15 skøre kønsbøjende Pixar-redesign
15 skøre kønsbøjende Pixar-redesign
Anonim

Internettet kan være et virkelig skræmmende sted. Fra mørke fanteorier, der forklarer populære børneshow til en unægtelig snoet fanfiction, er der mange mørke hjørner på nettet.

Der er dog også glade steder. Der er velskrevet fanfiction, historier, hvor populære franchiser krydser hinanden, og en række steder, hvor strålende kunstnere deler deres utrolige arbejde.

Flere og flere kunstnere finder inspiration og støtte fra online-samfund, og som et resultat får vi nogle bemyndigende kreationer. Dette ser ud til at ske især ofte i genforestillingen af ​​populære figurer i underholdning. Ikoniske helte forestilles som heltinder og omvendt.

Med mere afrundede karakterer, der rammer den store skærm, knuses kønsstereotyper til venstre og højre. Med imponerende kønsbøjende illustrationer online efterlades disse stereotyper endnu længere bag os, og det er ret sjovt at se.

Det er dog mere end bare sjovt. Med så mange genindspilninger, der klarer sig godt, er flere studier villige til at besøge gamle historier - og disse kunstværker kan være lige det twist, de har brug for, Fans har forestillet sig karakterer i alt fra Game of Thrones til klassiske Disney-figurer. Nu har en bølge af kønsbyttede Pixar-tegn ramt internettet.

Her er 15 skøre kønsbøjende Pixar-redesign.

15 Merida

Det ser ud til, at Disney-prinsesser med hvert år, der går, bliver mere og mere bemyndigede. Tiana startede trenden i Prinsessen og frøen og arbejdede altid hårdt mod sin drøm. Derefter gav de os Tangled, hvor Rapunzel tog sin uafhængighed i egne hænder.

Derefter, i 2012, skabte Disney Brave. Merida var en af ​​de hårdeste prinsesser endnu, en mester i bueskydning, der skød efter sin egen hånd. Hun var ikke ved at lade kongerigernes kvalificerede men inkompetente mænd konkurrere om hende som et objekt. Merida var voldsomt uafhængig og ville med sin bue gøre en frygtindgydende modstander i kamp.

Så MabyMin forestillede sig Merida som en mandlig kriger, og han er lige så skræmmende. I denne version har han den rene muskel til at sikkerhedskopiere målet.

14 Miguel

Efter at have fanget den bedste animerede funktion og den bedste originale sang ved Oscar-uddelingen i år, forstærkede Coco sig i Pixars succesrige rækker. Filmen var ganske vist mørkere end de fleste og udforskede ideen om døden og efterlivet.

I filmen er Miguel en ung dreng besat af musik. Han håber at følge i sin store oldefaders fodspor og blive den næste legendariske sanger og guitarist.

Til sidst forstår Miguel endelig, hvor vigtig familie er efter at have lært, hvordan hans ven Hector blev adskilt fra sin egen datter.

Måske ville historien have båret endnu mere vægt for Miguel, hvis han kendte båndet til en far og datter fra første hånd. Så ChicaAnime anmodede om en version af Miguel som en ung pige i stedet. Uanset hvad havde Coco en vindende rollebesætning.

13 Buzz Lightyear

Selv en person, der ikke er en dedikeret Disneyphile, vil genkende ordene "Til uendelig og videre!"

Buzz Lightyears slagord er blevet ikonisk gennem årene og vil forhåbentlig blive hørt igen, når Toy Story 4 endelig rammer teatre (selvom det siges at være fokuseret på Woody og Bo Peep). Karakteren selv var en af ​​Tim Allens bedste og ramte den perfekte tone af naiv cockiness, mens den stadig var sympatisk.

Alligevel i en tid, hvor film som Wonder Woman og Star Wars: The Last Jedi fremdriver heltinder i rampelyset, og ganske vellykket forestiller sig Toy Story's ikoniske rummand som en rumkvinde som en genindspilning, der venter på at ske.

Heldigvis har TheFearMaster, som de er kendt på DeviantArt, en perfekt billedplakat allerede ved hånden, og det er ret episk.

12 Mike Wazowski

Billy Crystal er kendt for at give udtryk for nogle smukke excentriske karakterer, og Mike Wazowski var ingen undtagelse. Han var meget Type A-personlighed, men havde altid Sullys ryg. Det betyder dog ikke, at han var okay med at blive forvist til Himalaya. Faktisk var han det nøjagtige modsatte af okay.

Imidlertid synes Mike i LillayFrans design på DeviantArt at trives i koldere temperaturer. I dette tilfælde afbildes Mike som en ung dame, der omfavner pelskraven. Det er en helt anden optagelse af karakteren, men hun virker langt mindre trukket ud, hvilket er noget, som Mike bestemt havde brug for at være i sine film.

Monsters University viste, hvordan college-årene så ud for Mike, men en monster-sorority er en sjov forestilling. LillyFran skød også med at designe en menneskelig Sully, som du kan se her.

