Vi gennemgår alle en proces med at blive unødvendigt hypede til en film kun for at se den kollapse og brænde på billetkontoret. Det er sket igen og igen, og det vil fortsætte med at gøre det. I årenes løb, især for nylig, er publikum enten blevet trukket ind af nostalgi (f.eks. Jurassic World) eller kræver en højere kvalitet af filmfremstilling, før de overvejer at bruge op til $ 15 i en biograf.
I mange tilfælde kan film med tilstrækkelig hype overgå alle forventninger (f.eks. Deadpool). Der er dog selvfølgelig snesevis af film, der har haft betydeligt store forhåbninger fra enten studieledere eller fans, men endte med at præstere dårligt i billetkontoret. Følgende film på denne liste er nogle af de mere fremtrædende tilfælde. Så i ingen særlig rækkefølge er her 15 film, der havde store forhåbninger, men som var kasseløsninger.
15 John Carter
Af alle filmene på denne liste er John Carter den eneste, der kan tilskrives en ledelsesændring efter dens frigivelse. I 2012 forsøgte Disney at fange publikums fantasi ved at frigive en live-tilpasning af Edgar Rice Burroughs 'A Princess of Mars, den første roman i hans ikoniske Barsoom-serie, der har påvirket værker som Avatar og Star Wars.
Instrueret af Pixar-legenden Andrew Stanton, der havde instrueret Finding Nemo og WALL-E, fik John Carter et anslået budget på $ 250 til $ 300 millioner. For fuldt ud at realisere instruktørens og forfatterens vision blev John Carters oppustede budget stærkt afsat til filmens imponerende specialeffekter. Desværre beløb det sig meget lidt, da det blev frigivet, idet det havde tjent en beskeden $ 284 millioner på verdensplan.
John Carter var i det mindste delvis ansvarlig for at stoppe Disneys strejftog tilbage til science-fiction. Lige siden da, selvom Joseph Kosinskis TRON: Legacy klarede sig moderat godt, har Disney været tøvende med at forfølge ambitiøse projekter. Desværre mislykkedes Disneys store håb om at gentage sin succes med live-action-film som Pirates of the Caribbean tragisk.
14 Fantastiske Fire
Efter en enestående regiedebut med Chronicle steg Josh Trank til toppen af flere must-watch lister. Som en af de få store budgetdirektører i Hollywood, der begyndte at lave YouTube-videoer, beviste Trank sin evne som instruktør tidligt og fik efterfølgende regeringstid til at lede en Fantastic Four-genstart i 2012.
Forud for sin sommer 2015-udgivelse blev Fantastic Four genstart skæmmet med mange produktionsproblemer, herunder rygter om, at 20th Century Fox var utilfreds med Tranks version af filmen og beordrede flere revisioner. Trank var endda gået på Twitter dagen før filmens frigivelse og hævdede, at han filmede en fremragende version af Fantastic Four, som desværre ingen nogensinde ville få at se.
Selvom fans havde forventet en ny tilgang til de fantastiske fire, stammede forventningerne til Tranks film primært fra ledere hos 20th Century Fox og ikke fra de faktiske fans, der var uenige i forskellige aspekter af filmens retning. Nu, efter to forsøg, er det tid, at tegneseriefans modtager en ordentlig tilpasning af de fantastiske fire - og af Doctor Doom.
13 Speed Racer
Som med flere andre film på denne liste havde Warner Bros. forsøgt at bringe Speed Racer - baseret på den berømte animerede serie med samme navn af Tatsuo Yoshida - til den store skærm siden 1992 og skiftede konstant skuespillere, forfattere og instruktører. Studiet flyttede faktisk ikke projektet i produktion indtil 2006, da Wachowskis sluttede sig som direktører. Efter afslutningen af The Matrix-trilogien i 2003 tog Wachowskis en pause fra instrukturen og flyttede midlertidigt ind i manuskript, men vendte tilbage, da de fik muligheden for at tilpasse den verdensberømte serie.
