15 mest overvurderede sci-fi-film, rangeret
15 mest overvurderede sci-fi-film, rangeret
Anonim

Vi lever uden tvivl i en tidsalder med over-hype, hvor hver film- eller filmfranchise behandles som en religion for sin fan base eller en vederstyggelighed for Gud selv. Med Marvel, DC og nu Star Wars tilbage på storskærmen dominerer science-fiction det verdensomspændende billetkontor, når det for få årtier siden at blive fanget i at læse en tegneserie eller vise din Pokemon-samling i fordybningen ville tilskynde en voldelig wedgie med tilladelse til skolegårdens mobber. Selvfølgelig er det hele ændret nu, og nørder styrer verden. Eller i det mindste underholdningsverdenen.

Vi elsker sci-fi lige så meget som den næste nørd, men der er heller ikke noget værre end at gå ind i en film, der tænker, at det bliver den største ting, dine øjne nogensinde har samlet, kun for at lade teatret gå, ”Øh, det var okay. ” Uanset om det er på grund af en imponerende box office-forestilling, strålende anmeldelser fra kritikerne eller en vedvarende fanbase, kan visse film blive massivt overvurderet. Det betyder ikke, at disse film ikke er gode - eller endda gode for den sags skyld - bare at de ikke er så fejlfri som mange har fået dem til at virke.

Her er de 15 mest overvurderede Sci-Fi-film.

15 Looper

Instrueret af Rian Johnson er denne sci-fi-thriller fra 2012 centreret om en gruppe hitmænd, der dræber mål, der sendes tilbage i tiden. Både Joseph Gordon-Levitt og Bruce Willis spiller Joe - den samme karakter adskilt af 30 år.

Lavet på et budget på 30 millioner dollars, tjente Looper en respektabel $ 176 millioner i billetkontoret, men den virkelige ros for filmen kom fra kritikerne. Looper blev mødt med universel anerkendelse og hyldes hurtigt som en af ​​de største sci-fi-film i 2000'erne. Filmen har i øjeblikket en 93% godkendelsesvurdering på Rotten Tomatoes.

Looper er utvivlsomt en engagerende film, men filmens klimaks er skæmmet med et tidsrejser paradoks, der kan lade seeren føle sig snydt. Naturligvis forbliver virkeligheden af ​​tidsrejser ukendt, men det giver kun logisk mening, at hvis Young Joe dræber sig selv, vil virkningerne krølle gennem de næste 30 år, snarere end bare at have Old Joe bekvemt forsvundet af syne.

Det er ikke som om vi vil gå tilbage i tiden og bede vores yngre om at springe Looper over, men vi kan ikke lade være med at tro, at denne film er blevet alt for rost.

14 Hendes

Mange af filmene på denne liste er her, fordi de er redet med forskellige plothuller og paradokser, der er for store til at overse. I den henseende kan Hendes måske give det største paradoks af dem alle - en hipsterfilm, der blev elsket af det almindelige publikum.

Filmen blev skrevet og instrueret af Spike Jonze og drejer sig om en mand, der forelsker sig i et operativsystem. Joaquin Pheonix spiller hovedrollen som Theodore Twombly - en karakter så ensom, at selv bare det at sige sit navn højt, får dig til at føle, at du har brug for et kram - mens Scarlett Johansson giver Samanthas stemme.

Hendes blev mødt med universel ros og nomineret til en række Oscar-priser, herunder bedste film og med hjem bedste originale manuskript. Hendes er virkelig godt handlet, men hele forudsætningen for, at en mand, der forelsker sig i en maskine, er blevet gjort mange gange før, og selv siden. 2015s Ex Machina, en uden tvivl bedre film, træder den samme grund, selvom den fik langt mindre opmærksomhed på tidspunktet for dens frigivelse.

