10 bedste katastrofefilm nogensinde, rangordnet
10 bedste katastrofefilm nogensinde, rangordnet
Anonim

Det mest tiltalende aspekt af katastrofefilmens nysgerrige undergener er muligvis skønhed med stort budget og overskud. Og nogle gange fanger den bedste af sådanne film perfekt ånden i et legende fyrværkeri. De har et ensemble af stjerner, kløende arketyper, lange driftstider og avancerede effekter, der bringer katastroferne i vores mareridt til liv.

Lejlighedsvis er der endda scenarier, der tvinger dig til at spørge, hvad du ville gøre i overlevelsessituationer. Men stadig, når der indarbejdes et gripende niveau, er genren moden for overbevisende drama og social kommentar. Rigere materiale samler primære temaer for lidelse, udholdenhed og kyniske skildringer af voldelig regression. Så lad os overveje de ti mest underholdende eller rørende katastrofefilm.

10 War of the Worlds (2005)

Steven Spielbergs ambitiøse indtagelse af HG Wells 'klassiker modtog underligt varmere anmeldelser fra kritikere end publikum. Måske var familiemelodrama og suspension af vantro til tider lidt for nogle. Imidlertid er filmen en absolut spændende tur.

Tripod-design er fantastisk, CGI er overbevisende, John Williams 'score er på point, og actionsekvenserne er fordybende takket være jordet kameraarbejde. Det er primært en overlevelseshistorie, der viser både den venlighed og den desperate hensynsløshed, som mennesker tager til under nødsituationer. Følelsen af ​​mysterium og ærefrygtindgydende ødelæggelse er også tilfredsstillende.

9 Poseidon-eventyret

Gen Hackman fører rollebesætningen i denne skibskatastrofe. Det er konceptuelt robust med enkelheden og intrigerne ved at vende et skib på hovedet. Det giver en række visuelt overbevisende sæt og en unik forhindringsbane for de desperate overlevende. Hackman fører en anstændig rollebesætning som præst, hvilket giver filmen mere dybde end forventet.

Imidlertid etablerer denne Irwin Allen-klassiker forskellige arketyper, der permanent vil informere og forevige katastrofesubgenren. Talrige spændingssekvenser tester karakterernes viden og moralske styrke. I stedet for et CGI-display, skal karaktererne overgå deres alvorlige, hidtil usete situation.

8 uafhængighedsdag (1996)

Uafhængighedsdagen er et skamløst tilbageslag til fremmede invasioner fra 50'erne. Det skrænter bevidst mod osteagtig, men undgår ikke en oprigtig dødsscene. Filmen er meget af sin tid og spørger virkelig hvordan 90'erne ville reagere på en fremmed invasion.

Ensembets rollebesætningen blander regering med hverdagslige mennesker, overfyldt med stereotyper og arketyper. Imidlertid er hele rollebesætningen så sympatisk og fuld af naturlig karisma, det er stadig let at investere. Tempoet er fantastisk, og virkningerne er bare top. Filmen forpligter sig helhjertet til storhed og sjov og lever i sidste ende op til ethvert løfte.

7 Titanic

James Camerons ikoniske film er en af ​​de mest berømte romanser gennem tidene. Det var en popkulturjuggernaut med charmerende kundeemner, der helt klart har stor kemi. Faktisk ville den formel-romantik med en klasseskille ikke trives uden dem.

Stadig er det sjov historisk fiktion, der fortsat er informeret om den uundgåelige tragedie igennem. Selve skibet var et fascinerende fartøj, og det er visuelt arresterende at se hende bragt tilbage til livet. Når katastrofen først er opstået, styrkes desperationen og den hvide knækaktion af Camerons dygtige, jordforståede tilgang. Sænkningen er ubarmhjertigt hjerteskærende og overvældende.

