15 figurer i videospil, der ser stærke ud, men som faktisk er værdiløse
15 figurer i videospil, der ser stærke ud, men som faktisk er værdiløse
Anonim

Har du nogensinde spillet et spil, der forventer, at visse figurer er meget stærkere, end de faktisk er, og føler dig skuffede? Det er faktisk ret almindeligt, især i kampspil, når der bogstaveligt talt er snesevis af spilbare figurer at vælge imellem - men det betyder ikke, at det er normen.

Nogle gange er figurer i spil enten dårligt designet eller blot understyrket nok til at blive betragtet som ubrugelige for afslappede spillere. Sagen er, videospil er ligesom enhver anden medieform; de kræver velgennemtænkte karakterer, der går ud over simpel brutal styrke for at være nyttige for spillere eller endda umagen værd at spille imod, som det er tilfældet med antagonister.

I dag kan spil kræve timer på timer at male igennem bare for at komme videre til næste niveau, og når spillere endelig står over for niveaubosser (eller endda den endelige boss), forventer de en værdig modstander, men nogle gange er det ikke det, de møder. Hvad mere er, kan det være skuffende for spillere at spille som bestemte figurer og forvente, at de er stærke, men er faktisk ret ubrugelige.

Vi har gået årtier tilbage og samlet en liste over nogle af de mest meningsløse karakterer i spilhistorien.

Her er 15 figurer i videospil, der ser stærke ud, men som faktisk er værdiløse.

15 Arkham Knight - Batman: Arkham Knight

Batman: Arkham Knight, den fjerde og sidste del i Rocksteadys største Arkham-serie, bygget på Arkham Citys åbne legeplads og tillod spillere at krydse Gotham City ved hjælp af den ikoniske Batmobile. Historien finder sted på Halloween-ridder, og spillerne skal konfrontere både Fugleskræmsel, der har lanceret et angreb på Gotham sammen med Batmans rogues, og Arkham Knight - en original karakter skabt til spillet.

I løbet af spillet forsøger spillerne at afdække Arkham Knights identitet, samtidig med at de besejrer Batmans flerårige fjender. Skurkens identitet ender med at blive spillets største twist. Selvom Arkham Knights identitet måske har været givende for mangeårige tegneseriefans, var skurken selv ret skuffende. Han blev faktureret som værende Batmans lige, og selvom det er sandt i en vis henseende, palede han i sammenligning med fugleskræmsel og de andre store bads i Rocksteadys Arkham-serie.

14 Tails - Sonic the Hedgehog 2

Ledsagere og sidekicks kan være meget nyttige i videospil, hvis de bruges korrekt, og hvis tegnene selv er konstrueret til at holde trit med hovedhelten. Når det kommer til Sonic the Hedgehogs bedste ven, Tails, er han alt andet end fantastisk. Miles Prower, også kendt som Tails, optrådte først i Sonic the Hedgehog 2 i begyndelsen af ​​90'erne, og han har været en torn i de fleste spillers sider lige siden.

Han får sit navn fra at have to haler i stedet for en, og selvom han fra tid til anden er ret sød og sjov og også er en af ​​de mest populære figurer fra hele Sonic-serien, bidrager haler ikke meget til det samlede spiloplevelse og er meget svagere end Sonic. Bundlinjen: ingen skal skulle spille som haler.

13 Handsome Jack - Borderlands

Gearbox Software har produceret tre hoved Borderlands-spil, hvoraf to har Handsome Jack, lederen af ​​Hyperion Corporation, som den største skurk. Jack vendte også tilbage i Telltale's Tales from the Borderlands. Selvom udviklerne modtog næsten universel anerkendelse for skurken, er han ikke så stor som nogle måske tror eller husker.

Skurken antages at være imponerende, men Handsome Jack kommer ud som en antagonist, der ikke lever op til sit navn i universet. Men hvad der virkelig fungerer for karakteren er hans uovertrufne humor og humor og det faktum, at han er forvirret.

Interessant nok var en hovedklage over karakteren, da Borderlands 2 ramte konsoller i 2012, at skurken ikke var den smukkeste til at begynde med, men det er et subjektivt spørgsmål, og vi vil lade det være op til betragteren.

12 Hanzo - Overwatch

Blizzards seneste first-person shooter, Overwatch, kan undertiden favorisere en karakter frem for en anden, men spillet er stort set afbalanceret. Alligevel kan nogle tegn være betydeligt vanskelige at bruge, hvis spillerne ikke er erfarne nok til at håndtere deres karakterers dygtighed eller våbensæt - og det gælder især for Hanzo, der bærer en bue og pil.

Et spil som Overwatch er let at hente, men det kræver tid at forstå hver karakter og tilpasse sig deres spillestil. Hanzo er ikke en dårlig karakter - han er faktisk ret stærk, hvis han bruges ordentligt. Men da langt de fleste spillere ikke er vant til hans specifikke spillestil, kan han betragtes som værdiløs … til en vis grad. Selvfølgelig, hvis du er god til at bruge Hanzo, så mere magt til dig.

