Disneys Live-Action Remakes, klassificeret af Rotten Tomatoes Score
Disneys Live-Action Remakes, klassificeret af Rotten Tomatoes Score
Anonim

For et par år siden begyndte Disney at genskabe deres gamle animerede klassikere som live-action-film (selvom de involverer CGI-effekter for at skabe de fleste tegn og miljøer, er de stadig i det væsentlige animerede film - de er bare flottere animerede film). Og da disse film er fortsat med at blive mere og mere populære og tjene omkring 1 mia. Dollar til en pop, ser det ikke ud til, at Mouse House vil stoppe dem snart.

Mange af dem er bare billige cash-ins, men med et par har direktørerne benyttet lejligheden til at rekonceptualisere de klassiske tegnefilm, de voksede op med. Alligevel er de en blandet pose. Her er Disneys live-remakes, rangeret efter Rotten Tomatoes score.

9 Dumbo (46%)

Tim Burtons Dumbo-genindspilning fra tidligere i år ville også have sin kage og spise den. I et vildledt forsøg på at opdatere en ikke-pc-film til nutidens pc-publikum ønsker Dumbo-filmen fra 2019 at fejre cirkusfesten og kritisere cirkusens dyremishandling på samme tid uden at anerkende de to dikotomi. Som altid er rollebesætningen strålende, med store spillere som Colin Farrell, Eva Green, Michael Keaton og Danny DeVito, der udgør ensemblet.

Burton var måske ikke det bedste valg til at styre denne, da det, der gjorde den originale Dumbo så vidunderlig, var dens varme og dens sjæl, og Burtons film har generelt ingen varme eller sjæl (undtagen Edward Scissorhands, men dette var ikke arbejdet af Scissorhands Burton; det var Corpse Bride Burtons arbejde).

8 Alice i Eventyrland (51%)

Tim Burton instruerede en live-action-genindspilning af Alice in Wonderland til Disney længe før studiet pumpede ud live-remakes som et urværk. Burtons version var ikke så surrealistisk som Disney's animerede original - eller faktisk så surrealistisk som Lewis Carrolls kildemateriale. Ikke overraskende instruerede han den som en Tim Burton-film med al den dystre grafik, gotisk arkitektur, uhyggelige karakterer og Johnny Depp i et fjollet kostume, der spillede en underlig, som hans fans er kommet til at forvente.

Den dystre palet og deprimerende historiske kontekst var ikke alles smag, men i det mindste satte Burton sit personlige kunstneriske stempel på det og gik efter noget, han ville være stolt af at sætte sit navn på i modsætning til et fabriksfremstillet produkt til en saftig lønseddel.

7 Løvernes konge (53%)

Jon Favreaus opfølgning på hans fotorealistiske genindspilning af The Jungle Book var en fotorealistisk genindspilning af The Lion King. Det største problem med sidstnævnte er, at - mens Favreau foretog nogle interessante ændringer i The Jungle Book for at ryste den op for et moderne publikum - er Lion King dybest set en shot-for-shot-genindspilning. Favreaus begrundelse for dette er, at de fleste skud i originalen ikke kunne forbedres, men det betyder bare, at genindspilningen var fuldstændig meningsløs.

Hvis originalen allerede fortalte historien perfekt, hvorfor så gider med en genindspilning overhovedet? Svaret er selvfølgelig penge, og Lion King's øjeblikkelige succes i billetkontoret kan vidne om det. Det ser smukt ud og rollebesætningen er fyldt med talent i topklasse, men det hele er så åbenlyst unødvendigt.

6 Maleficent (54%)

Dette er mere en genoptagelse end en genindspilning, da det tager skurken fra Tornerose og gør hende til en tragisk helt, og historiens fokus, men det er stadig teknisk en genindspilning, og det føder sig ind i hele denne pengegribende ordning af Disney, så det tæller. Efter alt at dømme er Maleficent faktisk en temmelig god film. Filmens kostumer er spektakulære (ægte kostumer, designet af menneskelige hænder og båret af menneskelige skuespillere, vil altid være bedre end CGI-dem), dens film er at dø for, og James Newton Howards musikalske score er som forventet fyldt med strålende kompositioner.