Med blandt andre Emile Hirsch, Christina Ricci, John Goodman og Matthew Fox var Speed Racer en af de mest forventede film i året med en overflod af reklamebindeprodukter og legetøj. Desværre kunne selve filmen ikke leve op til hype og tjente en forfærdelig $ 93,9 millioner på verdensplan på et anslået budget på $ 120 millioner. Selvom studiet var optimistisk, ville det tjene penge på filmens merchandise, men Speed Racer i sig selv var et billetkontorflopp, der kostede studiet masser af penge og Wachowskis 'ry.
12 Tomorrowland
Efter at have brugt årtier på at arbejde i animation skabte Brad Bird springet til live-action-film med Mission: Impossible - Ghost Protocol, den fjerde og uden tvivl bedste del i den igangværende serie. Ikke længe efter at filmen blev frigivet, henvendte Disney og Lucasfilm sig til Bird med muligheden for at lede Star Wars: Episode VII. Efter meget overvejelse endte Bird dog med at afvise tilbuddet for at lave en original film med manuskriptforfatter Damon Lindelof, inspireret af ideerne introduceret af den legendariske Walt Disney selv.
Baseret på temaparkens land med samme navn inden for Disneyland Resort var Bird's Tomorrowland en visionær science-fiction fortælling om et avanceret samfund bestående af alle verdens genier, der ville få et sted og et ubegrænset budget for at nå deres drømme. Desværre overførte konceptet ikke godt til markedsføring, og på trods af relativt solide anmeldelser var Tomorrowland en box office-fiasko for Disney efter at have brugt kun 209,2 millioner dollars på verdensplan på et anslået budget på 190 millioner dollars.
Før frigivelsen var Tomorrowland en af årets mest forventede udgivelser. Når alt kommer til alt, hvorfor skulle Brad Bird (en Pixar-legende) afvise muligheden for at lede Star Wars til at lave denne film? Forventning fra publikum og kritikere kunne ikke være højere, men på trods af dets fantastiske visualisering følte historien sig uadskilt og ujævn, hvilket førte til en skuffende billetkørsel.
11 Green Lantern
Warner Bros. havde forsøgt at få en Green Lantern-film fra jorden i godt over et årti, før Martin Campbells tilpasning ramte den store skærm i 2011. Efter massiv kritisk og kommerciel succes med Christopher Nolans The Dark Knight-trilogi, som anses for at være en af de største trilogier, der nogensinde er lavet, så studiet at køre toget lidt længere ved at frigive en Green Lantern-film såvel som en Superman-film (Man of Steel).
Green Lantern er uden tvivl en af de mest elskede tegneseriefigurer i historien, så det var ingen nem opgave at tilpasse karakteren til den store skærm. Der var en masse forventning og håb omkring projektet fra begge Warner Bros. ' ledere og fans. Desværre var slutresultatet ikke, hvad man forventede.
På et oppustet budget på 200 millioner dollars tjente Campbells Green Lantern kun 219,8 millioner dollars på verdensplan. Sammenlignet med Nolans The Dark Knight Rises, der blev frigivet et år senere og tjente over 1 mia. $ På verdensplan samt Zack Snyders Man of Steel, som tjente 668 mio. $ På verdensplan, var Green Lantern en total fiasko, både kritisk og kommercielt.
10 Jupiter stigende
Lige siden The Matrix udkom i 1999 har Wachowskis forsøgt at opnå det samme vidunder og succes som deres banebrydende serie. Men med en række skuffelser, herunder den ovennævnte Speed Racer, begyndte de at miste en følelse af troværdighed, hvilket ikke hjalp deres sag, da rumoperaen Jupiter Ascending med stort budget ramte den store skærm i 2015.
