Mange instruktører har talt åbent om vanskelighederne med at arbejde med børneaktører. En gang imellem frembringer en barneskuespiller imidlertid en tour de force, som ingen så komme og skammer disse instruktører. I dag har vi samlet vores ti foretrukne amerikanske forestillinger nogensinde af en børns skuespiller.
Der er masser af fantastiske forestillinger at vælge imellem, men få har magt til virkelig at overtage en film. På den anden side, hvor mange gange har du trængt dig sammen ved hvert ord, der tales af en ikke-krydret børneaktør?
Erfaring er stadig irrelevant i denne situation. Uanset antallet af Gerber-babymad-reklamer, som en ung spiller har spillet i, dikterer deres alder, at de endnu ikke har sat 'det virkelige arbejde i' som man siger. Forventningerne er næsten altid lave, og det er det, der gør følgende forestillinger så stærke. For eksempel havde en skuespiller på listen ikke handlet i sit liv forud for sin rolle, mens en anden havde 32 forestillinger under hendes bælte.
Det kan til tider være svært at indsnævre en liste til ti. Derfor har vi også oprettet et par hæderlige omtaler:
Freddie Highmores følelsesmæssige vending i Finding Neverland fortjente at nå top ti, men jeg kunne bare ikke samle en plads til ham. Rory Culkin (Mean Creek) og McCauley Culkin (The Good Son) gav begge deres forældre noget at være stolte af i deres respektive roller. Men de følgende ti forestillinger var umatchede og antydede lyse fremtidsudsigter for de ansvarlige unge skuespillere - forudsat at de holder sig (red) væk fra de sædvanlige problemer, der har plaget mange børnestjerner.
Opdatering fra redaktøren: Vi har modtaget nogle gode tilbagemeldinger fra læsere med forslag til unge skuespillere, som de siger burde være på listen, så vi vil gøre noget usædvanligt - Vi har samlet forslagene og vil give læserne chancen at stemme på deres tre topvalg (Leo DiCaprio og Ellen Page er ikke på listen, fordi de var i deres meget sene teenageår, da de film, folk anbefaler dem til, blev lavet). Vi opdaterer derefter vores liste baseret på resultaterne:
(afstemning)
-
10. Max Records - Hvor de vilde ting er
En film baseret på en bog for børn er et godt sted for en ung skuespiller at skinne. Men ingen vidste, hvad de kunne forvente, da unge Max Records blev kastet som hovedperson i Where The Wild Things Are. Denne rookie-skuespiller havde nu skæbnen til en af de mest elskede børnebøger nogensinde, der hvilede på hans hver bevægelse. Mellem Records og instruktør Spike Jonze var produktionen et skud i mørket.
Men dreng trak de det af. Jonze skabte et miljø til og fra kamera, som Records kunne trives i. Instruktøren havde alle rollebesætningsmedlemmer og besætningsmedlemmer med børn brugt produktionen som en slags daginstitution. Der var hele tiden børn på scenen, og det lod ikke kun besætningen være fokuseret på deres sande mål, men Max Records var altid i den rigtige tankegang.
Fordi kernen i hans optræden var et resultat af et veldrevet sæt, faldt Records lidt lavere på listen. Når kameraerne rullede, bragte Records stadig alle følelser på skærmen fra frygt til tilbedelse. Han får en seriøs kredit for at have åbnet sig for kameraerne og publikum.
-
9.Chloe Moretz - Kick-Ass
Mens Kick-Ass ikke pumpede billetkontoret med penge, forlod ingen teatret og tænkte på nogen anden end Hit Girl. Måske er det et bevis på karakteren og ikke forestillingen, men de to skal gå hånd i hånd. Den utrolige karisma af Chloe Moretz var uovertruffen af nogen anden skuespiller i filmen. Og vi taler om en pige, der gik tå til tå med Nic Cage og (bogstaveligt talt) Mark Strong.
