Da AMBI Pictures annoncerer sine planer om at genskabe Christopher Nolans mesterværk Memento, tager Screen Rant et kig på nogle af de andre unødvendige genindspilninger i filmhistorien. Lejlighedsvis (og oftere end vi gerne vil) hælder filmstudier deres indsats for at genopvarme gamle ideer i håb om at finde en ny, uopdaget grund.
Forståeligt nok virker det som en god idé. Remakes er god forretning! Af en eller anden grund insisterer studios konsekvent på at producere genindspilninger, der er helt unødvendige - og ikke i nærheden af så gode som originalerne. Som en indsigtsfuld kritiker engang sagde - "Enhver kan spore en Picasso."
Nogle gange er en film bedst alene. Her er Screen Rants liste over de 15 værste genindspilninger, der aldrig skulle have sket.
15. Arthur (2011)
Den originale Arthur spiller biograflegender Dudley Moore og Liza Minelli; Moore som en rig, beruset playboy, der insisterer på at nyde livet uden noget skjult motiv og Minelli, den kvinde han forelsker sig i. Arthur bliver derefter tvunget til at gifte sig med en anden af sin familie for at udvide deres forbindelser, og sjov - dog mere end lidt varme - følger. Det er i sidste ende en dejlig og sjov film med øjeblikke til at varme dit hjerte, og den er kærligt husket af mange.
Imidlertid følte sin 2011-genindspilning med Russell Brand i hovedrollen, men ikke uudholdelig, meningsløs. Gysende forudsigelig, med forhastet retning og et overvejende sjovt manuskript, opfylder den nye Arthur ikke forventningerne fra sin forgænger. Brand's Arthur er mere en ikke-sympatisk beruset end en charmerende og mangler charmen ved Moores skildring. Greta Gerwig får, mens hun er en talentfuld skuespiller, praktisk taget intet at arbejde med med hensyn til script. Når det kommer til at sammenligne det med originalen, er der ingen konkurrence.
14 Fame (2009)
I 2009 blev den klassiske musical Fame desværre udsat for genindspilning. I 1980 blev temaerne seksualitet, depression og abort bragt på skærmen, da Fame udforskede livet for unge, der bor i New York City og kæmper om steder i New York High School of Performing Arts. Ud over de tunge og vigtige kampe, hvor Fame blev nomineret til en Oscar for bedste skrivning, oplevede børnene også det regelmæssige teenagers pres af hjertesorg og hjemmearbejde - hvilket gjorde det til en film, der appellerede til teenagers følelser og nostalgi hos voksne.
Skrevet direkte til storskærmen og har et elektrificerende soundtrack, der senere blev tilpasset Broadway-scenen. Men desværre gentog 2009-genindspilningen hverken ekko eller udsmykning af originalen. Dårlig manuskript fører til, hvad der kunne være en anstændig præstation fra rollebesætningen til at falde fladt, og handlingen føles tvunget. I et forsøg på at røre den samme grusomme, men alligevel inspirerende indflydelse som originalen, bruger genindspilningen simpelthen smarte filmteknikker til at maskere det, der i sidste ende er en middelmådig rehash.
13 Far From the Madding Crowd (2015)
Remade i 2015, Far From the Madding Crowd er den anden filmatisering af Thomas Hardys klassiske roman. Bogen blev oprindeligt skrevet i 1874 og var noget af et mesterværk og blev fremragende portrætteret i tilpasningen fra 1967 med Julie Christie i hovedrollen som den smukke og selvfremstillede, men i sidste ende manipulerende, Bathsheba Everdene. Med et skinnende manuskript, der forbliver tro mod bogens soap-opera-lignende plot, giver filmen dig mulighed for at føle dig godt tilpas i hvad der er en noget indviklet historie.
Det samme kan desværre ikke siges om den seneste tilpasning. Mens Carey Mulligans Everdene er fejlfri, klarer genindspilningen ikke den samme fluiditet som originalen. Det er ikke uden fordele - for eksempel er det smukt skudt - men det fik ikke indflydelse på publikum og falmede stille i baggrunden.