Da Jupiter Ascending blev faktureret som et kryds mellem The Matrix og Star Wars, fik det et anslået budget på $ 176 millioner for at opnå de nødvendige visuelle effekter. På trods af et spændende originalt koncept og en bankrolle, der bestod af Channing Tatum og Mila Kunis, var Jupiter Ascending en kassekatastrofe for Warner Bros.
Måske var det en fejl at forsinke filmen med syv måneder bare uger før den første udgivelse. Efter alt at dømme, ifølge rapporter efter Jupiter Ascending's box office fiasko, havde Warner Bros. opsagt deres forhold til Wachowskis, et forhold der begyndte helt tilbage med The Matrix.
9 Terminator Frelse
Hollywood har gang på gang forsøgt at genskabe vidunderet i James Camerons The Terminator and Terminator 2: Judgment Day. Efterhånden skulle franchisen have afsluttet med Camerons anden rate. Siden da har flere studier imidlertid forsøgt at genstarte franchisen tre gange, hvoraf alle tre mislykkedes og var betydeligt dårligere end den forrige. Med henblik på denne liste vil vi dog fokusere på sandsynligvis den mest dristige af dem alle: Terminator Salvation.
Instrueret af Supernatural udøvende producent McG, var Terminator Salvation den første Terminator-ejendom, der udelukkende blev sat i fremtiden - efter dommens dag. Med Christian Bale i hovedrollen som John Connor og Sam Worthington som cyborg Marcus Wright skulle filmen være den første rate i en ny Terminator-trilogi, der fortsatte historien om de foregående tre film.
Selvom nogle fans nød filmen, især nykommere i franchisen, blev Terminator Salvation kritisk pannet - hvilket ikke hjalp dens billetkontor brutto. Trods at tjene 371 millioner dollars på verdensplan var filmen en box office-fiasko. Ikke kun havde det et budget på 200 millioner dollars, men Warner Bros. betalte 60 millioner dollars til for indenlandske distributionsrettigheder, mens Sony Pictures betalte 100 millioner dollars for internationale distributionsrettigheder. Det er tilstrækkeligt at sige, at begge studier ikke modtog et gunstigt afkast på investeringen.
8 Cowboys & Aliens
Måske er en af de fremmede film på denne liste, Cowboys & Aliens - baseret på den grafiske roman med samme navn af Scott Mitchell Rosenberg - en vestlig film med science-fiction-elementer, især rumvæsener. Med Indiana Jones og James Bond sammen som cowboys, der kæmper mod udlændinge i en film instrueret af Iron Man-instruktøren Jon Favreau - kunne det blive bedre? Svaret er ja, for ikke kun var filmen ikke, hvad publikum forventede, men det var også en box office-svigt.
At blive bakket op af store navne som Steven Spielberg og Ron Howard fik Cowboys & Aliens et stort budget på $ 163 millioner for at realisere sit fulde potentiale. Desværre led Cowboys & Aliens 'marketingstrategi på grund af dets usædvanlige blanding af vestlige og Sci-Fi-elementer. At hjælpe med at opretholde sin generisk komiske titel og forudsætning hjalp bestemt ikke, på trods af selve filmen med tilstrækkelig genrediversitet til at appellere til et bredt publikum. Lige uden for flagermusen, der næsten ikke kom på førstepladsen i sin åbningsweekend, så Cowboys & Aliens ud til at være en boksfejl. Det sluttede løbeturen med kun $ 174,8 millioner.
7 Sahara
Indtil for nylig var Matthew McConaughey ikke kendt for prisvindende box office hits. Han har medvirket i en række tvivlsomme projekter gennem årene, herunder Breck Eisners Sahara, baseret på den bedst sælgende roman med samme navn af Clive Cussler. Ifølge McConaughey skulle filmen være den første i en ny franchise, der ville fokusere på karakteren Dirk Pitt, en havelskende eventyrer, der nyder at samle sjældne artefakter.