11 Nemo

Disney og Pixar er kun gået under havet en håndfuld gange, men det har været en vellykket håndfuld. Under Disney-renæssancen var der Den Lille Havfrue, og til trods for at nogle fans forsøgte at glemme, var der en efterfølger. År senere dykkede Pixar ind igen med Finding Nemo. I dette tilfælde gjorde efterfølgeren meget bedre.

Sikker på, Ariel er den eneste Disney-karakter, der sang om sit ønske om at være noget andet. Men måske var hun ikke den eneste, der ønskede at skifte ting. I det mindste ser det sådan ud i Kayadoodle's design af Nemo. I dette koncept er Nemo faktisk en havfrue, selvom hun beholder sine signaturstriber.

Ariel havde en forkærlighed for at blive venner med fisk, så det er helt muligt, at hun og Nemo ville have været meget tætte.

10 Utrolige

Det har været ti års ventetid, men en efterfølger til The Incredibles kommer endelig. Ifølge Disney og Pixar vil Incredibles 2 sætte Elastigirl i spidsen, mens Mr. Incredible påtager sig en farlig og vigtig mission: at blive hjemme hos deres yngste søn, Jack Jack.

Faren? Jack Jack opdager sine kræfter, og der synes at være en hel del af dem.

Helen Parr er allerede Mrs. Incredible af ægteskab, selvom hun går af Elastigirl i supers verden. Imidlertid er det i denne kunstners gengivelse Mr. Incredible, der bliver Mrs. Incredible. Neal-Illustrator på DeviantArt gik endda den ekstra mil og kønsbundet hele Parr / Incredible-familien.

Ironisk nok ligner en kønsbundet Elastigirl stort set Reed Richards, aka Mr. Fantastic. Med Disney / Fox-fusionen ville de teknisk set eje Fantastic Four igen.

9 Afsky

Det betyder ikke noget, om du er mand eller kvinde, følelser kan være overvældende. Pixar skød med at skildre dette med Inside Out og syntes at negle det på hovedet. Hver følelse i Rileys hoved var elskelig på hans eller hendes egen måde, men afsky var særligt sammenhængende.

Udtalt af Mindy Kaling holdt Afsky tingene så ægte som muligt og havde altid en klar bemærkning klar. Disse kommentarer havde måske ikke altid den bedste timing, men i sidste ende var det nøjagtigt, hvad Afsky brugte for at få glæde og tristhed tilbage til HQ.

Hades var sandsynligvis Disneys tøffeste skurk, men afsky - selvom hun ikke er en skurk - ville give ham et godt løb for sine penge, især da Mewidua skildrede hende - eller i dette tilfælde ham.

8 Sid

Toy Story's Sid er uden tvivl en af ​​Disneys mest sadistiske skurke nogensinde. I filmen får han sine spark ved at torturere legetøj. Heldigvis får seerne se hans karmiske gengældelse i Toy Story 3, når Sid laver en kort cameo som affaldssamler.

Han er sandsynligvis bare et par år ældre end Andy, da det ser ud til, at hans stemme lige er begyndt at falde.

Det er aldrig gjort klart, om Sid faktisk er en forkortelse for Sidney, men bekvemt nok ville det være et navn, der fungerer for både en dreng og en pige.

I denne kunstners skabelse kommer ideen om sidstnævnte version til live, selvom den er lidt gammel. Denne Sid er på en eller anden måde mere og mindre truende på samme tid, når han vipper en crop top og korte shorts.

7 Lyn McQueen

Der er ikke mange kvindelige racerbilister, i det mindste i sammenligning med mændene i sporten. Som en rookie var Lightning McQueen temmelig cocky. Når det kom til kvinder, var han endnu mere uudholdelig - at vinde over Sally var ikke en lille bedrift.

Det er derfor interessant at forestille sig, hvad han ville have gjort, når han stod over for en kvindelig konkurrent.

Det er endnu mere interessant at forestille sig Lightning McQueen som en kvindelig chauffør. For dem der har problemer, SparklinMii kasserede kvindelige versioner af disse tegn til os, og det er ret imponerende.

Det var allerede tilfredsstillende at se McQueen ikke kun vinde Piston Cup som en rookie, men også slå den nedladende Chick Hicks ud over den.

Hvis Lightning McQueen havde været kvinde - og for den sags skyld menneskelig - kunne Disney have haft en ikonisk sportsheltinde på deres hænder.

6 Woody

I Pixar-universet er den eneste cowgirl Jessie. Hun blev først introduceret til Toy Story 2, men blev hurtigt en elsket karakter. Takket være Sarah McLachlan er Jessies sang "When She Loved Me" en af ​​de tristeste ballader i Disney-repertoiret.

Hvad overraskede de fleste fans var, at Jessie ikke blev introduceret som en kærlighedsinteresse for Woody. En romantik blomstrede til sidst med Buzz, men det var mere en baggrundshistorie. I stedet fokuserede historien mere på, hvordan Jessie bare var endnu et medlem af banden, og at hun bestemt kunne holde sig selv.