I stedet for at ty til den åbenlyse og i sidste ende akavede sexappel fra en kvindelig helt, gik Moretz med en mystisk badass-persona. Hit Girl er grunden til, at Kick-Ass lever op til sit navn. De andre figurer og filmens stil er behagelige på flere niveauer, men uden Moretzs tur som Hit Girl har filmen bare ikke den nødvendige strøm. Hun overlod humor til sin store far (Nic Cage) og holdt et lige ansigt hele vejen.
Moretz er bestemt en kraft, man kan regne med, og minder os om en ung Jodie Foster (se nedenfor) uden den overvældende seksualitet. Moretz var sjovt at se i (500) sommerdage og skulle være endnu mere yndefuld i Let Me In. Hit Girl var hendes kommende karakter, og verden vil være i stand til at genkende hende på grund af en karisma uden for kortene, som ingen anden kvindelig ungdom kan matche i dag.
-
8. Jodie Foster - taxachauffør
Naturligvis er taxachauffør en temmelig hardcore-film. Robert De Niros nøjagtige præstation som Travis Bickle er skræmmende ægte. Selv alene på skærmen har han ikke brug for hjælp til at engagere publikum. Men filmen rammer virkelig sit skridt, når en 12-årig børneprostitueret ved navn Iris (Jodie Foster) kommer ind i Bickles førerhus i et forsøg på at undslippe hendes hallik (Harvey Keitel). Foster har været en fascinerende persona på skærmen lige siden.
Det er Iris, der i sidste ende forårsager den sande kløft i Travis Bickles sind. Hun fungerer som en positiv distraktion, men også en drivkraft for hans intensitet. Hans afsky for dem omkring ham eksploderer, når han indser, hvordan hendes modbydelige hallik har behandlet hende. Foster er utroligt troværdig i sin rolle og hjælper Bickle lige så meget som han hjælper hende.
Det er ingen reel overraskelse, at Foster var stor, da dette allerede var hendes 33. rolle som skuespillerinde. I kun 14 år havde hun allerede flere forestillinger, end nogle har gjort i hele deres karriere. Mens taxachauffør ikke var hendes mest mindeværdige rolle, fangede det bestemt verdens opmærksomhed og fik hende en Oscar-nominering til bedste kvindelige birolle.
-
7. Henry Thomas - ET: The Extra-Terrestrial
Thomas blev tvunget til at handle sammen med en akavet formet udlænding, mens han behandlede det som et husdyr. Men ET var ikke bare en hund i fremmed form. Det var op til Thomas at formidle følelsen af at have en hemmelighed, som du vil dele med verden. Filmen handler om mere end at passe ind - den handler om kærlighed, gør det rigtige og en ung mands beskyttende natur med sin første sande ven.
Rollen krævede ikke et tåreagtigt barn, der måtte stjæle showet fra ET. I stedet er glansen af Thomas 'præstation i subtiliteten. Han vidste, at filmen ikke handlede så meget om en udlændings forsøg og indpasning, mens han overlevede. Elliott var vores eneste måde at virkelig oprette forbindelse og spørge: "Hvad ville jeg gøre i denne situation?"
-
6. Haley Joel Osment - Den sjette sans
Som Cole Sear i The Sixth Sense blev Haley Joel Osment ikke kun et kendt navn, men gav os også et af de mest misbrugte filmcitater nogensinde. Mens den berømte linje fra nogens mund lyder lige så stor, er du nødt til at give Osment noget kredit for hans levering - der er nu ingen anden reel måde at sige: "Jeg ser døde mennesker."
Alligevel var denne linje kun en af en hel film. Den følelsesmæssige rækkevidde af Osments præstationer er det, der driver historien. Han er så bange for, at det bløder gennem skærmen og ind i vores hjerter som seere.
Det er svært at finde ud af, om hans karakterreaktioner er ægte, eller om Osment simpelthen var så god. Han beløb sig aldrig rigtig meget, selv med en overflod af andre store muligheder i en ung alder. Uanset hvad bragte han M. Night Shyamalans thriller til live og pumpede lige nok følelser ind i den til at få det til at føles som en komplet film. Han fik endda en Oscar-nominering for bedste mandlige birolle, selvom jeg vil hævde, at han er hovedpersonen.