13 Oprettelse

På ridning af The Dark Knight succes slog Christopher Nolan sig sammen med Leonardo DiCaprio for at frigive det, der let var den mest forventede film i 2010. Inception var et massivt hit og tjente over 800 millioner dollars på det verdensomspændende billetkontor og høstede ros fra kritikere. Misforstå os ikke, Inception er en fantastisk film; det er følelsesmæssigt, actionfyldt og langt mere tankevækkende end en sommer-kæmpeserie burde være. Men det betyder ikke, at det ikke er overvurderet.

For en film, der blev nomineret til bedste film, har Inception sin rimelige andel af plothuller. Mens du måske siger, at vi bare skal slukke for vores hjerner, mens vi ser, ligger der problemet: Inception tager sig selv alt for alvorligt for os at bare børste disse uoverensstemmelser til side.

For eksempel, hvorfor har Eames evnen til at drømme om en større pistol? Hvorfor kommer deres totemer overhovedet med dem ind i drømmeverdenen? Og hvorfor planlægger de at sprænge sne fæstningen, før de besluttede at gå i limbo?

Da drømme aldrig giver så meget mening alligevel, kunne det have været bedre, hvis Inception ikke havde gennemsyret sig i så meget udsættelse fra starten.

12 Jeg er legende

Udgivet i december 2007 havde I Am Legend en af ​​de største åbningsweekender nogensinde, og tjente 77 millioner dollars mellem fredag ​​og lørdag og fortsatte med at blive en af ​​de mest indtjenende film i året. Filmen spiller Will Smith som Robert Neville, den eneste overlevende af en biologisk apokalypse, der har efterladt resten af ​​menneskeheden i en monstrøs tilstand.

Hvis du ikke ved noget om historiens oprindelse, så er I Am Legend en mest behagelig sci-fi-film, der kun lider af en eller anden plettet CGI og en svag afslutning. Imidlertid sammenlignet med dets kildemateriale er denne film et massivt skridt i den forkerte retning.

Oprindeligt skrevet i 1954 af Richard Matheson, I Am Legend havde en umådelig indflydelse på sci-fi-horrorgenren og inspirerede George A. Romero til at lave Night of the Living Dead og Stephen King til at skrive Salems Lot. Til dato er I Am Legend blevet tilpasset til fire spillefilm, som alle ikke er i overensstemmelse med det originale værk. 2007-filmen ændrede ikke bare tid og indstilling, men også tilstanden af ​​monstre og skæbnen til Robert Neville, hvilket alle skabte en svagere historie.

11 tegn

Før besøget og Split genoplivet sin karriere, havde M. Night Shyamalan-filmene været faldende i kvalitet lige siden hans regiedebut The Sixth Sense i 1999. Mens mange anser hans fjerde film, The Village, for at være Shyamalans første store fejltrin, havde instruktørens tredje film, Signs, bestemt sin retfærdige andel af konstrueret dialog og latterlige plotpunkter.

Filmen centrerer omkring Graham Hess (Mel Gibson), en bortfaldet prædikant, der en morgen vågner op for at opdage en afgrødecirkel, der marrerer hans majsmark. Selvom Signs har et par effektivt uhyggelige øjeblikke, er en række scener direkte latterlige. Ligesom når en udlænding bliver fanget i et låst spisekammer eller det klimatiske opgør mellem Grahams familie og det udenjordiske, som har så mange praktiske tilfældigheder, at filmens tema kun kan være, at "alt sker af en grund." For ikke at nævne, at udlændinge i Signs har en svaghed over for vand, hvilket virkelig får os til at undre os over, hvorfor de i første omgang valgte at invadere Jorden.

På trods af alt dette tjente Signs over $ 400 millioner i billetkontoret og modtog hovedsagelig positive anmeldelser fra kritikere, der i øjeblikket havde en godkendelsesvurdering på 77% af Rotten Tomatoes.

