Filmbranchen ligner meget spil. Med opmærksomheden fra publikum, der er så opdelt som nogensinde, har filmstudier ofte ikke andet valg end at smide hundreder af millioner af dollars i en film og håbe, at det er rentabelt.
Selvom der er måder at reducere risiciene, såsom at ansætte en A-listestjerne til at lede eller tilpasse en eksisterende intellektuel ejendomsret, kan selv film, der gør disse ting, ofte mislykkes spektakulært. Mens ingen kan lide at se hundreder af millioner af dollars gå ned i afløbet, er det interessant at læse om, hvad der gik galt efter det faktum.
Derfor er vi her. Vi har besluttet at tage et kig på nogle af de største filmflops i den nylige hukommelse og dissekere, hvad der gik galt. I tilfælde af nogle film bombede de imidlertid ikke bare, fordi de var dårlige eller frigivet på det forkerte tidspunkt. De bombede af skøre, utrolige, chokerende grunde.
Disse film er ikke dine gennemsnitlige dårlige væddemål. Dette er bomber, der eksploderede i ansigter fra studieledere, producenter, instruktører og skuespillere og fik alle involverede til at se narre ud i lang tid bagefter. De følgende film er ikke bare bomber, de er berygtede Hollywood forsigtighedsfortællinger.
Her er de 15 film, der bombede af chokerende grunde.
15 Ghostbusters
Ideen til en Ghostbusters-genstart i 2016 var enkel. Tag en elsket komedie-franchise, som fans har døet for at se vende tilbage, sætte nogle meget sjove mennesker med ansvar for at skrive og instruere det, og udfyld rollebesætningen med de bedste personer i komediebranchen. Her er problemet: de øverste mennesker var kvinder, hvilket tilsyneladende gjorde en hel masse mennesker på internettet forstyrrede.
Mens nogle, der har set nyhederne, måske hævder, at det ikke er chokerende for en flok vrede internetkommentatorer at hader på en film, er det faktum, at Ghostbusters optrådte dårligt i kassekontoret, et chok. Selvfølgelig, det var ikke en direkte katastrofe, hvis man ser på dets bruttokontor, men i betragtning af de planer Sony havde for franchisen er det ret dårligt. Filmen endte med at miste 70 millioner dollars, og Sony har siden annulleret alle planer for opfølgninger.
14 Ghost in the Shell
Hollywood og kontrovers går hånd i hånd, og som det berømte ordsprog siger, er der ikke sådan noget som dårlig presse. Vi er dog villige til at satse på, at den, der sagde, der ikke hørte om den hvidvaskende kontrovers omkring Ghost in the Shell, og de har bestemt ikke holdt sig længe nok til at se, at filmen mister $ 60 millioner på kassekontoret tidligere på året.
Måske hvis Ghost in the Shell ikke var en berømt mangaserie med en asiatisk heltinde, ville folk have elsket ideen om Scarlett Johansson i en skinnet dragt, der falder fra bygninger i en futuristisk ramme. Når alt kommer til alt er Johansson en af de mest bankbare kvindelige stjerner i verden, og en sci-fi baseret på en elsket tegneserie er stort set en undskyldning for at udskrive penge.
Alligevel gjorde offentligheden et oprør lige fra det øjeblik, at Johansson blev kastet, og oprøret blev kun tættere på filmens frigivelse. Til sidst holdt kontroversen offentligheden ude fra teatre, hvilket har gjort Ghost in the Shell til en af de største flopper i 2017.
13 47 Ronin
Hjulpet af førstegangsregissør Carl Rinsch blev 47 Ronin bragt ind i denne verden som et manuskript på sortlisten skrevet af Chris Morgan fra Fast and the Furious-franchisen. Greenlit med masser af spænding over, at filmen kunne være den næste The Last Samurai, filmen til sidst spundet ud af kontrol.
Rinsch ville tilføje flere japanske aspekter til filmen. Bekymret for at fremstille en arthouse asiatisk film omkring en legende, som vestlige publikum ikke kendte, skubbede studiet tilbage og prøvede at gøre filmen mere amerikansk.
Som et resultat begyndte den hvidvaskende kontrovers, da folk fandt ud af, at Keanu Reeves var stjernen, og filmen kom aldrig igen. Da filmen kom ud, vidste publikum ikke, hvad de fik, og de forventede forståeligtvis ikke en blockbuster, da Reeves ikke havde medvirkende i en stor budgetfilm i mange år.
