Rob Liefeld var en af de hotteste tegneseriekunstnere i 1990'erne, skabte snesevis af nye karakterer og hjalp fuldstændigt med at omdanne X-Men-serien til Marvel Comics, inden han gik i gang med flere superstjerne-kunstnere for at grundlægge Image Comics - opad i branchen og ændrede ansigt af tegneserier, der udgiver for evigt.
Lige siden branchens "boblen" i midten af 90'erne sprang, forblev han en kontrovers; med sin stumpe, unapologetiske åbenhed og hyper-stiliserede kunst fejret og kritiseret i lige mål … men nu er han også skålen for Hollywood efter Deadpool - en X-Men-film, der er baseret på en Marvel-karakter, han skabte på siderne i The New Mutanter - blev det overraskende box office-smash-hit i 2016 med en rettidig, ondskabsfuld banning af Hollywoods nuværende superheltbesættelse.
Med Deadpool, der ramte DVD og Blu-ray den 10. maj, indhentede Screen Rant Liefeld for at tale superhelte, Hollywood og en forandringsindustri i skiftende tegneserier.
Så du ser ud til at have haft et godt år.
Ja, det er ret over toppen, der er helt sikkert.
Hvordan var det at se Deadpool ramme skærmen efter så mange år?
Du ved, det har været intet mindre end fænomenalt. Da Tim (Miller) første gang filmede beviset for konceptoptagelser tilbage i 2011, var jeg i hans studios den dag, der blev filmet. Og så komme tilbage måneder senere og se optagelserne spille
på det tidspunkt var det som “Åh min Gud, denne karakter - min karakter! - han er kommet til liv, han stanser folk! ” Det var magisk. Og så var det ganske vist meget frustrerende at få det til at gå ud. Men så skære til
.film er grønt oplyst, vi er i Vancouver, vi er på scenen og ser det i virkeligheden og prøver ikke at klemme mig for hårdt.
Da jeg første gang så det første klip, vidste jeg det ligesom
først og fremmest så filmen ud og spillede fænomenal. Og jeg vidste, jeg vidste bare, at denne film kommer til at forbinde på denne enorme måde. Nu, så jeg dette niveau af succes? Ikke en chance. Jeg blev betragtet som "bullish", fordi jeg var overbevist om, at det ville tjene $ 400 millioner over hele verden. Det var mit store nummer. Og folket - du ved, folk i filmbranchen - mine venner sagde "Du forstår tydeligvis ikke, hvor stort dette tal er." Men nej, det gør jeg! Jeg har komp., Jeg tror, det bliver et hit! Og så for at citere Ryan (Reynolds), som jeg så på nogle prisudstillinger, sagde han "Jeg tror absolut, at filmen ville blive omfavnet." Og det ville jeg stå ved. Men (niveauet for succes) var stadig en absolut choker.
Men du ved, de gjorde arbejdet. Og folk kunne godt lide arbejdet. Og det var fantastisk - kudos til Tim og Ryan og Paul og Simon og hele holdet, fordi de leverede varerne.
På det tidspunkt, hvor Deadpool vises først i tegneserierne, syntes du at komme ud med fire eller fem nye karakterer hvert nummer i hver bog. Havde du en tendens til, at dette skulle være "fyren", der bare eksploderer?
Absolut. Jeg skabte omkring tredive nye karakterer til Marvel i løbet af mit toårige løb der, men her er hvad jeg fortæller folk: Ikke alle lavede coveret. Hvis du var på forsiden, var du noget specielt. Og Deadpool var foran og i centrum for det emne, han blev introduceret, ligesom Cable var foran og centreret om det emne, han blev introduceret. Når som helst Deadpool dukkede op, var han på forsiden: X-Force # 2, X-Force # 10, han var et handelskort i X-Force # 1, der solgte 5 millioner eksemplarer. Deadpool skulle altid være en big deal med hensyn til dette univers, og han tilføjede et andet lag, et niveau af mysterium, en anden smag til det, vi lavede.
