Racisme i tegneserier er et emne, der har set en overraskende mængde blæk de seneste år. Det, der startede som magtfantasier for teenage hvide mænd, er blevet et verdensomspændende fænomen, der repræsenterer et tværsnit af socio-politisk og kulturel demografi. Kort sagt, alle elsker tegneserier. Da folk altid vil se sig selv afspejles i deres underholdningsvalg, er mangfoldighed i tegneserier et emne i spidsen for tegneseriediskussionen.
Tegneserieskabere har gjort store fremskridt inden for dette område og har således skabt forskellige og fuldt realiserede figurer, der er lige så levende og varierede som de mennesker, der læser deres historier. Men selv med alle fremskridt mod inklusion, formår stereotyper stadig at finde vej ind i blandingen. Mens de fremmedhadede billeder fra tidligere tider forbliver en saga blot, er der elementer af racisme og stereotyper, der vedvarer den dag i dag. Her er 15 racistiske stereotyper, som du ikke vidste, stadig var i tegneserier i dag.
15 Ryan Chois død
Ryan Choi aka Atom tager hjem efter at have besejret Floronic-manden og hans kontrol over hele plantelivet. Efter hans tilbagevenden bliver Ryan angrebet af Slade Wilson og hans nye Titans-hold og myrdet brutalt med koldt blod i Titans Villains For Hire Special # 1. Døden er meningsløs; det er ikke forbundet med nogen større historietråd, og det er udelukkende beregnet til at sparke historien om Villains for Hire ved at illustrere, hvor ondskabsfuld og dygtig Slade og hans useriøse team af ambivalente metamennesker er.
En af de mest klichéerede troper i de sidste to årtier har været drabet på elskede, men relativt obskure karakterer for at understrege, hvor dårlig eller sadistisk historiens antagonist virkelig er. Problemet her er, at Ryan Choi egentlig ikke var så skjult en karakter. Han var en af de meget få asiatiske heroiske kundeemner i alle tegneserier, langt mindre DC. Det faktum, at DC var i stand til så skønt at skrive en karakter ud, der repræsenterede langt mere end bare en folie for Ray Palmer, det "rigtige" Atom, viser en ret stor mangel på bevidsthed ud over dårlig skrivning. Det er variationen på "pigen i køleskabet", der er fordoblet her - med en side af race-ufølsomhed.
14 Sooraya Qadir - “Støv”
I New X-Men # 133 udhugger Wolverine en kader af mellemøstlige terrorister for at befri en ung kvinde, der sælges til den muterede slavehandel. Efter at have taget et voldsomt skud, sporer Logan den ukendte mutant til en lejr i bjergene i Afghanistan. Der finder han supersoldaten Fantomex, der holder en burka-klædt ung kvinde, der tilfældigvis er den pågældende mutant. Senere, da de nye X-mænd vender tilbage til deres hovedkvarter i Mumbai, finder de Wolverine sovende fra virkningerne af hans helbredende faktor på den uanstændige skade, han påførte, men den unge mutant findes intetsteds. I sidste ende bliver mutanten opdaget, da hun reformerer sig fra sandet spredt rundt i X-Corps hovedkvarter og kun siger "Turaab" igen og igen. Wolverine murrer, at ordet betyder "støv", og at det er alt, hvad hun siger.Han vælter derefter med en formaning om, at de holder den nede, mens han sover.
Til at begynde med har det måske været dårligt at skabe en muslimsk karakter, der har en magt, der gør det muligt for hende faktisk at blive sand. Det er i bedste fald et tvivlsomt træk. I værste fald er det en dårlig vittighed. Selvom det helt sikkert er utilsigtet, er det en tonedøv gaffe, der blev lammet af fansen. Den overvindende inducerende hvide frelser og den mandlige blik tropes, der inficerer Marvels tilgang til denne karakter, plus tvivlsomme repræsentationer af både indfødte og asiater i denne særlige tegneserie, tilføjer op til et ubehageligt varmt rod.
13 sorte beskyttere
I 2014's helt nye kaptajn Amerika nr. 1 trådte Sam Wilson op for at blive den nye Star-Spangled Avenger, efter at have tidligere udfyldt Rogers flere gange. Begivenheden betragtes generelt som et positivt træk af den overvejende venstre side af centrum tegneserie bikubesind. Men der var et råb, der primært spillede på forudsigelige racistiske linjer. Mens Dick Grayson var mere end tilstrækkelig til at fylde Bruce Waynes kappe med et hikke, var ideen om Sam Wilson, (sort) Captain America, et anathema for nogle fans.