10 Verdenskrig

Efter at have lavet to fremmede invationsfilm, der indeholdt de mest velhjertede udenjordiske i universet, besluttede Steven Spielberg at undersøge, hvordan en fjendtlig invasion ville se ud ved at tilpasse HG Wells 'klassiker The War of the Worlds. Instruktøren slog sig sammen med Tom Cruise efter at have arbejdet sammen om Minority Report, og War of the Worlds fortsatte med at blive en af ​​de mest succesrige film i 2005 og tjente over 700 millioner dollars på det verdensomspændende billetkontor og blev Cruises mest indtjenende film til dato - som virkelig siger noget.

De fleste kritikere kom fuldt ud bag filmen, og War of the Worlds er ofte rangeret blandt de bedste fremmede invasion film nogensinde. Filmen har bestemt sine spændende øjeblikke, især den indledende invasion, men afslutningen på War of the Worlds lader virkelig noget tilbage at ønske. Det er ganske vist ikke Spielbergs skyld, der gør sit bedste for at gøre historiens afslutning så klimaks, som han kan.

Problemet er naturligvis, at War of the Worlds er blevet tilpasset snesevis af gange før, og udlændingernes død-ved-mikrober-twist ikke længere pakker meget af et slag.

9 Solaris

Tilpasningen af ​​Solaris fra 1972 vises ofte på en række "Greatest Sci-Fi Film of All Time" -listen, selvom det ofte ikke ses af de fleste publikum i dag. Det kan få dig til at tro, at du pludselig har fundet en sci-fi-perle, som du først dykker ned i hovedet og hurtigt kommer til at elske lige så meget som Alien eller Blade Runner.

Andrei Tarkovskys Solaris er uden tvivl en fængslende udforskning af eksistentialisme, der centrerer omkring et besætning af forskere, som alle bliver sindssyge, mens de kredser om den mystiske planet Solaris. Historien har set en række tilpasninger, og selvom iterationen fra 1972 er langt den bedste, må vi indrømme, at de fleste publikum i dag ville finde filmen omhyggeligt langsomt - især med dens næsten tre timers løbetid.

Dette rejser spørgsmålet: skal en film bedømmes ud fra sin plads i historien? Eller hvor godt det holdes op over tid? Svaret er selvfølgelig lidt af begge. Men medmindre du er en bonafide cinephile eller en hård science-fiction entusiast, kan du meget vel finde Solaris til en besværlig og besværlig kunstfilm.

8 Verdenskrig Z

Efter den enorme succes med AMCs The Walking Dead var zombiefeber på en tid i begyndelsen af ​​2010'erne, lige omkring samme tid var publikum ved at få deres første store budget-zombiefilm med en A-liste skuespiller i spidsen. Disse betingelser skabte den perfekte storm, og verdenskrig Z var en box office-smash og blev den mest indtjenende zombiefilm med jordskred og modtog for det meste positive modtagelser.

Men verdenskrig Z er langt fra den perfekte film. Til at begynde med er Max Brooks-romanen, som filmen er baseret på, ikke let at tilpasse sig til storskærmstilpasning, og desværre viste meget af det, der blev ændret for filmen, at være et skridt ned i kvalitet. For ikke at nævne, at Verdenskrig Z brød en række retningslinjer for zombiefilm, herunder at overholde en PG-13-vurdering og portrættere zombierne med forældet CGI i modsætning til praktiske effekter.

På trods af antallet af mangler blev en efterfølger annonceret kort efter filmens frigivelse, selvom produktionen på 2. verdenskrig allerede er blevet forsinket ved flere lejligheder.

7 uafhængighedsdag

Du ved, at en film er overvurderet, når den gyder en efterfølger tyve år efter originalens frigivelse - uden deltagelse fra den oprindelige hovedrolle, ikke mindre. Mens uafhængighedsdag: genopblussen viste sig at være en helt unødvendig indsats, forbliver filmen fra 1993 underholdende i sig selv.