12 Godzilla (1998)
Den originale Godzilla (eller Gojira i Japan) har fået et ry som en hjørnesten i monsterhorrorgenren. Lignelsen efter krigen efter krigen var en enestående skildring af menneskers overlevelsesinstinkter. Som en af de originale monsterfilm kan dens temaer betragtes som en gammel hat for et moderne publikum - men alligevel i 1956 var det en visceral og majestætisk oplevelse, der forstyrrede 1950'ernes offentlighed og fremkaldte deres fantasi.
Fordelene ved en genindspilning på engelsk er lette at få øje på i den moderne tidsalder - selvom dens nødvendighed kan diskuteres. Mens det oplevede en mediekavalkade og et enormt budget, kunne Roland Emmerichs Godzilla ikke imponere. Det var et skridt fremad i de tidlige dage med specialeffekter, men det er ikke nær nok til at redde den dårligt handlede og akavet skrevet klodsethed over, hvad der kunne have været en anstændig film. Heldigvis lykkedes det Gareth Edwards 'frigivelse fra 2014 at trække det, som 1998-genindspilningen desværre ikke kunne.
11 Halloween (2007)
John Carpenters dygtighed til rædsel fremhæves i 1978-filmen Halloween - filmen, der bragte os den berygtede Michael Myers og forbliver et vartegn i den moderne slasher-genre. Det er ikke for stort at kalde Halloween en klassiker - det fortjener anerkendelse for sin spændte, bevægende og dæmpede rædsel. Det resonerer med en luksuriøs lethed i suspensionen af seernes vantro med sin troværdige, men forbløffende antagonist og dens Hitchcock-lignende undgåelse af blod og blod.
Så det var ret let at se, hvad der kom, da den kendte blod-og-tarm-ekspert Rob Zombie tog et sving på det. Det kan diskuteres, hvad der ville have været et værre opkald - en anden trættende rate i den uendelige franchise eller en genopvaskning af en moderne klassiker. Vi endte med at få sidstnævnte med et groft forsøg på artiness og et script, der til tider er latterligt. Med den samme vold og blodsudgydelse, som han skildrer i sin unikke instil, fortsætter Zombie med at blande liget af det oprindelige Halloween med en overraskende tilsidesættelse af dets værdighed. I et overraskende næsedyk, i betragtning af genialiteten i Zombie's andre produktioner, bliver denne særlige genindspilning mærket med det store røde gummi "meningsløse" stempel.
10 House of Wax (2005)
Mens det oprindelige House of Wax måske ikke blev anset for at være det samme klassiske niveau som mange af filmene på denne liste, var genindspilningen så iboende hjerneløs og skammelig, at den bare måtte medtages. Originalen var et mesterligt eksempel på den uhyggelige legende af 1950'ernes rædsel. Med rædselsveteranen Vincent Price i hovedrollen som den overbevisende og manipulerende ejer af voksarbejdsmuseet er det strålende campy og makabert.
Imidlertid var genindspilningen i 2005 ganske tydeligt et rodet forsøg på at konvertere historien til en teenager-slasher, der gnister plot og forsøger at kompensere for det i blod og specielle effekter. Der er dog en opad: Du får se Paris Hilton brutalt myrdet, når hendes hoved er spidset på en stålstang. Score!
9 House on Haunted Hill (1999)
”Det er en skam, at du ikke vidste, da du startede dit spil med mord, at jeg også spillede.”
En anden vintage 50'ers rædsel med Vincent Price fik en makeover i 1999 med en meget lignende tilgang til House of Wax - et forsøg på at modernisere en film, der fik sin charme fra sine subtile nuancer. Klassikeren fra 1959 er et knirkende, men campy mesterværk med flere ægte skræmmelser og et omhyggeligt plot, der drejer sig fra spøgelser til forsætligt mord. Imidlertid forvandler genindspilningen denne elegante sekvens til et mindre subtilt stænk af åbenlyst redigerede CGI-huler og massevis.
I et alt for velkendt træk erstatter genindspilningsdirektør William Malone spænding og historie med computergenererede fyldstofscener, som ikke har en patch på originalen. For ikke at nævne den åbenlyse ændring af, hvad der var en god afslutning - ignorere subtile røde sild og gøre karakterer meningsløse.