Der var spredte udbrud af raseri, hvor nogle tilsyneladende glemte, at supersoldatserumet oprindeligt blev testet på sorte soldater, og den oprindelige Captain America var faktisk en sort mand. Alligevel blev Sam Wilson stadig betragtet som en stand-in, en pladsholder til at holde fortet nede, indtil den "rigtige" Cap kom tilbage. Steve Rogers er vendt tilbage til rollen som Captain America i skrivende stund, hvor Marvel stræber efter at fortsætte deres fremadskridt ved at have to separate Captain America-titler, den ene med Sam Wilson og den anden med Steve Rogers.
12 oprindelige figurer er altid forbundet med mystik
Hvis karakteren er indfødt, skal du forvente åndedyr, totems, fjer eller noget læderkant på et tidspunkt. Den oprindelige karakter er aldrig en bilmekaniker, der kan lide cheeseburgere og tilfældigvis fyrer energibolte fra deres pinkies. Red Wolf, Puma, Thunderbird, Shaman, Wyatt Wingfoot - hvis karakteren er af oprindelig oprindelse, er deres karakterisering og skildring uudsletteligt bundet til deres forfædre. Ligesom Sooraya Qadir reducerer en sådan stereotyp behandling indfødt identitet og spiritualitet til gimmicks eller parlor-tricks, som om de på en eller anden måde er uden for den fælles menneskelige oplevelses verden. Mens der findes paralleller mellem ikke-indfødte tegn, er de en lille procentdel ved sammenligning.
11 Repræsentation
Nogle er iøjnefaldende i deres fravær og næsten en omvendt trope. Den eneste Pacific Islander, der er kendt blandt hele Marvel-figurerne, er Mondo af Generation X, og han viser sig at være en forræder, før han bliver myrdet i Generation X v1 # 25. Han vender tilbage senere, hvor den forræderiske Mondo har været en klon, der er sendt for at infiltrere og ødelægge det nye mutanthold. Den virkelige Mondo viser sig at være en egentlig antagonist i Generation X # 61. Fantastisk.
10 Streetwise, asociale sorte tegn
Alle ventede på den nye inkarnation af manden, der havde været den tredje Scarlet Speedster, der gjorde sit udseende. Der var mange måder, DC kunne være gået med genindførelsen af en så kendt karakter, og hvad fans fik, var ikke nogen af dem. I et forsøg på at introducere mere mangfoldighed i New 52-universet havde DC fumlet sig ind i panderende racestereotyper. Når læsere møder Wally West i The Flash (2014) nr. 35, er han en “urolig” sort ungdom og et overflødighedshorn af sorte troper. Fra at bære den allestedsnærværende hættetrøje, til at krybe graffiti på en mur og komme i problemer med loven, er Wally en melange af trætte "urbane" klichéer. Selvom dette bestemt var bestemt til at gøre ham relatable, gør det faktisk intet andet end at suge energien ud, hvad der skulle have været et afgørende øjeblik i denne nye DC-kontinuitet.
9 Havok og "M-ordet"
Derefter siger Alex, hvordan han betragter ordet "mutant" splittende, og at for ham er "M-ordet" et nedsættende. Skribent Rick Remender går ind i farlig grund her, og det bliver til en PR-ildstorm, der maler både ham og scenen i det værst mulige lys. Allusioner til alle former for diskrimination som analoge med anti-sort racisme er en smertefuld kliché. Oplevelserne er ikke i det mindste udskiftelige. Uanset hvordan scenen var tiltænkt, kan det ikke siges stærkt nok, at udtrykket ”mutant” ikke er og aldrig kan betragtes som et resultat af N-ordet. Dette læser som et halt forsøg på at nedtone hundreder af år med umenneskelig undertrykkelse og folkedrab, nu og altid.