6 The Towering Inferno

Denne hurtige opfølgning af The Poseidon Adventure kan prale af en bemærkelsesværdig rollebesætning, herunder både Steve McQueen og Paul Newman. Formlen med dets præcedens revideres ofte med osteagtig følelsesevne og en-note tegn, der bæres af velkendte ansigter. Selv lignende temaer er lånt, og det er bestemt lige så klaustrofobisk.

Dette er dog ikke en naturkatastrofe - den betagende brand er forårsaget af grådighed og hubris, hvilket er lige så interessant. Dette giver mulighed for en faktisk skurk og omhyggelige modforanstaltninger fra heltene. Den systematiske ødelæggelse af en massiv højhus giver nogle af de mest utrolige praktiske sæt og action i genren.

5 Twister

Twister tager en usædvanlig tilgang til enhver katastrofe, idet dens hovedpersoner aktivt forfølger katastrofer for spændingen. Naturen er ikke fjenden her, men en fascination, både vidunderlig og nådeløs. Stormjagt giver også en perfekt grund for hovedpersonerne til at være midt i en sådan fare til at begynde med.

De fleste katastrofefilm kan være et træk, der sigter mod oppustet driftstid og overbefolkede casts. Men denne historie fokuserer på et lille hold, der tilbyder en lille by, familie-stemning. Kærlighedshistorien, karaktererne og vittighederne er falske, men specialeffekterne og rollebesætningen er en absolut skat af genren.

4 Apollo 13

De, der ikke har den mindste interesse for videnskab eller rumprogrammet, kan stadig underholdes af denne utrolige historie. Ron Howards film fanger følelsen af ​​undring omkring rummet og dets mysterier. Dens dybe engagement i sandheden er prisværdig og unik blandt katastrofefilm.

De psykologiske virkninger på astronauterne og deres familier skaber et gripende drama. Deres familiedynamik og kameraderi er overbevisende og spændende. Ligesom mange videnskabsorienterede historier, er problemløsning stort. Dette holder en desperat, spændende hastighed både i rummet og på jorden.

3 Tyngdekraft

Dette er let en af ​​de mest visuelt engagerende film i enhver genre, uanset det imponerende affald. Det har en bemærkelsesværdig kort kørselstid med bølger af absolut betagende pladsødelæggelse. Alfonso Cuarón er helt klart en auteur af sin egen med strålende billedsprog og innovative tekniske sysler.

Hovedpersonen Sandra Bullock leverer en lige så charmerende og gripende forestilling, alene gennem størstedelen af ​​filmen. Uden hende ville de overbevisende visuelle effekter ikke betyde noget. Det er en tematisk enkel historie, men den er stadig en bevægende. Det handler om at finde en grund til at overleve og ikke kun viljen.

2 Fuglene

Denne apokalyptiske Hitchcock-thriller bruger et mystisk katastrofescenario til at brænde karakterdrama. Det, der begynder som en simpel romantisk komedie, er indblandet i mistænksom fugleaktivitet, der kun eskalerer til vold. Det er et virkelig unikt koncept, der tager et så almindeligt dyr og ødelægger dets fortrolighed med rædsel.

I betragtning af den tvetydige afslutning, og endnu mindre en skræmmende spisesekvens, gælder det bestemt katastrofegenren. Den spændende forudsætning er imidlertid kun et middel til lige så overbevisende, tematisk levende forhold. Hver af figurerne har nuancerede emner, som de bliver presset til at konfrontere med den stadig undertrykkende katastrofe.

1 Det umulige

Denne fortælling om en sand naturkatastrofe er den mest bevægende og skræmmende i genren. Tsunamien er fejlfri realistisk med scener af terror, der involverer både feje af blodbad og intime synspunkter. Denne film er mere interesseret i kølvandet på en katastrofe end selve begivenheden. Som sådan fokuserer det mest på en families desperate forsøg på at genforene sig.

Handlingen og kæmperne er imidlertid absolut nådeløse med frastødende skildringer af kvæstelser og sygdom. I sidste ende tjener filmen helt sikkert sin titel, hvor umuligheden giver både frustration og inspiration.