I sidste ende mistede alle involverede i 47 Ronin-- filmen var aldrig amerikansk eller asiatisk nok til noget publikum. Det mistede hele 175 millioner dollars, hvilket gjorde det til en af de største filmflops gennem tidene.
12 Vi er dine venner
We Are Your Friends havde kun et budget på $ 6 millioner, så i denne forstand kunne det ikke have mistet så mange penge. Når det er sagt, har filmen en af de laveste åbninger gennem tidene til en udgivelse vist i over 2.000 teatre.
Nogle siger, at We Are Your Friends bombede, fordi det simpelthen ikke var særlig godt, mens andre siger, at Zac Efron ikke var en stor nok stjerne til at lede sin egen film. Her er sandheden: Filmen var en film om EDM-samfundet, og den blev ikke markedsført til EDM-samfundet på nogen måde.
Det var som om at studieledere hørte, at EDM var en stor fremadstormende ting og besluttede at prøve at tjene penge på det, bortset fra at de ikke så ud til at tjene deres penge fra de mennesker, der var i EDM.
11 Mars har brug for mødre
Der var en tid, hvor to-gang Oscar Award-vinder Robert Zemeckis brugte al sin tid på at producere motion-capture-animerede film gennem hans ImageMovers-firma. Så var der en tid, hvor Zemeckis skulle stoppe med at gøre dette og flytte tilbage til film med rigtige mennesker. Dette var, da Mars Needs Moms floppede.
For dem, der ikke ved, var Mars Needs Moms en Disney-film rettet mod børn. Lad os være realistiske, enhver animeret børnefilm, som Disney laver, vil øjeblikkeligt tjene en milliard dollars. Dette skete dog ikke med Mars Needs Moms.
På trods af generelt dårlig markedsføring blev filmoptagelsesfilmen betragtet som ”underligt uhyggelig” af næsten alle, der så den. Fyldt med døde øjne, fotorealistisk animation podet på tegneseriefigurer, og en nonsensisk historie, endte Mars Needs Moms med at miste Disney 70 millioner dollars og fik Disney til at droppe alle fremtidige projekter med ImageMovers.
10 Ben-Hur
Det er mærkeligt, at studioerne stadig sidestiller sværd-og-sandaler-epos med billedkontorets rigdom, når ikke en af dem har fået succes siden Gladiator i 2000. Sikkerhed, der har været en håndfuld anstændige brutto siden da, men en film som Ben-Hur blev lavet til tænd kassekontoret, og det er det modsatte af det, der skete.
Det chokerende ved Ben-Hurs tab på 120 millioner dollars er ikke så meget, at det blev lavet på trods af det overvældende bevis for, at sværd-og-sandal-epos ikke havde det godt, men at det blev markedsført kraftigt til et ungt publikum, der simpelthen ikke gjorde det. ' t pleje.
Ingen personer under 30 år kender til den originale Ben-Hur-film, og som et resultat var IP'en, der bragte genindspilningen til, næsten værdiløs fra starten. Tilføj det enorme budget og dystre anmeldelser, og vi ville blive overrasket over at se et andet epos som dette i lang tid.
9 The Lone Ranger
Johnny Depp fremkalder kontrovers af mange grunde, men i det særlige tilfælde af The Lone Ranger var det en hvidvaskende kontrovers, der sank håbet om dette familieeventyr. På trods af imponerende sætstykker fra instruktør Gore Verbinski og et kraftigt marketingpres, mislykkedes Disney-filmen spektakulært med at overbevise verden om, at Johnny Depp, der klædte sig som indianer, ikke var utroligt ufølsom.
Mens boykotter bestemt sænkede forhåbningerne i denne film, krusede The Lone Ranger's fiasko også gennem Disney, med angivelige ændringer, der involverede producent Jerry Bruckheimer, der mistede sit sidste skår på den nyeste Pirates of the Caribbean-film. Selvom Johnny Depp fortsætter med at lave mærkelige film, hvor han bærer et væld af kløgtige forklædninger, må man tænke på, at dette tab på 190 millioner dollars svirmer lidt.
8 slagskib
Da Hasbro og Universal Studios underskrev en aftale om at lave en flok film baseret på brætspil, lo hele verden. Nogle troede dog, at dette kunne være en smart idé i betragtning af Transformers 'succes.