8 Det “sorte” præfiks for sorte tegn
Der er kun få tegn tilbage, der bærer denne moniker, men på sin tid løb "Black" -præfikset voldsomt gennem tegneserier. For nylig præsenterede Robert Kirkmans Invincible for Image Comics en sort mandlig karakter ved navn Black Samson, der løb i et antal år, før Kirkman dræbte karakteren. Kirkman har haft et tvivlsomt løb, når det kommer til repræsentation af mindretalskarakter i fortiden, og i retfærdighed har han justeret sin tilgang som svar. En anden variation af "Captain Ethnic" tropen, denne kliché formår stadig at hæve sit grimme hoved fra tid til anden.
7 "Standard" -indstillingen for superhelte er den lige hvide mand
En af de største troper i geekdomens historie er, at den lige, hvide mand er indbegrebet af heroisme. Djimon Honsou, der spiller den skurkagtige Korath i Guardians of the Galaxy, sagde det kortfattet, da han talte om sin søn, en ivrig elsker af superhelte. Ifølge Honsou fortalte hans søn ham en dag, at han ønskede, at han var lyshudet, så han kunne være Spider-Man - fordi Spider-Man har lys hud.
Mr. Honsous barn taler til en tradition, der går tilbage til popkulturens tidligste dage. Selvfølgelig er helten en hvid mand, hvad ville han ellers være? Denne trope er kridtet op til mange faktorer, men det ser altid ud til at sænke sig til omsættelighed. Fra internationale billetnummer på superheltfilm til salg af actionfigurer er argumentet uvægerligt et tag på efterslæbende tal for projekter med folk i farve. Det er dog et sikkert væddemål, at i betragtning af de milliarder, der genereres af superhelt-franchiser (og især Marvel Cinematic Universe), hvis industrien virkelig vil ændre dette paradigme, har de bestemt råd til det.
6 Wong As Stephen Strange's Manservant
2016's Doctor Strange var endnu et vellykket smash for Marvel Cinematic Universe. Filmen og selve karakteren var dog ikke uden deres rimelige andel af kontroverser. Ideen om, at hvide heroiske figurer bliver oplyst eller forbedret ved hjælp af asiatiske påvirkninger, er en kliché så gammel som bakkerne, og en, der stadig bruges i dag.
Denne trope er ikke engang den mest urolige, der findes i Stephen Strange, Sorcerer Supreme. Wongs karakter har været et ømt sted blandt rækken af tegneseriefans i mange år. I den godt modtagne filmatisering af Marvel-karakteren, med Bumpercar Creamycrud i hovedrollen, er Wong vogter af biblioteket i Kamar-Taj og en erfaren kriger i sig selv. Dette står i modsætning til rollen som sidekick eller endda ringe assistent, som Wong blev forvist til i tegneserierne i nogen tid, og til en vis grad forbliver han det i dag.
5 Amanda Waller - Vred sort kvinde
En af de mest vedholdende stereotyper i populær underholdning er den sassy sorte kvinde. Dette er ikke mere tydeligt, end det er i Amanda Wallers grænsebrydende skildring gennem årene for DC Comics. Lånt fra en bred vifte af stereotyper er Waller som en bossig isdronning forblevet hendes standardskildring. På trods af en tragisk oprindelseshistorie, der spiller som en vellykket klud til rigdom, er Waller sjældent eller aldrig vist i et definitivt positivt lys. Den stærke, sorte kvinde trope spiller tungt med hendes karakters begyndelse som et enkeofre for vold i kriminel plaget Chicago.
Alligevel er hendes karakterdesign blevet fornyet fra ældre jordstørrelse i plusstørrelse til en skuffende typisk “hårdnose-bombe” -kliché. Desværre spiller dette bare ind i flere stereotyper. Waller som en stor kvinde flyttede sig i det mindste væk fra et komisk landskab fyldt med mænds Olympia-klasse mandlige fysik og modemodel hunner, alle udsmykket med papirtynd spandex, når det var muligt.
4 Daredevil And The Hand
Fra den vildt succesrige kørsel af Frank Miller og Klaus Janson helt op til den nuværende populære Netflix-serie behandles læsere til en række asiatiske troper i Daredevil-historier. Matt Murdock er en hvid mand, der er blevet nedsænket og gennemsyret af svaghederne i asiatisk spiritualitet og kampkunst. Fordobling af den pseudo-asiatiske gimmick, som Frank Miller brugte til at drive Manden uden frygt til toppen af salgskortet, inkluderer hans primære nemeses en 800 år gammel hær af mystiske ninjaer kendt som Hand.