5. Dakota Fanning - Hounddog
Hounddog er en film, som de fleste savnede, men som skal ses. Dakota Fannings karriere er fyldt med barndomshits og bevis for en superstjerne. Det ville være svært at virkelig bash nogen af hendes forestillinger, selvom jeg aldrig så nogen af Twilight-filmene. Hounddog beskæftiger sig med nogle meget alvorlige problemer og sætter Fanning lige i hjertet af det hele.
Filmen følger Lewellen (Fanning) gennem en usigeligt grov fase i hendes barndom. Hun plages fra mange vinkler, men for det meste af fraværet af en mor og et kæmpende forhold til sin far. Alligevel finder hun gennem lydene af Elvis Presleys musik en komfortzone, der giver hende mulighed for at vokse følelsesmæssigt. Musikken er alt, hvad hun har, og når hun opdager, at Elvis kommer til byen, vil hun gøre alt for en billet.
I sin desperation drager en gruppe unge drenge fordel af Lewellen og tilbyder en handel - Elvis-billetter til en nøgen forestilling af hans hitsingle, "Hounddog." Den kontroversielle scene følger, når hun til sidst bliver voldtaget og efterladt uden billet. Følelserne løber højt i Hounddog, og det er ikke for mennesker med svage maver. Men takket være Dakota Fannings nittende ydeevne er det en film, der er værd at se. Uden hende kunne det let være faldet i dybden af middelmådighed, men det udmærker sig med hvert øjeblik, Fanning er på skærmen.
-
4. Kirsten Dunst - Interview med en vampyr
Det er let at se, hvordan Kirsten Dunst ikke engang lavede plakaten til Interview med en vampyr tilbage i 1994. Hun var virtuelt ukendt, og rollebesætningen havde navne som Tom Cruise, Brad Pitt, Antonio Banderas, Stephen Rea og Christian Slater. Men når kreditterne rullede, ville alle vide, hvem den unge pige, der sydede på skærmen, var (ordspil beregnet).
At være tvunget til at spille mellem Brad Pitt og Tom Cruise er en vanskelig opgave for enhver skuespiller, især en 11-årig. På en eller anden måde greb Dunst din opmærksomhed i alle hendes scener. Hendes intensitet og ondskab var et perfekt eksempel på den mørke, ødelæggende side af vampyrlidelsen. Hun var en påmindelse om, at vampyrer på trods af den romantiske tilstand af tilstanden er sten-kolde mordere, uanset hvor unge eller uskyldige de måtte se ud. At Dunst endda var i stand til at gå der i en så ung alder (og så overbevisende) er et bevis på hendes præstation - og endda Roger Ebert roste det som sådan. Hun var uhyggelig, spændende, intens og moden, alt sammen mens hun optrådte sammen med to af Hollywoods største stjerner.
-
3. Bailee Madison - Brødre
Brødre fløj under radaren, selv med den talentfulde rollebesætning af Natalie Portman, Jake Gyllenhaal og Tobey Maguire. Men ligesom mange af de store børneforestillinger havde den unge i rollebesætningen ikke noget problem med at få succes blandt de større navne. Måske var det den uventede overraskelse, der gjorde hende så engagerende, men Bailee Madison stjal ganske enkelt hele filmen fra tre af de bedste unge skuespillere i Hollywood.
Hver scene, hun er i, vil friste dig til tårer. Hendes ansigt smelter med enhver følelse, og tristhed er hendes bedste. Som et bange barn af en arret krigsveteran sætter hun frygt i vores øjne som seer. Dette var ikke bare endnu en børneskuespiller. Bailee kan bare være en anden Meryl Streep, kun i en 10-årig ramme.