8 Apes Planet (2001)
Franklin J. Schaffners film fra 1968, baseret på Pierre Boyles roman, er blevet indvarslet som et geni både på udgivelsestidspunktet og i årene siden. Astronaut George Taylor, spillet af den uerstattelige Charlton Heston, styrter ned på en fjern planet styret af aber, der holder domstol over gryntende, primitive mennesker.
Som et nyt ur eller som en første timer er originalen stadig enormt gribende og underholdende - selv for moderne filmgæster. Desværre var Tim Burton uenig. Han følte det nødvendigt at genskabe klassikeren tilbage i 2001. I et lignende træk til Rob Zombie med Halloween lavede Burton en snubling i det, der på det tidspunkt var en perfekt track record. Mens Edward Scissorhands og The Nightmare Before Christmas er kunstværker, ser det ud til, at Burton ikke kunne bringe det til bordet i denne kedelige genindspilning.
Mark Wahlberg er generelt en anstændig skuespiller, men han er ingen Charlton Heston - og han kunne ikke bære vægten af en så vigtig rolle. For ikke at nævne manglen på den ikoniske og afgørende afsluttende scene, som blev skåret helt fra genindspilningen og erstattet med et twist, der var meget mindre chokerende.
7 Poltergeist (2015)
En anden horror-klassiker slutter sig til listen med Tobe Hooper og Stephen Spielbergs fænomenale Poltergeist. Mens originalen fra 1982 var en af de tidligste film, der indeholdt specialeffekter, ved den, hvornår nok er nok og mætter ikke filmen med den. Det bevarer sin ægthed og medmenneskelighed ved at bruge tilstrækkelig tilbageholdenhed til at holde skræmningerne subtile og pludselige. Den sidste store afsløring kommer som et chok efter at være blevet falskt i en falsk følelse af sikkerhed, og det holder fans opmærksom efter over 30 år siden frigivelsen.
Det var sandsynligvis denne tro og fandom, der opmuntrede Gil Kenan til at tage endnu en knæk i det i 2015. Når Spielberg blev ved med i runde to, sigter genindspilningen af Poltergeist lavt og leverer og bruger intet andet end billige spring for at fremvise den involverede manglende fantasi. En påfaldende uværdig genindspilning, denne katastrofe var hverken ønsket eller nødvendig, og den er allerede forsvundet kun få måneder efter frigivelsen.
6 Psycho (1998)
Den generelle idé bag genindspilninger er at forbedre, belyse eller hylde originalen. Gus Van Sant var tilsyneladende ikke klar over dette, da han ikke kun genskabte en af de mest skiftende rædsler i biografhistorie, men den første slasher-film nogensinde lavet. Det ser ikke ud til at være hyperbolsk at hylde Hitchcock som et geni; hans rædselklassiker kan skære til nerven for enhver seer, mens den stadig plejer kurverne i et indviklet plot.
I et af de værste rollebesætningsvalg i årtiet bærer Vince Vaughn ingen af de korte neuroser fra Anthony Perkins 'originale Norman Bates. Alligevel er han kun et dråbe i et hav af spildt bestræbelser på, hvad der i det væsentlige er en shot-for-shot-genindspilning, der ikke bringer noget nyt, men fjerner enhver charme og intriger, der vises i originalen.
Hvornår lærer studierne, at genindspilning af Hitchcock er nytteløst?
5 Invasionen (2007)
Invasion of the Body Snatchers var en lav-budget B-film-stil sci-fi-rædsel, der brugte subtilitet og fremragende skrivning for at skræmme publikum tilbage i 1956. 1978-big-budget-genindspilningen var overraskende lige så god - hvis ikke bedre - end originalen, der bringer en kølig følelse af paranoia og en uovertruffen spænding. Det gav genindspilninger et godt navn. Men af en eller anden grund var en anstændig genindspilning af filmen ikke nok for verden - og to mere gik ind i produktionen.
Remake fra 1996, Body Snatchers, var i det mindste velsmagende. Men da Daniel Craig og Nicole Kidman i 2007 medvirkede i en tredje genindspilning af klassikeren, nåede kvaliteten et helt nyt lavpunkt. Intet mere end en kulstofkopi af moderne zombiefilm, det tager det, der var en revolutionerende idé, og sætter det fast i en Hollywood-formel. Hvad der er tilbage er et velbegrundet, men i sidste ende hjerteløst og meningsløst spild på 99 minutter.