Og folk reagerede! At lave din debut på toppen af hitlisterne som han gjorde - fordi New Mutants var gået fra en "kælderboer" ("lavsælgende bog") til
da jeg kom på, absolut med det formål at gøre det til en hit tegneserie. Så da # 98 kom rundt, og de gav mig bogen til at skrive og diktere historien? Vi solgte 750.000 eksemplarer. Det er mange bøger. Det er mange øjenkugler. Så vi rykkede op (Deadpools) historie, som jeg oprindeligt skulle tage lidt mere tid på at udvikle efter hans første optræden, fordi de ville have ham i spidsen - dårligt! De så fanens reaktion.
Marvel ville sende dig din fan-mail tilbage i disse dage. Og så en dag dukkede en kasse op, og jeg tænkte ”Wow, Marvel købte en vaskemaskine og tørretumbler til mig! Dette er fantastisk, jeg rocker virkelig en bonus! ” Men det var bare al posten! De var bare
.hej, nogle gange klikker et tegn bare. Jeg har altid lavet sammenligninger med, hvordan jeg reagerede på Boba Fett som barn, set det visuelle af den fyr. Og Deadpool var fra da af altid i forgrunden.
Hvis du var på coveret hos Marvel, skulle du være speciel, og der er indflydelse. Og på baggrund af dette svar ville Marvel ikke kun have ham flyttet op
du ved, X-Force # 2 solgte en og en halv million eksemplarer! Opfølgningen, at sommeren var den bedst sælgende tegneserie i branchen. Og alle disse år senere er X-Force stadig den næstbedst sælgende tegneserie nogensinde. Jeg troede ikke, at placeringen ville vare, jeg troede helt sikkert, at den ville blive stødt ned, slået af, uanset hvad. Jeg mener, de satte halvtreds-omslag på Star Wars sidste år, og jeg troede, det ville være bogen til at gøre det - og det kom ikke engang tæt på!
Så X-Force, hvor mange øjenkugler, hvor mange
det nåede netop et publikum, som vi aldrig havde haft, og Deadpool var på forsiden af det andet nummer - han ER forsiden af det andet nummer! De første 12 sider i en 22-siders tegneserie er alle Deadpool. På grund af fansen. Marvel har altid været fantastisk ved det, ved du? Som barn var der den berømte moniker: "Fordi DU krævede det!" Og fansen har altid båret Deadpools bacon gennem ilden, fra tegneserien til rampelyset til hans miniserie til hans regelmæssige serie til nu filmen - og derefter dukke op til filmen!
Mit foretrukne øjeblik var The Hollywood Reporter, der henviste til ham som en "obskur" tegneseriefigur - de er sådanne idioter! Ligesom, ville du akklimatisere dig selv? Bare fordi du, "kabine fyr", ikke vidste, hvem Deadpool var, betyder det ikke, at verden ikke vidste, hvem Deadpool var, ved du det? Det er så sjovt for mig. Jeg gætter på, at Gandalf og Bilbo også var "obskure" figurer, inden de fik en filmbehandling, ikke? Det er sjove ting for mig. Det får mig til at grine.
Er Rob Liefeld den mest gennemgribende moderne tegneseriekunstner?
Absolut! 100%! Og du kan kun omfavne det. Jeg har set mindre kontroverser bryde mænd - bryde folk, jeg kender. Men her er aftalen, mand: Jeg ringede til mine egne skud i en ung alder. Jeg var ligesom Joe Namath. Jeg pegede på resultattavlen og sagde "Jeg vinder det spil." Da jeg overtog The New Mutants, ville jeg vinde! Jeg ville ikke lade Todd McFarlane og Jim Lee løbe ud af mig, de havde Spider-Man og Wolverine, og jeg havde The New freakin 'Mutants. Nå, skru det! Lad os male dette hus! Jeg vil give hele denne franchise en opgradering, jeg sætter Cable og Domino og Deadpool og Shatterstar og
.se, jeg har hoppet før, okay?