Disse dage, hvor kassekontorrekorder ser ud til at blive brudt hver sommer og helligdag, er det svært at huske, hvor virkelig massiv uafhængighedsdag var. Filmen tjente over 100 millioner dollars i sin åbningsweekend, over 800 millioner dollars i alt, og blev den mest indtægtsgivende film i året og den anden mest indtjenende film nogensinde! Mange af disse statistikker holder ikke noget vand nu, men det er rimeligt at sige, at uafhængighedsdagen helt omformede betydningen af ​​en Hollywood-kæmpe, og ikke nødvendigvis på en god måde.

Mens skuespil altid var prioritet nummer et i sommerfilmsæsonen, indeholder film som Star Wars og Jurassic Park stadig opfindsomme og meget originale historier. Men uafhængighedsdagen beviste for studierne, at karakter og historie kan være helt afledte, så længe eksplosionerne er store og smukke.

6 Tyngdekraft

Hvor mange gange kan en uerfaren astronaut overleve den ene rumkatastrofe efter den næste? Hvis astronauten er Sandra Bullock, og filmen er Gravity, så er svaret tilsyneladende uendeligt.

Der kan ikke benægtes det, tyngdekraften er et visuelt mesterværk, der holder dig limet til skærmen, mens du spekulerer på, hvordan instruktør Alfonso Cuaron og filmfotograf Emmanuel Lubezki bragte historien til live. Men det er problemet med tyngdekraften: historien. Hele ideen om, at en missionsspecialist næsten uden rumtræning kunne ende med at arbejde på en rumstation, er allerede en utrolig strækning, for ikke at nævne, at den tragiske baggrundshistorie føles tvunget, og noget af dialogen føles ligefrem trit. Hvis de skulle bruge så meget omhyggelig tid på det visuelle, tror du, at de ville sikre, at manuskriptet var helt op til snus, før de gik i produktion.

Men på trods af et ufuldstændigt plot blev Gravity en af ​​årets topbedømte film, idet han modtog overdreven ros fra stort set enhver kritiker, der eksisterede, og vandt syv Oscar-priser.

5 Jurassic World

Nostalgi er en stærk ting. Det får os til at længes efter en enklere tid, når alt var nyt og spændende og uspoleret af monotoni. Hollywood ved dette. Og når nostalgi bruges ansvarligt, kan du få noget i retning af Stranger Things - en spot-on hyldest til 80'ers sci-fi, der stadig formår at føle sig original i sig selv. Men når nostalgi bruges uansvarligt (dvs. til at tjene båd-masser af penge) kan du få noget som Jurassic World.

Denne 2015-del af serien skabte uden tvivl en båd med penge, og knuste rekorder for den mest indtjenende åbningsweekend nogensinde (som blev slået af The Force Awakens, en anden nostalgi-drevet film, senere samme år).

Jurassic World er ikke en dårlig film; det holder et stabilt tempo og leverer på hele dinosaur-blodbadet. Men det tilføjer i sidste ende lidt til serien ved at genvinde historien fra originalen fra 1993 med en rollebesætning af langt mindre interessante figurer.

4 Interstellar

Første start og nu Interstellar: det kan virke som om vi er urimeligt hårde over for Christopher Nolan. Men problemet er slet ikke med Nolans film, men snarere med, hvordan hans ivrige fanebase hurtigt kalder hver eneste af hans film et mesterværk. Mens mange af hans arbejde med rette roses, er en række af hans film - mens de stadig er gode - og ikke uden deres mangler.

Ligesom Inception er Interstellar en anden film, der holder dig følelsesmæssigt investeret ved din første visning, men som synes at være fyldt med plothuller anden og tredje gang. For eksempel, hvorfor satte de fremtidige mennesker ormehullet 800 millioner miles væk fra Jorden? Eller hvorfor brugte de ikke bare deres avancerede teknologi til at re-stabilisere vores planet?

Disse betænkeligheder blegner i sammenligning med filmens sidste paradoks, hvilket er, hvordan de fremtidige mennesker var i stand til at sende nyttige oplysninger tilbage, når deres eksistens var betinget af, at Cooper (Mathew McConaughey) viderebragte en morse-kode besked til sin datter?