Jeg udfordrer nogen til at se middagsscenen og ikke bryde sammen, da denne uskyldige lille pige pumper holdning i sin fars retning. Med hver mundtlige surring, han giver hende, returnerer hun den med en 1000 yard stirring og en intensitet, der ikke er matchet af enhver børns skuespiller i dag.
-
2. Christian Bale - Solens imperium
Når vi kender skuespillere strengt for deres roller som voksne, er det let at glemme, at de engang var børnestjerner. Christian Bale er en sådan skuespiller. Steven Spielberg slog guld med 12-åringen fra Wales, og filmen er en hjerteskærende fortælling om triumf på alle niveauer. Jeg kan ikke tale stærkt nok om Empire of the Sun. Heldigvis er alt, hvad jeg har brug for at diskutere, den strålende præstation, som en ung Christian Bale leverede.
Mens Spielberg elsker at arbejde med børn, kan jeg ikke sige, at han har bragt mange unge karakterer til skærmen, der er så fængslende som Bale var. Imidlertid handler krigsepikken fra 1987 ikke så meget om krig som et barn, der er fanget i det tykke. Takket være Bales tur som Jamie Graham fungerer alt: Han er følelsesladet, utrættelig, engageret, engagerende og trækker i dit hjertesnor med Oscar-agnets fasthed.
Det er næsten umenneskeligt, at han ikke blev tildelt en Oscar-nominering. Spielberg sætter Bale og hans karakter, Jamie, igennem så meget på 152 minutter, det er forbløffende, at Bale holdt hovedet lige. Han er lige så moden som ethvert barn på skærmen og gør de fleste voksne skuespillere til skamme, inklusive alle andre i Empire of the Sun.
-
1. Natalie Portman - Professionellen
Det er let at glemme, at Natalie Portman endnu ikke er 30 år. Den lille skønhed er klog ud over hendes år, og det føles som om hun har været i film meget længere end 16 år. Hendes første store rolle ville have været lige så strålende, selvom hun var en erfaren barnestjerne. Alligevel var dette hendes første "rigtige" rolle i en film.
De fleste forestillinger på denne liste udmærker sig på grund af modenheden i hver unges karakter. Nogle gange skrives en rolle på den måde, mens andre er en dedikeret børns skuespiller. Portmans arbejde i The Professional (aka Leon) er begge dele. Det er svært at forestille sig, hvad du ville gøre i Mathildas situation. Fra starten kan hun ikke tåle sin familie, men når de bliver myrdet, er hun overvældet af følelser. En typisk karakter kan bare sørge for tabet af deres familie, simpelthen fordi det er den sædvanlige ting at gøre. I Leon er Mathilda ligeglad med sin døde far, søster eller svigermor. Det er en uskyldig drengs død, hendes yngre bror, der bringer hende til tårer.
Efterhånden som filmen skrider frem, er hendes balance mellem hævn og progressiv modenhed fascinerende at se. Det faktum, at hun nu er i hænderne på en kvasi-mentalt udfordret lejemorder, gør hendes genopblussen som en fortabt sjæl endnu mere magtfuld. Det er dog alt Portmans arbejde; hun kendte sin karakter frem og tilbage og gav hende en realistisk kvalitet, der bløder gennem skærmen.
Hendes ansigt forvrænges med enhver følelse, hendes hævnlyst kommer igennem med en intetanende humor, og hendes sexappel er lige så ubehagelig som den er realistisk. Hun passer bare så godt ind i denne karakter af Mathilda, at det er svært at fortælle, om hun endda handler til tider - men der er ingen tvivl om, at hun portrætterede en karakter, der har oplevet noget langt ud over Portmans virkelige liv. Det var virkelig den bedste præstation, jeg kan tænke på, selv til den dag i dag.
-
Det er vores liste over fantastiske forestillinger fra børneaktører - lad os vide, hvis du er enig, uenig (eller hvis der er forestillinger, som du tror, vi har savnet), ved at efterlade en kommentar nedenfor. Tak for læsningen.
Hovedbillede af Jennifer L. Rogers