Hånden i sig selv er en skat af stereotyper. Asiatiske kroppe er ansigtsfri kanonfoder, der kan slagtes med opgivelse af enten den blinde helt eller hans hypervoldelige kærlighedsinteresse, Elektra. Asiatisk filosofi og spiritualitet spiller stærkt ind i myterne om det skyggefulde snigmorder, og det er altid den hvide, heroiske figur, der skal stå op for den trussel, de udgør.
3 asiatiske figurer, der altid kender kampsport
Et andet tydeligt eksempel er X-Man Psylocke. Fra hendes start som en birolle for kaptajn Britain havde Betsy Braddock ikke meget at gøre med hensyn til hånd-til-hånd-kamp. Ved at smelte hendes karakter med en asiatisk snigmorder ved navn Kwannon i Uncanny X-Men v1 # 256 var Psylocke straks i stand til at sparke halen med de bedste krigere i Marvel Universet. For at afslutte det er Psylocke seksualiseret på en måde, som Shang-Chi aldrig var, endnu en gang catering til den primære demografiske af komiske fandom - lige, hvide mænd i alderen 13-25 år.
2 Den skræmmende sorte mand
Ingen artikler om racistiske stereotyper i tegneserier kunne være komplette uden at nævne guldstandarden for racetroper, den eneste Luke Cage, Power Man. Cage dukkede først op i 1972's Luke Cage, Hero For Hire # 1, og var stort set meningen at være en kliché fra starten. Luke repræsenterede et forsøg på at tjene penge på succesen med Richard Roundtree's Shaft og utallige andre blaxploitation-arketyper, der solgte filmbilletter til både hvide og sorte publikum som hotcakes. I årene siden er Luke blevet udviklet som en karakter med varierende niveauer af cringe-inducering, afhængigt af forfatteren.
I centrum for det overvældende flertal af emner med fokus på race og ”urbane” scenarier har Luke Cage været ambassadør for det sorte samfund i Marvel-universet i årevis. Indbegrebet af den skræmmende sorte mand, Luke Cage "Sweet Christmas-ed", hans vej gennem de første tyve år af hans eksistens. Siden da har der været mere end et par forsøg på at adressere, hvad Cage står for med hensyn til racestereotyper og tegneseriegenren, nogle mere effektive end andre. Men stereotypen af den skræmmende sorte mand med det barberede hoved og den gade-kloge holdning forbliver et solidt klichétræk, der har været i spil siden Avery Brooks portrætterede Hawk i Spencer: For Hire. Det bliver gammelt.
1 sort lyn
Et eksempel på en hvid tegneserieforfatter, der får tone og tema dødt på punkt, er Tony Isabellas Black Lightning. Oprindeligt beregnet som en hvid racist, der ville blive en sort superhelt i tider med stress, blev karakteren overdraget til Tony Isabella til bjærgning. I stedet implementerede Tony sin vision om en tilbageholdende kriger, der reagerer på lidelsen i sit samfund selv på bekostning af hans egen lykke. Konceptet med Black Bomber, som det blev sat, var åbenlyst stødende. Så det var let for Tony at sælge ideen om hans karakter til redaktørerne i DC, der ledte efter en sort superhelt til at spille. Jefferson Pierce repræsenterede opgangen af disse smertefulde etniske stereotyper.Han spillede bevidst af dem ved at bruge jive-talk og det prangende kostume til at skjule sin hemmelige identitet som skoleleder og tidligere olympisk decathlet.
DCs indsats er blevet belønnet, og i disse dage har vi en Black Lightning TV-serie at se frem til.
-
Tegneserier fortsætter med at gøre store fremskridt med at skabe universer, der anerkender og fejrer mangfoldigheden af de fans, der elsker dem. Mens der er masser af arbejde, der skal udføres, har tegneserier gjort enorme fremskridt mod inklusion og væk fra racistiske skildringer af mindretalskarakterer gennem årene. Da komiske skabere af farve fortsætter med at blomstre, forventer fans flere skildringer af karakterer, der ligner dem og afspejler deres oplevelser uden at blive typegodset eller tvunget ind i kasser for at passe hvide indtryk af, hvad disse tegn skal være. Hvad er nogle eksempler på uheldige racestereotyper, som du er stødt på for nylig? Fortæl os om det i kommentarerne!