Anne Hathaway's karakter, Dr. Brand, vil have os til at tro, det hele skyldes kærlighed. I virkeligheden er det bare inkonsekvent skrivning.

3 Luk møder af tredje slags

Ud af alle de film, han har instrueret, har Spielberg kun skrevet manuskripter til to af dem - AI kunstig intelligens og tætte møder af en tredje slags. Det er klart, at begge disse historier er ekstremt personlige for Spielberg, og begge tilfældigvis handler om en besættelse af at finde svar.

På tidspunktet for frigivelsen i 1977 blev Close Encounters mødt med universel anerkendelse, idet de i øjeblikket havde en 96% godkendelsesvurdering på Rotten Tomatoes. Filmen var også massivt populær blandt publikum, der blev vundet med de banebrydende specialeffekter og musikalske partitur.

Filmens klimaks - som kun kan værdsættes fuldt ud på storskærm - er virkelig noget at undre sig over. Men resten af ​​filmen er langt mindre engagerende. Det betyder ikke, at Close Encounters er dårlig på nogen måde, bare at det ikke holder så godt under moderne følsomhed. For ikke at nævne, at det at se Roy Neary opgive sin familie i slutningen af ​​filmen altid føltes en smule impulsiv, og selv Spielberg har indrømmet, at han ikke ville have afsluttet filmen den samme efter at have haft en egen familie.

2 Avatar

Efter at Titanic havde titlen som den mest indtjenende film nogensinde i 12 år, bestod James Cameron sig selv med 2009's Avatar, som blev den første film, der bruttede over 2 milliarder dollars på det verdensomspændende billetkontor. Historien finder sted på den fiktive planet Pandora og centrerer sig omkring sammenstødet mellem Na'vi, en fredelig stamme, der er hjemmehørende på planeten, og de ankomne mennesker, der søger at lægge Pandora af sine ressourcer.

Efter sin hidtil usete præstation i billetkontoret har Avatar oplevet sin retfærdige andel af tilbageslag fra både publikum og kritikere. Mens filmen udmærket sig i brugen af ​​specialeffekter og motion capture, er historien ekstremt afledt, mens nogle kalder det en straight-up rip off af Danse med ulve og den virkelige historie om Pocahontas.

James Cameron har allerede planlagt fire Avatar-efterfølgere, med udgivelsesdatoer, der strækker sig indtil 2025. Selvom Pandoras verden bestemt er værd at revidere, håber vi kun, at historien kan stige til det samme niveau af skuespillet.

1 2001: A Space Odyssey

Før du sprænger os for dette kontroversielle valg, er det vigtigt at gentage, at vi på ingen måde siger, at dette er en dårlig film. Vi ved, at hvis du ser en liste over de største sci-fi-film nogensinde, 2001: A Space Odyssey vil oftere end ikke fange nummer et sted - men det er netop det, der har tjent det nummer et sted på denne liste som godt.

Misforstå os ikke, 2001 er utvivlsomt en af ​​de mest indflydelsesrige film i sin genre, som var i spidsen for specialeffekter og videnskabelig nøjagtighed. Men mange, der gang på gang har hørt, at 2001 er alt-i-en-slutningen af ​​sci-fi-film, kan finde sig lidt overvældet, når de rent faktisk kommer rundt for at se det.

For en film, der dækker arternes oprindelse til opdagelsen af ​​udenjordisk liv, er 2001-handlingen omhyggeligt langsom. Dette er uden tvivl bevidst, men det kan ikke hjælpe, men afskrækker flere visninger.

Hvad filmen virkelig mangler, er en følelsesmæssig forbindelse mellem karakter og publikum, hvilket i sidste ende får os til at vende tilbage til sådanne sci-fi-klassikere som Blade Runner, Children of Men og ET

-

Tror du, at disse sci-fi-film er overvurderede? Lad os vide!