Først oppe i aftalen var en tilpasning af Battleship, en vanvittig marinekrig-fremmede-aktion blockbuster, der ikke var næsten så dårlig, som den kunne have været. På trods af navnegenkendelsen, båndene til de massivt succesrige Transformers og den første sommer-udgivelsesdato, sunkede filmen ved nedslag.
Grunden? Up-and-comer Taylor Kitsch var tilsyneladende slet ikke en up-and-comer, men i stedet for en massiv afbrydelse for publikum, og vi har ingen idé om, hvorfor. Hollywood var varm fra sin utrolige skildring, da Tim Riggins i de fantastiske Friday Night Lights, havde bundet Kitsch som den næste A-listestjerne, men tilsyneladende spurgte ikke den filmgående, hvordan de følte sig om ham.
Da Battleship oplevede et tab på 80 millioner dollars, reagerede publikum med at sige "nej tak" til Taylor Kitsch og "stop med alle Hasbro-film." Som et resultat blev de resterende planlagte tilpasninger af brætspil til Clue og Candyland skrotet.
7 John Carter
Hvis vi har lært noget fra Battleship, er det, at Taylor Kitsch muligvis er giftboks. Problemet med filmen John Carter var imidlertid, at de ikke lærte denne lektion, fordi Battleship kom ud tre måneder efter John Carter. Som et resultat havde Taylor Kitsch et meget dårligt år, og John Carter fik den talentfulde Pixar-instruktør Andrew Stanton til at se meget dårlig ud.
Det er måske ikke fair at lægge alt på Kitsch, men når to film med høj profil flopper elendigt med tre måneders mellemrum, har du ikke andet valg end at se på stjernen. Kitsch blev hurtigt nedrygt til B, derefter C-liste status umiddelbart efter hans to flopper.
Desværre var det for lidt for sent for John Carter, som til trods for at være baseret på en elsket sci-fi ordentligt, mistede Disney mange penge. Hvor mange penge, spørger du? Nok til en af de største tabere på denne liste med hvad nogle anslår som et tab på $ 200 millioner.
6 Enders spil
Ender's Game er en temmelig god film baseret på en ret god sci-fi-roman skrevet af en ret forfærdelig fyr. Desværre var de første to ting ikke nok til at gøre Harrison Ford og Asa Butterfield-hovedrollen film nogle penge, fordi alle var for fokuserede på Orson Scott Card, den homofobe storot, der skrev bogen tilbage i 1985.
Da ord kom ud om Orson Scott Card's politiske overbevisning, blev boikotter til filmen kaldt, og som et resultat lovede studiet, at Card overhovedet ikke ville drage fordel af filmen. Da han vidste, at de var nødt til at spare deres investering, forsøgte Lionsgate fortsat at tackle kontroversen ved at distansere sig fra forfatteren og være vært for en fordelpremiere for filmen for at skaffe penge til LGBTQ-årsager.
Alligevel sprang Orson Scott Card ved med at sprede sit had, og folk, der ellers ville have set filmen, holdt sig væk takket være al den øgede opmærksomhed. Dette er enten en lektion for studier, der aldrig skal adressere kontroverser eller blot stoppe med at tilpasse forfærdelige menneskers værker. Uanset hvad der fungerer.
5 Eventyrerne i Pluto Nash
I 2002 var Eddie Murphy en af verdens største filmstjerner. Derefter prøvede han at forlade planeten ved at spille en astronaut i The Adventures of Pluto Nash, og det hele gik ikke så godt ud - filmen er en af de største boksefejl gennem tidene.
Selvom filmen ikke kom tæt på at miste de 200 millioner dollars, som John Carter gjorde, tjente Pluto Nash kun 7 millioner dollars på et budget på 120 millioner dollars, hvilket er et nettotab på 95%. Årsagen til at dette er et så stort chok er fordi marketingteamet burde have indset, at for at publikum skal se en film, er de nødt til at vide, hvad det handlede om. Femten år senere har vi stadig ingen idé om, hvad Pluto Nash handlede om.
Tilsyneladende mente marketingteamet, at Eddie Murphys forvirrede ansigt på en plakat var nok. Det var det ikke.
4 job
Efter at det sociale netværk blev film af denne generation, var der meget håb for Jobs om at være den pseudo-efterfølger, alle ønskede. Rapporter om et andet team af manuskriptforfatter Aaron Sorkin og instruktør David Fincher kom og gik, ligesom stjerner Leonardo DiCaprio og Christian Bale gjorde.