På trods af en omfattende marketingkampagne, der omfattede McConaughey, der rejste over hele landet i sin egen Airstream-trailer, blev filmen i sidste ende en kassebombe. Problemet med filmen var ikke dens karakterer eller dets forudsætning (som mildest talt var outlandish), men snarere dens oppustede budget, der ikke tillod filmen at lykkes i første omgang.
Efter frigivelsen blev Sahara genstand for adskillige box office-studier med flere specialister og rapporter, der angav forskellige produktionsbudgetter og -tab. For det første anførte Los Angeles Times filmen som en af de dyreste billetkontor-flops nogensinde og havde brutto $ 119,3 millioner på verdensplan på et anslået produktionsbudget på $ 160 millioner.
6 Transcendens
Typisk, når en instruktør debuterer som instruktør, er der ikke meget blænding, før filmen frigives. I tilfælde af transcendens var der imidlertid en betydelig hype omkring projektet - ikke på grund af dets forudsætning, men på grund af de mennesker, der var involveret i projektet. Den Oscar-vindende filmfotograf Wally Pfister er kendt for at være Christopher Nolans go-to-fyr, efter at have arbejdet med næsten alle hans film, inklusive The Dark Knight-trilogien. Derudover har han arbejdet på andre film som F. Gary Greys The Italian Job-genindspilning samt Bennett Millers Moneyball.
Så da Pfister besluttede at springe fra film til instruktion kombineret med et stjernespil bestående af Johnny Depp, Morgan Freeman, Rebecca Hall og Cillian Murphy, så Transcendence ud til at blive et hit - eller så troede vi. På et relativt beskedent budget på 100 millioner dollars tjente Transcendence næppe 103 millioner dollars på verdensplan. Ikke engang at have Nolan og Emma Thomas 'navne knyttet til projektet som udøvende producenter var i stand til at redde filmen.
5 Ishtar
Når du har en film lavet af Oscar-nominerede og vindende forfattere, instruktører, producenter og skuespillere som Warren Beatty, Dustin Hoffman og Elaine May, er du næsten garanteret at få et hit på dine hænder - men det er ikke sådan Hollywood arbejder.
May's action-komediefilm Ishtar skulle være hendes chance for at skinne fra 1987, da hun havde gjort betydelige ukrediterede omskrivninger af film som Reds og Tootsie, som Beatty og Hoffman var taknemmelige for i betragtning af at de begge var enten nomineret til eller vandt en Oscar for.
Desværre endte filmen med at blive en af de mest berygtede box office-fiaskoer nogensinde og betragtes også som en af de værste film, der nogensinde er lavet - men vi afholder personlig vurdering, da filmen har fået voksende anerkendelse for nylig flere år. Der kan stadig ikke benægtes dets dårlige billetkontor, der tjener 14,3 millioner dollars på verdensplan på et anslået produktionsbudget på 51 millioner dollars.
4 Det gyldne kompas
Kort efter Peter Jacksons The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring udgivet i teatrene, erhvervede New Line Cinema rettighederne til en anden episk fantasy-trilogi, Philip Pullmans His Dark Materials.
Studiet ønskede at replikere deres succes med The Lord of the Rings og hyrede manuskriptforfatter Chris Weitz (som for nylig var med til at skrive manuskriptet til Gareth Edwards 'Rogue One: A Star Wars Story) til at styre en tilpasning af den første roman i serien. Det gyldne kompas med stjernespil som Daniel Craig (som netop havde debuteret som James Bond i Casino Royale), Nicole Kidman og Christopher Lee samt nykommeren Dakota Blue Richards.
Efter at have taget notater fra Jackson udviklede Weitz en version, der visuelt stemte for romanen, men kunne ikke fange historiens essens og dens undergravende temaer. Det gyldne kompas er på ingen måde et flop, men det kan betragtes som en box office-svigt, for på trods af en indtjening på $ 372 millioner på verdensomspændende billetkontor på et anslået budget på $ 180 millioner, kunne filmen ikke gyde de to efterfølgere, der var nødvendige for at færdiggøre trilogi. Måske havde de mange nedskæringer og ændringer, der blev foretaget fra romanen for at imødekomme en kortere køretid, en negativ indvirkning på filmens kvalitet.