At have to cowgirls i banden er stadig et spændende koncept. En kunstner illustrerede en ny forestillet version af Woody, men den er bestemt lidt mere afslørende, end Disney ville have været gået efter.

5 Sully

I monstreverdenen var James P. Sullivan omtrent så mandig som den bliver. Han var stor, han var skræmmende, og han havde et stort hjerte. Han var som en bror til Mike Wazowski, og dybest set en kæmpe furry farfigur for Boo. Han havde et naturligt instinkt til at tage sig af mennesker, hans tid terroriserede børn før Boo til trods.

Reimagined som en kvinde, som Pixiv gjorde på Zerochan, havde Sully måske en endnu stærkere forældrenes natur. Selvfølgelig er Sully i denne version selv en meget ung pige. Hendes hår er stadig det lyseste blå, men lilla ser ud til at være en gelé af en slags.

InMonsters University, Pixar udforskede Mike og Sullys collegeår. Med dette kunstværk er det let at spekulere på, hvordan deres endnu yngre år måske har været - denne gang i anime-format.

4 Ernesto De La Cruz

Med frigivelsen af ​​Coco sluttede en ny skurk sig til Disney / Pixar mørke side. Ernesto De La Cruz virker måske ikke som den skræmmende tyran i flokken, men han slutter sig til den lille klub af Disney-skurke, der faktisk sluttede andres liv.

Hyldet som en legende, De La Cruz levede og døde i rampelyset - bogstaveligt talt. Han blev dræbt efter at være blevet knust af en kæmpe klokke under en forestilling. Men som det viser sig, var Ernesto De La Cruz ikke det ikon, som alle troede på ham. Faktisk myrdede han (spoilere) sin bedste ven Hector for at stjæle sine sange og fortsætte med at vinde berømmelse.

Alligevel er nogle af Disneys bedste skurke kvinder - Ursula, Maleficent, Evil Queen, for eksempel - og SelineAbanto sprang muligheden for at genskabe De La Cruz som en anden skurkinde.

3 Randall Boggs

Af alle skurkens oprindelseshistorier derude er Randall Boggs 'historie en af ​​de mærkeligste, omend almindelige. Dybest set var han bare ked af, at hans bedste ven Mike droppede ham og på en eller anden måde blev endnu mere populær end Randall (han var trods alt en del af ROR).

Måske kom den mest uventet knusende afsløring, da det blev vist, at Randalls underskrift onde kneb var faktisk kun et resultat af, at han valgte ikke at bære sine briller, så han ville være mere populær.

I en meget sødere version af Randall forestillede denne Zerochan-skaber monsteret som en menneskelig pige. Derudover blomstrede venskabet med Mike Wazowski tydeligt i stedet for at blive ødelagt af det græske universitets liv. Der er fanfiction derude for næsten alt, og denne illustration vil sandsynligvis udgøre en førende base.

2 Frygt

Inside Out's væmmelse var elskelig for hendes snedige kommentarer. Men hvad der gjorde frygt kærlig, var hvor meget han plejede om Riley. Realistisk set bekymrede ingen følelser sig mere end glæde, men frygt kom temmelig tæt på. Han ønskede at holde Riley væk fra enhver skræmmende ting på alle nødvendige måder.

Fears go-to-outfit var en sweatervest og butterfly, hvilket tilfældigvis er en kønsneutral kombination. Som et resultat bliver det endnu mere moderigtigt, når det parres med et nederdel, som Mewidua endnu engang forestillede sig.

For nogle målgrupper var køn af hver følelse et stridspunkt - især efter at have set, at Rileys mor havde alle kvindelige følelser og omvendt for sin far. Odds er, at det at gøre Frygt til en kvindelig karakter i Rileys hjerne ikke ville have ændret historien så meget, men det er et underholdende koncept.

1 Wall-E

Wall-E siger aldrig rigtig noget i hele sin film, men han var stadig en eller anden måde en af ​​de mest elskede figurer, som Disney nogensinde har oprettet. Han var i det væsentlige den lille skraldekomprimator, der kunne, i håb om at gøre civilisationen beboelig for mennesker igen.

Hvad der gjorde hans historie så trist, var Wall-E's isolation. Men så fandt han Eva. Dette gjorde filmen mest imponerende - Disney formåede at skrive og få publikum til at bekymre sig om en kærlighedshistorie mellem to robotter af alle ting. Nu, hvis Wall-E og Eve var mennesker, kunne filmen måske have været endnu mere hjerteskærende end Up.

For at gøre det endnu lettere at forestille sig skabte DarlingTenshi en gengivelse af Wall-E ikke kun som et menneske, men også som en ung kvinde. Hun gør affaldskomprimeringsudstyret næsten moderigtigt og deler en uskyldig med den originale bot.

---

Kender du nogen andre fantastiske kønsbendt Pixar- design, som vi savnede? Lad os vide i kommentarerne!