Og så sagde jeg: "Jeg bliver marsvin, der går ud alene, jeg vil være den fyr, der lancerer Image Comics!" Fordi alle andre var bekymrede for, om det var en god idé eller ej, og jeg sagde "Lad os gå lige til væggen!"
Og nu ser jeg tilbage, du ved, som en meget beskyttende far - beskyttende over min families fremtid, vores økonomi, sundhed, forsikring - og jeg får hvorfor de alle var mere bekymrede. De var gift, ved du det? De havde børn. Jeg var "hot-head Rob!" Og du kunne have bragt andres vrede. Jeg ved, at jeg gjorde det, min gode ven Jeph Loeb, før han arbejdede sammen med mig, fortalte mig, at han og hans klik i årenes løb hadede mig, ved du det? Og de ville alle - og (Jeph) indrømmede, at han var en af dem - han fortæller mig, "Robert, det var et sted for jalousi." Højre? Hvorfor har dette barn al denne succes? Og så min "bande", min posse, McFarlane, Jim Lee
.Som ethvert godt rockband imploderede vi hinanden. Derfor elsker jeg
ved du, alle de bands jeg voksede op med som The Eagles, Van Halen
det er derfor, jeg siger til min søn: ”Til sidst, se, forsanger er i strid med bandkammeraterne. Især hvis du har flere forsangere som The Eagles! Pas på!"
Så ja, jeg blev meget undersøgt. Og jeg ser tilbage og ja, i en ung alder malede jeg et mål på ryggen. Men LeBron (James) har et mål på ryggen! Og Obama! Han har et mål mod ham. I denne verden, som vi lever i nu
du kunne vise mig, at LeBron har malet et mål på sig selv, og jeg ville tro det, fordi han har et virtuelt mål på sig, fordi det er så ægte. Og jeg stolte altid af ikke at lade det påvirke mig - så jeg glæder mig absolut over det. Hvor fantastisk er det, at så mange mennesker bryr sig så meget? Og som jeg sagde, ved jeg ikke, hvordan den anden tankegang for det føles, fordi jeg aldrig har taget det til sig. Jeg har måttet tale mine venner fra afsatser - folk, der med den mindste kontrol troede, at ordet var ved at komme til en ende. Men det er bare hvordan du er bygget, ved du det? Sådan er du bygget.
Apropos tegneseriekunst, hvem imponerer dig lige nu som en veteran inden for branchen?
Jeg kan godt lide de stiliserede fyre, ved du det? Fra Skottie Young til Olivier Coipel - han deltager i den nye borgerkrig, han gjorde X-Men / Avengers, Spiderverse - Brandon Graham, der gør profet for mig
Jeg tror lige nu har Marvel den bedste slags superhelt-tegneserier, og det har været en tradition
Steve McNiven
fyre, der laver rigtig dristige, "designede" tegneserier; eller fyre som Skottie, der gør ting som - Jeg så en Punisher, han gjorde i går, og benene er små og kroppen er firkantet og pistolen er kæmpe, den ser bare flot ud!
Jeg kan godt lide fyre, der enten er usædvanligt “smukke” kunstnere eller usædvanligt dristige, alt det der er mellem, som jeg ikke bliver meget begejstret for. Men de fyre, jeg mener, alt, hvad Coipel tegner, ser nøjagtigt ud som de skulle se ind, du ved, den "atavistiske form." Og de er gode historiefortællere, virkelig gode fortællere. De fyre jeg voksede op på - Frank Miller, Walt Simonson, John Byrne - gode historiefortællere.
Finder du, at en masse tegneseriefandom og tegneseriekritik i dag næsten har vendt sig mod stiliserede kunstnere, dvs. "alle er nu professor i anatomi?"
Det gjorde de bestemt ved århundredskiftet, ja. Jeg gik til - der var en San Diego (Comic-Con) i 2002, tror jeg - som jeg gik til i forklædning. Mine venner sagde, at jeg aldrig ville være i stand til at trække det ud. Men jeg havde denne virkelig detaljerede forklædning, og det så latterligt ud: Det jeg gjorde var, at jeg trak min hat næsten helt ned til mine øjenkugler, og jeg havde disse briller og en hawaiisk skjorte og jeans, ikke shorts og t-shirts jeg Jeg er som regel inde, og jeg havde en taske rundt om brystet og lagde remmen over brystet og taljen
.og ingen genkendte mig! Min ven, han skulle holde min billet og møde mig, han må have gået forbi mig fem gange.
