Da social oprør mod marihuana fortsætter med at stige ned (stoffet er for nylig blevet legaliseret i to stater), fortsætter publikum med at elske at se tegn på skærmen blive hiiiiiigh. Stoner-flicks har eksisteret i årevis, nogle er øjeblikkelige mainstream-succeser, mens andre tager et par år at skaffe sig en kultfølger. Udgivelsen af den Nima Nourizadeh-instruerede American Ultra den 21. august får os til at tænke på vores yndlingsstoner fra tidligere film. Uden mangel på tegn at vælge imellem - genren er stor og rigelig og meget fremragende - var det vanskeligt at vælge kun tolv. Med henblik på en mere fokuseret liste er posterne dedikeret til dem, der perfektionerer kunsten at puste, puste, passere.
Her er Screen Rants liste over de 12 mest chill-filmstoner.
12 Cheech & Chong - Up in Smoke (1978)
OG'erne af skærmens brændende, Cheech (Cheech Marin) og Chong (Tommy Chong) slog sig sammen til deres første film Up in Smoke i 1978. Mens lifter, bliver Chong hentet af Cheech, deler de et fælles, og skøre eventyr følger, der kulminerede i en kamp mellem bands, hvor de utilsigtet hotbox spillestedet og alle deltagerne bliver mega-bagt. Duoen udfører "Earache My Eye" og vinder, inden den svinger ud i solnedgangen.
På grund af filmens emne nægtede "traditionelle" annoncører at promovere den, hvilket fik de involverede i produktionen til at foretage markedsføring på græsrodsniveau ved at efterlade tegneserier om den forvirrede duo på busbænke. De, der så det endelige produkt, dannede en kult, der fulgte - en af disse mennesker var Mike Judge, der anerkender Cheech & Chong som inspiration for sin egen slacker-duo, Beavis & Butt-head.
Disse røde øjne-jedier er så synonyme med marihuana-kultur, at deres liveshows stadig er mål for narkotika-raids den dag i dag. Tommy Chong tilbragte endda lidt tid i fængsel for nylig for at sælge bongs fra sin onlinebutik. Godfathers of Green, Cheech og Chong banede vejen for resten af posterne på denne liste.
11 The Dude - The Big Lebowski (1998)
"Brændte fyren en på vej over?" er det spørgsmål, som Jeff Bridges stillede Coen-brødrene, hver gang han var usikker på, hvor højt han skulle handle under optagelsen af The Big Lebowski fra 1998. Forvekslet med nogen, der er meget rigere end han, bliver Dude (Bridges) fanget i en verden af oddballs, hver med en anden dagsorden.
En eklektisk udbrændthed med en kærlighed til bowling og CCR, holder fyren hovedsageligt for sig selv - undtagen for hans rag-tag-kammerater fra bowlingbanen. Hvis det føles som at Bridges virkelig bliver fyren, er det sandsynligvis fordi Coen-brødrene skrev karakteren med ham i tankerne, på trods af at de er baseret på en anden helt. Faktisk var Bridges i stand til at bære sit eget tøj i det meste af optagelsen, inklusive gelésko.
10 Jay & Silent Bob - Mallrats (1995)
Hetero-livskammerater Jay (Jason Mewes) og Silent Bob (Kevin Smith) er ulykkelige i 1995's Mallrats. En af dem kan ikke stoppe med at tale, og den anden er Silent Bob. To kede fyre, der er ved at ødelægge scenen i et spilshow, der filmer i deres lokale indkøbscenter, Jay og Silent Bob udtænker en plan om at demontere scenen og nedtage deres fjende, en indkøbscentrets sikkerhedsvagt. Opkaldt til Sheriff LeFors fra Butch Cassidy, leder af indkøbscentrets sikkerhed LaFours (Sven Ole-Thorsen) er målet for deres vrede. Disse to multitasking-guitar-solo-potheads er altid klar til at hjælpe en ven og gør både loyale venner og fantastiske sidekicks.
Publikum får at vide, at Silent Bob er et elektrisk geni, der tror, at han kan mestre Jedi Mind Trick, mens Jay fungerer som hans dårlige mund, støvfodede, degenererede ledsager. Venner i det virkelige liv, disse to er et godt hold på trods af at de er meget forskellige fra hinanden, deres venskab oversættes let til deres forestillinger i denne stenerkultfavorit.
Jay & Silent Bob optrådte som et par hjørne-narkohandlere i Smiths ultra-low budget Clerks (1994) og optrådte i seks af Smiths slacker-komedier, hvor den sidste var Clerks II (2006). Selvom de fik deres eget eventyr i Jay & Silent Bob Strike Back (2001), er det Mallrats, der mest resonerer med fans, og måske får det derfor en efterfølger næste år.
