner og derover. Avengers: Infinity War ser ud som om det kommer til at ende med at blive den dyreste film, der nogensinde er lavet. Når jeg ser tilbage, virker det næsten åbenlyst, at det ville være det.
Selvom disse funktioner muligvis koster et ton, bryder de konsekvent postkontorrekorder. Folk elsker dem og kræver flere af dem, hvilket er den eneste grund til, at de er blevet så massive, som de har gjort.
Hvad er det dog, der fører dem til at koste så meget i første omgang? Meget af det kommer ned til de enorme rollebesætninger og omkostningsfrit, som faktoren indgår i, før filmen nogensinde begynder at optage.
Når det kommer til det, er disse film dog kendt for deres forbløffende visuelle effekter. Nogle af disse dyre sekvenser vil være ekstremt indlysende, mens andre er mindre - ikke alle specielle effekter henleder opmærksomheden på sig selv. Med henblik på denne liste ser vi kun på film, der finder sted inden for Marvel Cinematic Universe.
Her er de 15 utroligt dyre CGI-scener i MCU-film.
15 De-Aging Robert Downey Jr. for Captain America: Civil War
De fleste mennesker tænker ikke på, hvor meget en scene som denne kan koste. De vil tænke på Giant Man og lufthavnskampen, som begge er sindssygt dyre, men at gøre Robert Downey Jr. til 1991-era Downey er ikke billig på nogen måde.
Ifølge VFX-kunstnerne er det sværeste ved dette skud faktisk, hvor lang tid det er. Det giver mening også. Det er en lang række, der er designet til at ligne et tag, alt i fokus er på den unge Robert Downey Jr. i forgrunden, så han har brug for at se rigtig godt ud.
Dette er en teknik, som Marvel har brugt i flere film, fra en yngre Michael Douglas i Ant-Man, til ældre Haley Atwell i Ant-Man og Winter Soldier, til den meget nyere unge version af Kurt Russell i Guardians of the Galaxy Vol. 2.
Imidlertid er unge Downey stadig det bedste eksempel i betragtning af detaljerne og det faktum, at det stadig ser autentisk ud, når man deler scenen med den ”rigtige” Robert Downey Jr.
14 The Final Battle in Avengers: Age of Ultron
Den sidste kamp i Age of Ultron trækker ingen slag, hovedsagelig fordi det er en af de dyreste Marvel-film til dato. Avengers-filmene koster generelt meget mere end soloindgange.
Indrømmet, en enorm del af den går til ensembets rollebesætningen, men de har også et større fokus på storskala action. Når Avengers mødes, er de nødt til at føle, at de har en grund til at mødes, hvilket denne film udfører. Der er over 3.000 VFX-skud i denne film, som var mere end nogen anden Marvel Studios-funktion, da den først blev frigivet.
Den sidste kamp går for alt det forbløffende undrende og høje indsats, som det muligvis kunne mønstre. Avengers sammen med de nyeste medlemmer Vision, Scarlet Witch og Quicksilver - som alle tre kræver komplicerede særlige effekter af deres egne - vender mod Ultron og hans uendelige sværm af robot dobbelt oven på en flydende østeuropæisk by.
Mens mange fans har blandede reaktioner på selve filmen, er der ingen tvivl om, at den virkelig føles som en stor, team-up begivenhed.
13 Skinny Steve Rogers i Captain America: The First Avenger
I næsten den første time af Captain America: The First Avenger, Steve Rogers er en sammensat CGI / live action-skabelse. Filmet med både Chris Evans og en stand-in body dobbelt, resulterer det i en meget uhyggelig Steve til at gøre hans omdannelse til en super-hunk desto mere drastisk.
Mens skabelsen af mager Steve har været ryggen for nogle vittigheder, siden filmen kom ud, ser den troværdig nok ud til, at transformationen fungerer. Det ser også meget mere troværdigt ud i dets få optrædener i Captain America: The Winter Soldier, men det kan være fordi det er kort.
Uanset hvad, til trods for alt det Indiana Jones-action i Cap's undervurderede debutteater er det den magre Steve Rogers, der ender med at være en af de mest komplicerede, dyre ting at trække af i hele filmen.
I slutningen af dagen købte publikum det nok til at gå med på turen.