(Med forklædningen) Jeg var i stand til at stå ved Marvel-standen og DC-standen og høre dem gøre "porteføljemisbrug". Og ja, du vedder på, det var: ”Vi vil ikke have denne billed ting! Vi vil have fotorealisme, vi vil have fotorealisme. Og jeg tror, at begge virksomheder besluttede, at det er vejen at gå og
du bliver sjov med mig! Der er kun en Alex Ross, okay? Og du kan ikke opdele ham i små stykker. Jeg synes, tegneserier blev virkelig kedelige i 2000'erne, fordi stilisering skræmte udgivere. Og vi er en del af det, fordi jeg stadig hører ”Åh, det var på grund af disse billedmænd !,” kunstnere føler, at de får mindre fokus, for når vi havde det, ved du
.vi citerer-uncitat ”misbrugt det” ved at tage magten i vores egne hænder (griner).
Jeg fortsætter med at vende tilbage til "nuværende" Frank Miller, og
Urgh! Jeg vil kæmpe mod dig - Jeg vil kæmpe med en række mennesker i en ring - kan du ikke lide Franks nye ting? Lad os gå! Lad os gå lige nu! Han er
bevægelserne? Historiefortælling? Sidedesignet? Det er overlegen. Hvis du vil have dine smukke Alex Ross-malerier, laver han ting til The Beatles lige nu i Vegas. Han er derude, du kan finde ham, og han laver (også) nogle Spider-Man-covers. Men igen, Walt Simonson? Super stilfuld. Frank Miller? Super stilfuld. John Byrne, ved du det
første gang jeg troede, at amerikanske tegneserier havde mødt manga / anime - den anime jeg så og mangaen, som jeg læste - var John Byrne med alle de store store store øjne, han satte på folk (især kvinder!) Alle de fyre, jeg elskede var virkelig stiliserede, og jeg var bare aldrig nogen, der jagede fotoet. Jack Kirby
hele bredden af hans karriere er bare denne uhæmmede ukædede energi på siden, og intet af det ligner virkeligheden. Og det er ting, jeg er tiltrukket af.
Men jeg tror - jeg tror fuldt ud, at branchen omfavner mere stiliseret arbejde nu. Ting som ODY-C på billedet? Min Gud, (kunstner) Christian Ward? Whoa. De ting, Brandon Graham laver for mig på Profeten? Vey stiliseret. For mig var min favorit - fan-favorit - kunstner gennem alle tider, der havde et begrænset kendskab til arbejde og nogle covers var Art Adams. Jeg elsker de tynde ben og de lange taljer og de lange lår og tynde ankler. Og er der en mere stiliseret kunstner end Mike Mignola lige nu? Han fortsætter med at blive minimalist.
Det er de ting, der er sjovt at se på, ved du? Det er de ting, der vender min krumtap, og jeg ser meget mere af det, end jeg gjorde. Vi har svunget tilbage - helt tilbage. Du ser på, hvad folk laver på Spider-Gwen og Gwenpool og endda de (almindelige) Deadpool-kunstnere
noget af det ser ud som "underjordisk" påvirket, det er sejt, ved du det? Så jeg tror, at kunstformen er på det bedste sted, den nogensinde har været.
(Sidste spørgetid) Er det sandt, at der stadig er en filmmulighed på "The Godyssey?" (Et Liefeld-énslag fra 1996 med blandt andet Jesus Kristus, der klatrede af sit krucifiks for en knytnævekamp mod Zeus, der siges at være blevet hentet til en funktionstilpasning i 2013)
Godyssey? Ikke på dette tidspunkt, nej, men dreng har jeg nyheder at dele med dig snart - når jeg kan!