11 Gorilla Grodd - uretfærdighed 2

Problemet med mange kampspil er, at hver karakter formodes at have deres styrker og svagheder. Og mens de for det meste har en tendens til at være afbalancerede, kan nogle gange en håndfuld karakterer overses. I uretfærdighed 2 er en af ​​disse tegn Gorilla Grodd.

I betragtning af hans rene størrelse og brutale styrke såvel som det faktum, at han kan kontrollere sine fjender telepatisk, bør Grodd være en styrke, der ikke skal tælles med. I stedet er han så stærk som en af ​​hans håndlangere, ikke så stærk som en superskurk burde være.

Selvom han kan holde fast i de fleste kampe, ser det generelt ud til, at uretfærdighed 2 har gjort Gorilla Grodd noget uretfærdigt. Det betyder dog ikke, at NetherRealm Studios ikke kan buffe ham i fremtidige programrettelser og opdateringer.

10 Ghaul - Destiny 2

Efter at have tilbragt år med at udvikle Halo til Microsoft Studios, forlod Bungie udgiveren og skabte Destiny for Activision i 2014 og lancerede således en af ​​de mest spillede nye franchise nogensinde. Selvom det første spil var ambitiøst, fandt spillerne historien ganske kedelig. Mens Destiny 2s historie er en forbedring i forhold til det første spil, var dens store dårlige, Ghaul, ikke så imponerende som han skulle være.

Indrømmet, mens historien var sjov, var det kun meningen at få spillerne til at ramme niveau 20 soft cap, så de kan gå videre til slutspilets indhold, såsom Nightfall, Raid og Crucible - men det betyder ikke, at spillets sidste chef skulle have været svagere end en typisk Nightfall-boss. I sidste ende var Ghaul for let at slå og gjorde spillets konklusion utilfredsstillende.

9 Dan Hibiki - Street Fighter

Dan Hibiki optrådte først i Street Fighter Alpha i 1995 og blev oprindeligt oprettet som en parodi på Ryo Sakazaki fra SNKs Art of Fighting-serie, hvorfor karakteren er blevet en løbende vittighed gennem årene. Det betyder ikke, at han ikke er sjov at spille som, men han er måske det værste valg for spillere, der ønsker at vinde.

Hvis du planlægger at spille Street Fighter og vil vinde, anbefales det stærkt, at du ikke vælger Dan Hibiki. Han er Pichu-niveau svag i dette spil.

Efter et stykke tid blev det noget mistænkeligt, hvis udviklerne bevidst undervurderede Hibiki - bare for at holde vittigheden i gang - og trimme ned hans antal bevægelser for at gøre ham ikke værd at bruge. Uanset hvad der skete bag kulisserne, er Hibiki bestemt blevet en af ​​de mest ubrugelige figurer i Street Fighter-historien - og det siger noget.

8 Golett / Golurk - Pokémon

Pokémon er fyldt med hundreder, hvis ikke tusinder af tegn, og mange af dem grænser op til at være både gode og dårlige. Langvarige franchise-fans har deres foretrukne Pokémon og favorit Pokémon typer. Golett er en Ghost and Ground-type Pokémon, som mange anser for god, men vi vil satse på, at han er temmelig værdiløs, indtil han udvikler sig til Golurk på niveau 43. Stadig selv Golurk er let at slå og pakker ikke meget af et slag i forhold til andre Ghost- og Ground-typer såvel som andre Pokémon på lignende niveau.

Hvad der er interessant ved Golett og Golurk er dog, at de er blandt de første Pokémon, der nogensinde er designet af en amerikansk kunstner - noget der faktisk er ret sjældent, når det kommer til japansk-fremstillede spil og franchise, især Pokémon.

7 Bowser - Mario

King Koopa, alias Bowser, er den primære antagonist for Nintendos Mario-franchise, der ofte kidnapper prinsesse Peach i håb om at lokke Mario til sit fuldstændige nederlag. Sagen er, at Bowser aldrig kan se ud til at vinde, uanset hvor mange gange han prøver på en sådan frugtløs ordning.

Bowser er i teorien en god karakter (at have spillere til at genkende en antagonist som den primære skurk i en serie), men værdiløs i udførelse, selv i de spil, hvor han er en spilbar karakter, såsom Super Smash Bros.

Når det kommer til Super Smash Bros., vælges Bowser sjældent, og når han er, er han sætets langsomste og tungeste karakter, hvilket gør ham mere ansvarlig end en værdig modstander (eller en allieret, afhængigt af folks spillestil).

6 Kotal Kahn - Mortal Kombat

Mortal Kombat er et af spilindustriens originale kampspil, og det fortsætter med at imponere den dag i dag. Alle, der spiller eller har spillet en del i serien, har deres yndlingskarakter som Scorpion eller Sub-Zero, men ikke alle tegn er stærke, og de er bestemt ikke alle umagen værd. Faktisk, hvis der er en karakter, som spillere ikke skal bruge, er det Kotal Kahn.