3 Prins af Persien
Lige siden Bryan Singer's X-Men udkom i 2000 har tegneseriefans levet gennem en renæssance af tegneseriefilm med banebrydende hits som The Dark Knight og The Avengers. Det er på tide, at der skete noget lignende med videospilfilm. Med strenge af skuffelser som Super Mario Bros., Lara Croft og Doom, er det på tide, at fans modtager en kvalitetsvideospilfilm, der forhåbentlig ville inspirere til en bølge af fremragende videospiltilpasninger.
Mange troede, at tiden endelig ville komme med Disneys Prins af Persien: The Sands of Time - baseret på 2003-spil med samme navn af Ubisoft. På trods af det enorme budget på 200 millioner dollars undlod imidlertid Prince of Persia at fange publikums sind såvel som deres penge. Prinsen af Persien blev betegnet som den "næste Pirat i Caribien", og det var et svigt - både for publikum og studieledere. I overensstemmelse med en trinvis frigivelsesplan skabte Prince of Persia 336,4 millioner dollars over hele verden, hvoraf kun 90 millioner dollars blev tjent indenlandsk.
Måske vil dette års Assassin's Creed-film (også baseret på en Ubisoft-ejendom) være den første store videospilfilm. Vi bliver bare nødt til at vente og se.
2 The Lone Ranger
Som man kunne se af filmene på denne liste, har Disney hidtil ikke haft et usædvanligt årti, når det kommer til live-actionfilm, især dem, der ikke er baseret på eventyregenskaber som Askepot eller Alice i Eventyrland. Studiets bestræbelser på at tilpasse foruddefinerede ejendomme som John Carter og Prince of Persia blev mødt med dårlige billetkontorresultater - hvoraf deres sidste forsøg var i 2013 med Gore Verbinskis The Lone Ranger, baseret på den ikoniske karakter (og senere tv-serier) med samme navn.
Med Johnny Depp i hovedrollen som Tonto og Armie Hammer som The Lone Ranger, blev filmens budget skåret kort efter John Carters boksfejl, hvilket fik Walt Disney Studios til at genoverveje deres fremtid. For at imødekomme et lavere budget udsatte Verbinski, Depp og Hammer hver cirka 20 procent af deres løn. På trods af budgetnedskæringen led filmen i billetkontoret og indsamlede 260,5 millioner dollars over hele verden på et anslået produktionsbudget på 220 millioner dollars. Sammen med en bemærkelsesværdig hvidkalkende kontrovers tvang The Lone Ranger Disney til at være mere opmærksomme, når det kom til fremtidige live-action-tilpasninger.
1 The Amazing Spider-Man 2
Som tidligere nævnt lever tegneseriefans i øjeblikket i en tegneseriefilm renæssance, men det betyder ikke, at alle superheltfilm er gode. Nogle er middelmådige, og andre er spektakulære. Marc Webbs The Amazing Spider-Man 2 falder ind under den tidligere kategori. Som den anden rate i Sony Pictures 'genstartede Spider-Man-serie, The Amazing Spider-Man 2 indeholdt en sammensmeltning af skurke og skulle være den første film i et nyudvidet filmunivers med flere spin-offs.
Lidt mindre end et år forud for The Amazing Spider-Man 2, der blev frigivet i teatrene, annoncerede Sony Pictures planer om at frigive yderligere to efterfølgere samt en Venom-solofilm og en Sinister Six spin-off-film. Desværre valgte studiet på grund af ugunstige kritikerevisninger og en franchise-lav box office-præstation ($ 709 millioner på verdensplan på et anslået budget på $ 293 millioner) at annullere serien og genstarte karakteren i Marvel Cinematic Universe, hvor Tom Holland nu spiller hovedrollen som nye Peter Parker / Spider-Man.