9 Jeff Spicoli - Fast Times at Ridgemont High (1982)
Mens både hans beslutninger og ordforråd kan være tvivlsomt efter nutidens standarder, skabte Jeff Spicoli (Sean Penn), der kogede, sin egen stoner-arketype, alle kender nogen, der bliver til Spicoli, når de er høje. Han drømmer om at vinde surfingkonkurrencer og hænge ud med babyer, og han beskrives som værende "stenet siden tredje klasse".
Ofte lyser op før skole, Spicoli er ofte sent til klassen, hvilket gnider sin ringe lærer, Mr. Hand (Ray Walston), den forkerte måde. Med en salt holdning over for autoritet lever han drømmelivet for en surferdreng i det sydlige Californien, komplet med en VW hippie-varevogn (fantastisk til reflekteret napping!) Og solkysset hår. Spicoli bruger ord som "falske" og "retfærdige", kalder folk "knopp" og vil med glæde dele sin stash med dig på en fest eller hans pizza under timen. Dobbelt ost og pølse, nogen?
8 Thurgood Jenkins - Half Baked (1998)
Thurgood Jenkins (Dave Chapelle) håber på at tjene penge nok til at sælge stjålet ukrudt til at redde sin ven ud af fængsel. Forelsket i en stenkold ædru kvinde, Mary Jane Potman (Rachel True), forsøger han at maskere sin tilbøjelighed til at gryde, mens han opretholder et forhold til sine stoner-venner. Thurgood har et bedre hoved på sine skuldre end hans venner gør, i stand til at holde perspektiv og komme med velplacerede glide kommentarer alt sammen.
På trods af sin selvudråbte kærlighed til ukrudt er der kun én ting, der er vigtigere for Jenkins: sex, og til sidst giver han op med at ryge for at være sammen med sin damekærlighed. Af nogle betragtes som den største tegneserie nogensinde, skrev Dave Chappelle med Half Baked med Neal Brennan, hvor de to samarbejder igen om vildt succesrige Chappelle's Show.
7 Harold & Kumar - Harold og Kumar Go to White Castle (2004)
Endelig en film, der understreger, hvor flygtig den perfekte bidder kan være, når den bliver ramt med munchies. Illustrerende for, hvor spredte ukrudtsdrevne eventyr kan være, Harold og Kumar Gå til White Castle følger eskapaderne fra Harold Lee (John Cho) og Kumar Patel (Kal Penn), mens de skvaller for at finde en White Castle-placering, så de kan fodre deres gliderlyst. Sidesporet ved hver drejning løber parret altid tilbage til deres oprindelige missionmål: snacks.
Uanset om det er at stjæle en lastbil fra en racistisk skateboarder eller stille spørgsmålstegn ved logikken hos en betjent, der uddeler jaywalking-billetter; Harold og Kumar er ikke bange for at stå op for, hvad der er rigtigt, og det er som regel det, der får dem i problemer. Fuld af voldsom humor og gæstekomoer er Harold og Kumar Gå til White Castle indlejret i filmisk stoner-kanon.
6 Doc Sportello - Inherent Vice (2014)
Fem ord bliver en mands kryptonit: Doc, jeg har brug for din hjælp. Sport de bedste fårekoteletter i biz, Doc Sportello (Joaquin Phoenix) er definitionen af et funktionelt pothead i 2014's Inherent Vice. Som privat efterforsker i 1970 arbejder Sportello på at finde ud af placeringen af sin kæreste, Shasta (Katherine Waterston), der er forsvundet, mens han hele tiden ryger led.
Hans cannabisindtag er astronomisk, men Doc er en smart mand, der komfortabelt opererer i et lovligt gråt område (eller en stum mand, der bliver heldig). Sikker på, i et øjeblik af desperation bruger Doc et ouija-bræt til at finde ud af, hvor de skal score, men selv beslutningen bliver til en smuk aften med regnblødt kærlighed. Instrueret af Paul Thomas Anderson er Inherent Vice et visuelt imponerende skuespil, og Sportello kan ses uendeligt langs hvert trin i hans efterforskning.
5 Saul Silver - Pineapple Express (2008)
Skuespiller, studerende, digter, kunstner, Oscar-nomineret og pothead: James Franco er en mand med mange ansigter. Han har så mange priser, at de har deres egen Wikipedia-side. Udover at blive udnævnt til "Årets Stoner" i 2008 af High Times Magazine, spillede Franco sammen med Seth Rogen i stonerkomedien Pineapple Express som Rogens forhandler, Saul Silver. Duoen blev senere kendt for at optræde i film sammen, men Pineapple Express er stadig en af deres mest mindeværdige.