Kotal Kahns forgænger, Shao Kahn, var en af ​​de mest overvældede karakterer i Mortal Kombat-historien, men Kotals tilstedeværelse i Mortal Kombat X var intet mindre end skuffende. I betragtning af hans position som kejseren af ​​Outworld, burde han være meget stærkere, end han faktisk er, men spillere, der har mestret karakterens evner, kan stadig vinde et par kampe her og der.

5 Potemkin - Guilty Gear

Casual spillere kan fokusere på titler som Mortal Kombat og Street Fighter, men Guilty Gear er en serie, der er værd at prøve. Hvis du er ny i serien, vil vi dog anbefale at holde dig væk fra karakteren Potemkin. Der var en tid, hvor Potemkin kunne have været betragtet som en topkarakter, men det flygtige øjeblik forbi for længe siden.

På trods af at være relativt svag i forhold til andre brutale figurer, såsom Justice eller Leo Whitefang, kan Potemkins træk være ganske tilfredsstillende for fans af konkurrencedygtige kampspil, især Guilty Gear. Sammenlignet med de andre krigere på denne liste fra andre kampspil er Potemkin ikke så slem, som han har gjort, men det betyder heller ikke, at han er værd at spille, hvis han får mulighed for at vælge en anden spiller.

4 Mission Vao - Ridder af den gamle republik

Længe før BioWare forgrenede sig med titler som Dragon Age og Mass Effect, udviklede de det, der bredt betragtes som det største Star Wars-spil, der nogensinde er lavet: Star Wars: Knights of the Old Republic. Historien finder sted tusinder af år forud for begivenhederne i Star Wars-sagaen og følger en Jedi, der krydser galaksen for at besejre Malak, en mørk Lord of the Sith.

I løbet af spillet samler spillerne en gruppe venner og allierede, der vil hjælpe Jedi med at besejre Malak. En af de første ledsagere, som spillere opnår, er en Twi'lek ved navn Mission Vao. Selvom hun er hjælpsom på planeten Taris, er hun temmelig ubrugelig som ledsager, når spillere forlader planeten og næsten altid overses, når de vælger et hold.

3 Big Daddy - BioShock

BioShock er en af ​​de mest elskede videospilserier fra den sidste konsolgeneration. De to første rater er i Rapture under vandet, hvor spillerne kommer i kontakt med en række karakterer, herunder de ildevarslende, farlige væsener kendt som Big Daddies; mennesker podet ind i mekaniserede dykkerdragter.

Kæmpe robotskabninger, der krydser en undersøisk by og har øvelser fastgjort til deres arme - for ikke at nævne nittepistoler og ionlasere - burde være meget mere fjendtlige og farlige, end de virkelig er. Efter at have brugt et par timer på at spille spillet og vænnet sig til Big Daddies, bliver de mindre trussel og mere generende. Men hej, de er stadig seje, ikoniske figurer med et interessant design. Og i det mindste spillerne får kontrol over en Big Daddy i BioShock 2.

2 Sauron - Middle-Earth: Shadow of War

Ringenes Herre er en af ​​Warner Bros. ' største egenskaber, og det er derfor, at studiet løbende leder efter måder at udvide fortællingen i andre medieformer, herunder videospil. WB Games and Monolith Productions 'Middle-Earth-serie - Shadow of Mordor og Shadow of War - tager friheder med JRR Tolkiens etablerede historie, og det indebærer, at Sauron genvinder kropslig form inden begivenhederne i The Lord of the Rings - alt sammen for at bekæmpe ranger Talion og Elven-ånden Celebrimbor.

Efter at have slibet igennem spillets historie, kommer spillerne endelig ansigt til ansigt med Dark Lord. Men her er kickeren: Talion vinder ikke. Sauron var ikke svær at kæmpe (alt hvad du skal gøre er løbende at rulle rundt og undvige hans langsomme angreb), men spillet fungerer mod spilleren, fordi historien skal ende med, at Talion bliver en af ​​de ni, hvilket gør spillets True Ending temmelig meningsløs.

1 Mario - Donkey Kong (arkade)

Nintendo er primært kendt for udvalgte franchiser som Mario og Zelda, men Mario fik ikke sin egen konsolespilserie, Super Mario Bros., før i 1985. Før det var Mario en af ​​hovedpersonerne i Nintendos Donkey Kong-franchise, som sin første optræden i 1981 Donkey Kong arkadespil. Titlen var et af de første spil af sin art, der indeholdt en egentlig historie, der udfolder sig på skærmen, samt et af de første spil, der udnytter pigen i nødplotlinje, hvor Mario skal redde Pauline fra Donkey Kong.

Mario blev faktureret som historiens helt, men han kæmper faktisk ikke med den kæmpe abe. Hvis Mario rører ved Donkey Kong (eller en anden genstand) endnu en gang, mister han et liv. I det mindste er Mario blevet stærkere gennem årene og kan nu faktisk bekæmpe nogle af hans fjender.

---

Hvilke andre "magtfulde" videospilkarakterer er faktisk værdiløse? Lad os vide i kommentarerne.