Selvfølgelig hviler filmens succes på Angelina Jolie's hovedoptræden, og hun er fascinerende og nyder tydeligt muligheden for at spille en klassisk, snarrende, ondskabsfuld skurk med lidt flere tyngder end du normalt få at se.

5 Aladdin (56%)

Stakkels Will Smith. Hans overtagelse af Genie-karakteren blev bestemt over internettet fra den anden Disney droppede den første Aladdin-trailer. Smith er en fin skuespiller med en masse karisma, så det er bestemt ikke hans skyld. Det er ikke, at Will Smith ikke kunne spille Genie; det er, at ingen kunne spille Genie, undtagen Robin Williams. Karakteren blev bogstaveligt talt skabt og animeret til at være Robin Williams, så ingen andre kunne eller burde spille Genie. Det er den samme grund til, at James Earl Jones blev bragt tilbage for at spille Mufasa i The Lion King-genindspilning - ingen andre kunne spille den karakter så godt som ham.

Robin Williams døde desværre et par år tilbage, så han kunne ikke have været bragt tilbage for at spille Genie (og sandsynligvis ikke ville have ønsket det alligevel, baseret på hvor meget Disney skruede ham, da den originale Aladdin-film kom ud), men måske betyder det bare, at Aladdin ikke skulle have været gjort om.

4 Skønheden og udyret (71%)

Bortset fra at gøre en af ​​tegnene homoseksuelle (og derved få filmen forbudt på et par snæversynede markeder, som i øvrigt ikke satte engang det mindste i billetkontoret), er Beauty and the Beast stort set en ligetil genindspilning.

Det tager alle de ikoniske øjeblikke og scener fra 90'ernes animerede klassiker (en af ​​de eneste animerede film i historien for at få en Oscar-nominering til bedste film) og genskaber dem i live-action. Dette var dog langt tilbage i begyndelsen af ​​2017, længe før en række Disney-genindspilninger var blevet trættende, og det var stadig en nyhed at se vores yndlings animerede figurer realiseret i live-action på den store skærm.

3 Askepot (84%)

Årsagen til, at 2015 Cinderella-genindspilning er den, der ordentligt startede trenden med live-action Disney-genindspilninger i modsætning til 2010s Alice i Eventyrland på trods af at tjene halvdelen af ​​pengene er, at Kenneth Branagh neglede tonen, der har gjort disse genindspilninger så succesrige. Alice i Eventyrland var dyster og kold og helt adskilt fra den animerede original.

Branaghs Askepot var på den anden side varm og nostalgisk og holdt sig tæt sammen med den animerede kildemateriales visuelle stil. Nostalgi er klimaet i disse dage, med lignende Star Wars-efterfølgere (også Disney) og Stranger Things, der udnytter det - Askepot hjalp med at etablere dette klima.

2 Petes drage (88%)

Hvad der gjorde Petes Dragon anderledes end nogle af de andre Disney-genindspilninger som The Lion King og Beauty and the Beast er, at Petes Dragon ikke er så elsket en klassiker som de andre. Disney-fans er ikke så dyrebare over det som om noget som Askepot. Så holdet bag genindspilningen kunne antage, at en dreng fik venner med en drage og spandt den til noget nyt, noget nyt, der simpelthen skabte en dejlig, familievenlig boltring med historiefortælling så stærk som dens værdier.

Direktør David Lowery formåede at opdatere originalens stil med glattere effekter uden at miste noget af sit hjerte og sjæl, mens rollebesætningen, inklusive Bryce Dallas Howard og Robert Redford, gav fremragende forestillinger.

1 Jungelbogen (94%)

Jon Favreaus live-actionoptagelse på The Jungle Book var Disneys første virkelig store genindspilning med en verdensomspændende brutto på op til $ 900 millioner. Genindspilningens styrke er, at det tager plottet og karaktererne i originalen og finder noget nyt at gøre med dem. Ændring af nogle af kameravinklerne, rækkefølgen af ​​scenerne, længden af ​​nogle af dem - manuskriptet og retningen af ​​originalen blev justeret for at passe til nutidens publikum og den betagende visuelle stil tilladt af fotorealistisk filmografi.

Hver rolle var perfekt støbt med en anden A-lister, fra Ben Kingsleys kommanderende, klingende stemme som Bagheera til Bill Murray's tåbelige, beroligende, elskelige stemme som Baloo.