Med inspiration fra Floyd (Brad Pitt) fra True Romance (Floyd er en ærefuld omtale for denne liste, men kvalificerede sig ikke til listen, da han kun vises i en håndfuld scener), spiller Franco Saul som en storhjertet fyr med barnlig optimisme, der er hurtig til at tilgive og elsker sin Bubby. En amatørbotaniker og håbende civilingeniør Silver kender Purple Urple fra Maui Waui og har en ægte passion for produktet. Ledd, tværled eller bong; Saul elsker dem alle.
4 Smokey - fredag (1995)
Når det kommer til at udvikle stonervaner, lærer alle af nogen. I dette tilfælde tager Craig (Ice Cube) lektioner fra sin BFF, Smokey (Chris Tucker). En erfaren veteran, Smokey, lærer Craig reglerne og reglerne for dopekultur, hovedsageligt fra et par pladser foran Craigs hus i det sydlige Central Los Angeles.
Mens publikum muligvis forbinder Tucker's hurtige tunge med hans optræden i The Fifth Element, var det i hans tid som Smokey, at det virkelig blev perfektioneret. Når ikke Craig kommer ud af en marmelade, får Smokey sandsynligvis sig til en. Som en grydehandler med en vane at ryge sin egen forsyning er han ikke ligefrem den mest pålidelige fyr i hætten. Tuckers tilstedeværelse på skærmen er et af de mest behagelige aspekter af fredagen. Også hans fejlfri efterligning af popkongen? Det er også derinde.
3 Ron Slater - Dazed and Confused (1993)
En karakteristisk gymnasiefilm, Dazed and Confused, handler om den sidste skoledag. Indstillet til et utroligt soundtrack er flicket en samling af førstegangs: første kegger, første joint, første gang Matthew McConaughey gik "okay, okay, okay" på kameraet. Instruktør Richard Linklater samlede et ensemble af børn, herunder Ben Affleck, Milla Jovovich, Renée Zellweger og McConaughey, som alle ville raket til stjernestatus i de kommende år.
Et af de mere undervurderede rollebesætningsmedlemmer er Rory Cochrane, der spiller langhåret ganga-junkie Ron Slater. Punkt af hvert par ord med "mand" er Slater en charmerende hippie med mere end et par teorier om verden, der normalt involverer udlændinge. Cochrane er lige hjemme og overbeviser om livets småtryk og vil fortsætte med at gøre det igen som Lucas i 1995's Empire Records.
2 Dante - Grandmas Boy (2006)
En film anerkendt af Tribunal of Tokers High Times Magazine for at have 2006's "Bedste pottscene i en film", Grandmas Boy er fuld af elskelige stoners, men man skiller sig ud blandt de andre. Som en ofte topløs leverandør af skøre terbacky har Dante (Peter Dante) røget nok til at kende sine grænser. Hvis han siger, at han er for bagt til at køre til Djævelens hus, er det ikke fordi han ikke vil, det er fordi han ikke kan.
Mellem løven, der bevogter sin stash, og aben, der spiller videospil i kælderen, har Dante et stort hjerte for dyr. I betragtning af falsk ukrudt til skuddet byttede Peter Dante det ud til fordel for sin egen personlige stash og tilbragte en dag med at tage massive, ægte bong-hits. Han bad senere om at gå til hospitalet, fordi han ikke kunne mærke benene.
1 Marty - The Cabin in the Woods (2012)
Pot er det, der holder Marty (Fran Kranz) sikker i 2012's Cabin in the Woods. Marty redder dagen uforvarende ved at blive holdt immun af hans konstante flammende. På klassisk gyserfilm-måde præsenteres hans karakter for publikum som en idiot-udbrændthed, fuld af latterlige sammensværgelsesteorier. Når disse teorier viser sig at være sande, afsløres Marty for den dårlige virkning, han virkelig er. Hans geniale rejsekrus bong (koster: $ 5000 at lave) redder Dana (Kristen Connolly) liv, og uden ham ville filmen have været uendeligt mindre underholdende.
Kranz var klædt i baggy tøj på det tidspunkt en bemærkelsesværdig form, en egenskab der ville have ødelagt hans karakters troværdighed. Seriøs på at få det rigtigt, han tog fælles rullende og bong belysning lektioner fra fagfolk. På trods af at det kun er skrevet på tre dage, har Marty den bedste dialog for enhver; en filosofisk tidevandsbølge, der er bevandret i "gamle logikker".
-
Hvem er dine yndlings filmstoner? Fortæl os om dem i kommentarerne nedenfor!