12 Ego's Planet in Guardians of the Galaxy Vol. 2
Mens der er masser af CGI i begge Guardians of the Galaxy-film, er der også en imponerende mængde praktiske effekter. Mange af sætene - endda mange af udlændinge - er for det meste praktiske.
Når det kommer til at introducere Ego's levende planet i Guardians of the Galaxy Vol. 2 bliver det et helt nyt boldspil. Hele denne planet er en karakter, den er i live - den skal se ud i modsætning til noget, der er set i denne franchise før.
Direktør James Gunn kalder endda Ego's planet "den største visuelle effekt gennem tidene." Han forklarer, ”Vi har over en billion polygoner på Egos planet
.der er ikke noget tæt på det. Hvilket er cool. ”
På skærmen fungerer det utroligt godt gjort. Planeten ligner nøjagtigt det "for gode til at være sandt" paradis, som det tydeligvis viser sig at være, og det er det utroligt komplekse VFX-arbejde, der hjælper med at trække det af.
11 Den sidste kamp i Doctor Strange
Doctor Strange gør det umulige, passende nok, ved at give os en sidste kamp, som vi virkelig aldrig har set i en superheltfilm før.
Strange og Mordo ankommer for at forhindre Kaecilius i at åbne en portal til den mørke dimension, men de er for sent. Strange bruger Eye of Agamotto til at vende tiden, så de er i stand til at bekæmpe Dormammus tilhængere, mens verden bevæger sig bagud omkring dem og fikser sig selv.
I stedet for at undvige eksploderende bygninger, undgår de murbrokker, der flyver op gennem luften, og biler kører febrilsk bagud. Det er en af de mest imponerende effekter i den nyere hukommelse.
Det var også denne scene, der fik Scott Derrickson jobbet til at instruere Doctor Strange. Han kastede filmen til Marvel ved at tage dem gennem denne scene især, og de var tydeligvis imponeret nok til at sætte deres tro på nogen, der aldrig før havde lavet en film i denne størrelse før. Endnu en gang lykkedes det at bevise, at de ved, hvordan man vælger den rigtige instruktør til det rigtige projekt.
10 Stark Expo-slaget i Iron Man 2
I betragtning af at det er Marvels første solo-funktion, har Iron Man ikke et massivt budget, der nærmer sig det af de senere funktioner. Efter den enorme succes får Iron Man 2 dog lidt mere at arbejde med.
I den tredje akt af efterfølgeren ser Iron Man ikke kun ansigt ud mod en hær af droner og en pansret Whiplash, men også den første team-up mellem Iron Man og War Machine. Den er større på alle måder, og selvom filmen måske ikke er så kritikerroste som den første, er den stadig helt imponerende i sin visuelle FX.
Iron Man 2 vil sandsynligvis også trække nogle nye seere til denne scene alene, nu da Marvel har bekræftet, at barnet i en Iron Man-maske, som Stark redder fra en Hammer Drone, er ingen ringere end den fremtidige protégé Peter Parker. Selv hvis det er tilbagevirkende kraft, er det en lille scene, der hjælper MCU-filmene med at føles som individuelle stykker af et meget større puslespil.
9 Seoul Chase in Avengers: Age of Ultron
Mens det kommer midt i filmen, føles dette stort nok til at være den tredje akt i enhver anden Marvel-film. Denne jagtscene involverer Captain America overfor Ultron på sin egen, luftbårne enke, der kæmper mod Ultron-droner, og Scarlet Witch stopper et tog.
Scener som denne, der bare er store sæt stykker til at holde momentumet i gang, viser hvor enormt en film Age of Ultron virkelig er. Effekterne på denne scene blev primært leveret af ingen ringere end Industrial Light and Magic, der lånte over 800 VFX-skud til filmen.
Fans kan stadig være delt på filmen som helhed, men med anspændte og spændende sekvenser som denne er der ingen tvivl om, at Age of Ultron i det mindste kan prale af nogle af de bedste actionscener fra nogen af MCU-filmene. Det er i det mindste nok til, at det kan tilfredsstille fans som en popcorn-film.
8 De-Aging Kurt Russell i Guardians of the Galaxy Vol. 2
For fans af begyndelsen af firserne biograf er dette temmelig sindssygt at se. I alle henseender er dette et kast til det, der mest betragter som ”klassisk æra” Kurt Russell.