4 The Karate Kid (2010)
Harold Zwart's 2010-genindspilning af The Karate Kid var ikke helt uudholdelig, det må siges, men det var helt unødvendigt. Originalen fra 1984 var en åbenbaring, der indkapslede publikum fra sin generation og kommende generationer - såvel som at blive en af de mest citerede film fra 1980'erne (sammen med Back to the Future og Ghostbusters).
Jaden Smith er bare ikke Ralph Macchio, og mens den seneste iteration måske har været sjov for yngre moderne seere, var den originale The Karate Kid alt for inspirerende og sjov at udfordre. Genindspilningen kan have været anstændig, men den var også meningsløs og burde aldrig være sket.
3 Texas Chainsaw Massacre (2003)
Inspireret af historien om den virkelige seriemorder og psykopat Ed Gein fortæller Texas Chain Saw Massacre historien om fem teenagere, der bliver i et gammelt familiehjem på vej til at besøge deres bedstefars grav. Når de ankommer, kastes de ind i et mareridtsscenarie med terror og brutalt mord i en af generationens mest effektive skræmmende rædsler. Originalen, der blev udgivet i 1974, havde en grynet, grungy æstetik og selvfølgelig den forfærdelige skurk, der er kendt af Halloween kostume fans over hele verden, Leatherface. Det var en triumf og en af de bedste film i perioden - og kan stadig ses i dag, hvilket rejser spørgsmålet, hvorfor følte Marcus Nispel behov for at vanhellige det?
I et alt for velkendt forsøg på rædsel bliver rookie-fejlen ved at forveksle gore med ægte spænding pudset over den dovne, overaktive 2003-genindspilning. Og jo mindre sagt om travestien, der var Texas Chainsaw 3D, jo bedre.
2 The Time Machine (2002)
Med enorme kultfølgninger hyldes mange af filmene på denne liste som klassikere, og The Time Machine er ingen undtagelse. Tilbedt af Sci-Fi-fans ser George Pals 1960-eventyr Rod Taylor som hovedpersonen, H. George Wells (opkaldt efter forfatteren af den originale roman), der opfinder en tidsmaskine og bruger den til at rejse til året 802.701, hvor livet er meget anderledes end hvad han efterlod. Med specielle effekter, der var langt forud for sin tid, er den detaljerede film farverig og underholdende.
I 2002 slog DreamWorks en glædeløs, stor-budget-genindspilning. Med en enorm mængde, der går ind i produktionen og specialeffekter, ser de ud til at have glemt at inkludere sympatiske karakterer, relatabilitet, intriger, spænding og en forståelig plot-line. Med et så enormt potentiale lider genindspilningen af dårlige instruktions- og plothuller og smuldrer i hænderne på Simon Wells og Gore Verbinski.
1 Annie (2014)
1982-skærmtilpasningen af Broadway Musical, Annie, blev generelt hyldet som en stor familiebolt. Historien om den forældreløse pige, der blev adopteret af millionær Oliver "Daddy" Warbucks, er blevet genkendelig i husstande verden over med et lydspor, der er lige så smitsomt som det er irriterende. Den oprindelige film indeholdt en sød rødhåret forældreløs barn med sin elskede hund, der appellerede direkte til børn, der forestillede sig at få alt, hvad deres hjerter ønskede, og samtidig inkludere et komisk nik til forældrene i form af Miss Hannigan. Miss Hannigan, der er skildret af Carol Burnett, er let den bedste del af originalen. Selv Disneys 1999-tv-filmatisering med Kathy Bates og Victor Garber var en rimelig familiefilm en søndag eftermiddag takket være hendes optagelse.
Men da Annie blev forestillet igen for tredje gang i 2014, begyndte øjenbrynene at stige. Det, der engang var en anstændig musikalsk, blev til et rod af auto-tunet vrøvl, der ændrede historien, så den portrætterede Annie som en pige fra Bronx, som i sidste ende adopteres af Jamie Foxxs administrerende direktør og politiske kandidat. Dette ser ud til at være et vagt forsøg på at modernisere historien for nuværende seere, men resultatet er i bedste fald klodset.
-
Glemte vi noget? Er der andre forfærdelige genindspilninger, der fortjener en plads på denne liste?