Da vi besøgte sættet af The Lion King, blev vi introduceret til en helt ny form for filmfremstilling. Men det var ikke kun banebrydende, som hjalp med at skabe filmens utrolige fotorealistiske film, det var også Disney-besætningen under Jon Favreaus kreative ledelse.
Mens han præsenterede filmfotograf Caleb Deschanels arbejde, og hvordan det kom frem til redaktionens afdeling, demonstrerede Favreau også, hvordan han bragte enhver kunstner og tekniker under ét tag. Mødet i sindet var i modsætning til andre filmsæt - faktisk var der næppe det, man ville kalde et ordentligt filmsæt - og mere som en tech-opstarts pitch-møde.
Direktøren sammenlignede selv processen med teknologiindustrien og indrømmede, at The Lion King fulgte de samme principper: ”Få mange smarte mennesker, del et fælles mål, gør det til en teamsport, og du vil innovere mere. Og jeg tror, det afspejler den del af vores arbejdsstyrke, der er mest engageret lige nu og viser rigtig gode resultater. ”
Mens løvekongen ikke havde de forskellige vejr- og dagslysovervejelser ved udendørs filmoptagelse, havde den en bred vifte af talent at samle. ”Du har mennesker, der kommer op gennem teknologi, folk der kommer op gennem spil, folk der kommer op gennem kunstskolen,” kommenterede Favreau.
Faktisk var vidne til filmfotograf Deschanel ved siden af produktionsdesignerne, der normalt ville komme ind tidligere, sættet følelsen af en ægte smeltedigel. Og indarbejdelsen af nye og innovative værktøjer i den kreative proces krævede kunstnere og teknikere, der ellers måske aldrig havde været på et filmsæt. Som instruktøren sagde: "Så længe de er kloge og arbejder mod det samme mål, får du en interessant, anderledes samarbejdsoplevelse."
Dette samarbejde omfattede også skuespillerne, der udførte scenerne på trods af, at produktionen ikke brugte motion capture. Selvom dette var afsluttet før det indstillede besøg, informerede deres arbejde alt, hvad der fulgte. Det gjorde det muligt for kunstnere til animation og visuelle effekter at basere deres beslutninger på en fysisk forestilling, ikke kun stemmearbejde.
”Vi finder ud af, at lige så god som animatoren, de kommer fra en animationstradition, de træffer forskellige skuespilvalg,” forklarede Favreau. “Og den subtilitet i performance og øjenkontaktmønstre, statusforhold - alt dette kommer igennem, når du har to skuespillere optræder sammen. ”
En sådan bedrift virker sværere i en historie som The Lion King, der er afhængig af dyr snarere end humanoide skabninger. Men Disney-teamet fokuserede på videooptagelser af rollebesætningen for at tilføje "en vis subjektiv realistisk tekstur til det." Desuden blev beslutninger truffet som en samarbejdsenhed, uanset om det var at markere afstanden mellem Simba (Donald Glover) og Nala (Beyoncé) eller redigere visse rammer. Fortæl os dine tanker om denne nye filmstil, og hold dig opdateret med Screen Rant for mere Lion King- dækning.