Gennem en digital af aldringsproces, der ligner meget, hvad Downey Jr. gennemgik i borgerkrig, transporteres Kurt Russell tilbage til storhedstiden for film som Escape from New York og The Thing. Selvom det ikke er så langvarigt med en scene som borgerkrig, er det ikke desto mindre imponerende. Russell har en vis afgørende dialog i sin scene, der dybest set sætter hele komplottet op.
Hvis publikum ikke køber ham, fungerer hele scenen ikke, og den starter filmen på den værst tænkelige tone. Heldigvis har publikum været utroligt lydhøre over for at se Kurt Russell alderen på en imponerende og realistisk måde.
Det er utroligt usandsynligt, at vi nogensinde vil se denne karakter igen, så det er godt, at filmen giver mest muligt for hans præstation.
7 Den multidimensionelle kampscene i Thor: The Dark World
Bortset fra en spændende belejring på Asgard er der ikke meget vanvittigt CGI-arbejde i Thor: The Dark World. Det betragtes som en af - hvis ikke den svageste - indrejse i Marvel Cinematic Universe.
Det betyder dog ikke, at det ikke har noget at gøre med det. Selv hvis Malekith den forbandede er en mindre end stellar skurk, er kampscene i slutningen temmelig forbløffende.
Thor vender mod Malekith, ligesom rigerne begynder at konvergere, så de kæmper fra dimension til dimension, med Mjolnir kæmper for at indhente. Denne scene er visuelt forbløffende, spændende, dråber i nogle få påskeæg og pakker i noget ægte humor på samme tid.
Selvom det måske ikke er den mest elskede film i MCU-kanonen, repræsenterer denne sekvens slags alt det, der er sjovt ved MCU, på én gang. Det er i det mindste en undervurderet kamp, selvom den overordnede funktion har sine problemer.
6 Hydra Base Battle in Avengers: Age of Ultron
I modsætning til The Avengers, som ikke bragte holdet sammen før tredje akt, sparker Age of Ultron filmen i gang med en lang række af gruppen, der bringer ned et af de sidste resterende Hydra-baser.
Ingen opbygning, bare lige op handling. I det mindste starter det med en forventet efterfølger med et velfortjent adrenalinkick. Scenen i sig selv er imponerende, hvis uventet. Det har alt, hvad folk elskede om den sidste film, på én gang. Holdet arbejder sammen som en enhed, alle får et øjeblik for sig selv, Hulk går på en kort rampe. Det er hele pakken, hvilket lader fans undre sig over, hvad indsatsen vil være for resten af filmen.
Ligesom Seoul-jagten leveres hovedparten af VFX-skud i denne sekvens af ILM. De er den første indikator for, at dette er en helt større, dyrere og mere visuelt bombastisk film end originalen.
5 Helicarrier Hulkout i The Avengers
Avengers bruger meget af sin løbetid på at bygge mod denne nu ikoniske scene. I begyndelsen af filmen har Banner været uden en hændelse i et stykke tid, muligvis siden afslutningen af The Incredible Hulk.
Det er klart, at publikum ved at gå ind i det, at hans vinderække ikke vil vare meget længe. Hver gang han er på skærmen, bliver det et spørgsmål om, hvornår han skal til Hulk-out igen. I typisk Joss Whedon-tradition, når øjeblikket omsider kommer, kommer det på det værst mulige tidspunkt.
Banner forvandles til Hulk, mens Helicarrier allerede er under belejring fra Loki og hans sindstyrede soldater - inklusive Hawkeye. Sort enke er fanget alene med Banner, når transformationen sker. Det er præcis, hvad fans ville have.
Denne Hulk er en imponerende, dyrere motion capture-performance end tidligere film havde chancen for. Det er den dyreste sekvens indtil den dynamiske tredje akt, og det faktum, at det kulminerer i en kamp mellem Hulk og Thor, er bare glasur på kagen.
4 The Oil Rig Fight in Iron Man 3
Mange fans elsker ikke Iron Man 3, som bestemt vandt nogle kritikere for sin friske tilgang og rene Shane Black-stil. En af de største kritikere er, at der faktisk er meget lidt Iron Man i denne efterfølger. Det er meget mere en Tony Stark-film, og med vilje det. Ofte, når vi bliver behandlet på en Iron Man-scene, er det ikke engang Stark i dragt.