Resten gik sidelæns derfra, da den berygtede Sony-hack afslørede al den indre virkning af den urolige produktion for offentligheden, og da filmen kom ud var ingen interesseret i at se, hvad der blev betragtet som et mindre produkt end hvad der kunne have været.
Sony Pictures head-honcho Amy Pascal kendte de problemer, hun var i at få ind i med Jobs, og anerkendte angiveligt, at filmen kunne floppe, men hun vidste også, at hun ville se latterlig ud, hvis hun ikke greenlight den.
Filmen var instrueret af Danny Boyle, og den viste sig forbløffende, men på dette tidspunkt var det ikke nogen, der var interesseret. Star Michael Fassbender var stadig ikke en kendt vare, og filmens mærkelige struktur var ikke let at sælge. Dertil kommer alt det problem, som filmen havde i forproduktionen, og Jobs gik fra at være en sikker ting ved Oscars til ikke at vinde en enkelt kategori.
3 RIPD og Green Lantern
Det er 2017, og Ryan Reynolds er alt, hvad alle håber på at være. Men hvis vi ser tilbage et par år, var det ikke altid sådan for (en af) verdens foretrukne canadiske Ryan (r).
Det hele startede i 2011, da Green Lantern var alt, hvad folk håbede, at det ikke ville være. Overvældet med CGI og mangler en sammenhængende historie faldt DC-karakteren fladt på hans ansigt i sin debut, og verden bebrejdede Reynolds.
Derefter kom RIPD i 2013, en film, der chokerende kostede $ 130 millioner og kun tilbagebetalte $ 49 millioner, fordi du ved, verden var syg af Ryan Reynolds og hans flot ansigt og sarkastiske, sjove holdning. Ingen ønskede at se ham føre en film, og som et resultat faldt disse to store budgetfejl hans lager dramatisk.
2 Edge of Tomorrow
Edge of Tomorrow er en fantastisk film, og det er en skam, at den flød, fordi der ikke er nogen chance for at Hollywood kan gøre noget lignende igen. Handlingsfilmen med Tom Cruise og Emily Blunt var smart, original og sjov, men publikum dukkede ikke op for at se den, mens de havde chancen. Dette var fordi Warner Bros. ikke vidste, hvordan man skulle forklare filmens titel.
Omkring så chokerende af en grund til, at en film optrådte dårligt som nogen, så meget af filmens markedsføring gik i retning af at uddanne offentligheden om, hvad titlen Edge of Tomorrow betød. Kald os skøre, men vi tror, at måske det bedre træk ville have været at lade filmen tale for sig selv, men dette skete ikke. Warner Bros. var så besat af titlen, at de skød sig selv i foden gentagne gange med den teaterfrigivelse.
Også kendt af dens tagline, Live. Dø. Gentag., Edge of Tomorrow lider stadig under dårlig markedsføring på trods af at være en god film. Tilsyneladende var den positive kritiske reaktion nok til, at Warner Bros. ville ønske at give konceptet endnu et skud; en efterfølger med titlen Live Die Repeat And Repeat findes i øjeblikket i værkerne.
1 Interviewet
På nuværende tidspunkt ved alle om interviewet, og der er en god chance for, at børnene lærer om dets udgivelse i lærebøger i de kommende år. En forbløffende bedrift, i betragtning af at filmen simpelthen er en Seth Rogen og James Franco-komedie. Dette er dog hvad der sker, når din film næsten starter 2. verdenskrig.
Som starten på Sony Hack og en hel masse andre gengældelsesbevægelser, der betød at holde filmen væk fra offentligheden, blev Interviewet holdt tilbage fra teatre bare dage før det blev frigivet, da Sony gik ud for Nordkoreas krav. Dette førte til sidst til, at præsident Obama fordømte Sonys handlinger - en forbløffende kendsgerning, i betragtning af, at dette igen er en stum Seth Rogen-film - og Sony måtte overveje, hvordan de ville håndtere filmens frigivelse.
I sidste ende blev Interviewet frigivet i kun en håndfuld små teatre, da store kæder nægtede at se filmen i tilfælde af retssager. Sony satte filmen op på online VOD-platforme og til sidst Netflix, men komedien sluttede hårdt, fordi folk på dette tidspunkt indså, at det bare ikke var en god nok film til at retfærdiggøre en næsten global katastrofe.
-
Hvilke af disse film var du mest chokeret over at se floppet? Er der nogen, du synes, fortjente bedre? Fortæl os det i kommentarerne!