Dog alt dette føles forsætligt, så den endelige kamp føles så sindssygt stort som den er. Stark, indse, at han er overgået mod ekstremis-soldaterne, opfordrer til hele hans vifte af dragter, alt bemandet af Jarvis.
Hver Iron Man-kulør dukker op til denne kamp, hvoraf de fleste publikum ikke engang havde set før dette øjeblik. Det er en enorm, dynamisk, sindssygt sjov sekvens.
Ikke kun indeholder Stark i en kulør, det er dybest set centreret om, at Stark hopper fra dragt til dragt, da han kører sig hen til toppen af riggen for at vende mod Aldritch Killian. At bringe en scene som denne sammen samler imidlertid en enorm del af budgettet, hvilket sandsynligvis er grunden til, at der på forhånd er så lidt dragt.
3 The Hulk vs. Iron Man Fight in Avengers: Age of Ultron
Endnu en gang gør en anden scene fra denne latterligt dyre film listen. Det skal være en af de største, mest mindeværdige sekvenser i MCU til dato.
Det var noget, fans havde ønsket at se, så snart Avengers blev annonceret. Mange forventede endda at se Hulkbuster rustning i Iron Man 3. I stedet får vi den i denne film, og det er helt værd at vente på.
Det fungerer ikke kun fordi det er en fantastisk visuel FX-scene, men mest fordi forholdet mellem Stark og Banner klart er etableret på dette punkt. De er venner, de forholder sig enormt til hinanden, og det gør kampen mellem dem bittersød.
Det er dog også et knock down, træk action scene ud. Dette er en enorm kamp, som det kan forventes mellem to enorme stridende. Hulk er endnu mere ude af kontrol end normalt, Stark er nødt til at gøre, hvad det tager for at nedbringe ham. De kaster hinanden gennem bygninger, pokker, de planlægger endda bygninger i løbet af denne kamp.
2 Lufthavnskampen i Captain America: Civil War
Det skal være den bedste all-out kampscene i hele MCU til dato. Det er det største, det er det mest dramatiske, det har stort set alt. Det går så længe, men er aldrig mere velkommen.
I denne ene scene ser vi Avengers kæmpe mod hinanden, vi ser Spider-Man midt i handlingen, vi ser Ant-Man blive til Giant-Man, og vi ser Ant-Man køre på en af Hawkeyes pile.
Det skulle komme ud af at føle sig som andet end fan-service, men det fungerer utroligt godt. Meget af det gøres med den sindssyge stærke VFX, der ser ud og føles reel, hvilket bringer den passende vægt til situationen.
Borgerkrig blev en meget dyrere film, da Robert Downey Jr. og resten af Avengers-rollebesætningen blev bragt om bord. Det ballooned budgettet bare med hensyn til casting, og det tog nogle overbevisende at få Marvel til at logge på det. Men når de gjorde det, gav det mulighed for store, detaljerede sæt som denne.
1 The One-Take Epic Hero Shot in The Avengers
Selv nu er dette muligvis det mest ikoniske skud i MCU's niårige historie. Dette var, hvad hele fase 1 havde bygget mod. Dette er en scene, der er designet til at ligne et enkelt skud, hvor alle Avengers kæmper unisont på én gang.
Det ser ikke større ud end resten af kampene i tredje akt, selv så dramatisk og vigtig som den er. Men det ene skud tager faktisk meget at trække af. Først har Hulken taget en kæmpe Chitauri leviathan ned, og det har alle sammen til at arbejde sammen, men det er tydeligvis faktisk ikke én gang.
Men det, der gør dette skud så meget mere kompliceret, er, at det bevæger sig fra Avenger til Avenger i hvad der ser ud til at være en enkelt fluidbevægelse, hvor kameraet cirkler rundt om hele holdet.
Det er meget mere kompliceret, end du ville tro. Mens det er et problemfrit billede på skærmen, består det af en masse bevægelige stykker. Selv den angiveligt sømløse fluiditet skal gengives i posten. Den færdige effekt er en af de mest fantastiske scener i en hvilken som helst superheltfilm til dags dato, men viser, hvor meget fantastisk VFX kan tilføje til en allerede imponerende historie, når det gøres rigtigt.
---
Kender du til andre MCU -filmscener, der indeholder dyre CGI? Fortæl os det i kommentarsektionen!