15'erne komedier, der er langt mere stødende end du husker
15'erne komedier, der er langt mere stødende end du husker
Anonim

Alle har en favorit komedie fra 80'erne, sandsynligvis mere end en. 1980'erne var en tid med kæmpe frisurer, prangende mode, syntetiseret musik og en komedie-stil. Selvom dette førte til masser af griner for nogle af os, var ikke alle så heldige. Når vi ser på mange komotier fra 80'erne gennem en moderne linse, kan vi blive chokeret (og lidt forfærdet) over noget af det tvivlsomme indhold, som vi ikke bemærkede dengang. Før vi kommer i gang, lad os være klar over et par ting.

Filmene på denne liste blev lavet til at underholde og inspirere til latter - et ædle og værdige mål. Vi siger ikke, at disse film er “dårlige”, fordi de indeholder ufølsomt indhold. Faktisk kan vi godt lide meget af disse film og elsker endda et par stykker. Vi siger heller ikke, at det at nyde disse film eller finde dem sjove gør nogen til en dårlig person. Du er ikke. Ingen kræves for at søge god smag eller endda være enige om, hvad god smag er. Vi vil gerne påpege et par ting, som du måske ikke har bemærket de første par gange, du så. Har du ikke set det endnu? Pas derefter på, for spoilere bugner.

Her er 15'- 80'erne komedier, der er langt mere stødende end du husker.

15 Rør skøre

Udtrykket ”røre skøre” henviser til den mentale og følelsesmæssige ubalance, der kan opstå, når mennesker sidder i fængsel i lange perioder. Det kan forårsage alvorlig angst, farlig psykose eller humørsvingninger og øget potentiale for vold. At navngive en komedie efter denne betingelse er allerede

lad os sige vild.

1980's Stir Crazy har et par racistiske elementer, hvilket er overraskende, når vi overvejer, at det var instrueret af Sidney Poitier. Som det sker, var det den første film af en afroamerikansk instruktør, der brutto over $ 100 millioner. Det var klart, at mange mennesker kunne lide det. Gene Wilder, der forsøger at opføre sig som en bror, er smerteligt foruroligende, men det større problem i Stir Crazy er, at det er homofobt som helvede. Skildringen af ​​Rory Shultebrand (Georg Stanford Brown) er dybt fornærmende. Værre er, at det mangler den indsigt og de sociale kommentarer, der findes i andre dele af filmen. Sure, Stir Crazy er ikke høj biograf, men det behøvede ikke at bøje sig til det humoristiske fyr-niveau-og-grin-niveau-niveau.

14 UHF

Weird Al Yankovic er fantastisk, det kan ingen benægte. Men det betyder ikke, at hans spillefilm UHF fra 1989 ikke har et par utilgivelige øjeblikke, som nutidige filmfans ville synes uacceptable. Til at begynde med er der nogle temmelig racistiske karakterer som Wheel of Fish vært Kuni (Gedde Watanabe) og den dyreelskende Raul (Trinidad Silva). Disse roller er åbenlyse stereotyper, som det moderne publikum ville have meget at sige om. Ord som "ufølsom" og "ubevidst" er blevet kastet rundt for at beskrive Watanabes arbejde især.

Det er dog ikke alt. George Neuman (Yankovic) har en ret alvorlig karakterfejl - en, der er helt for almindelig, og at filmskabere endelig begynder at bevæge sig væk fra. Han er en forfølger. Hvis vi tager George's handlinger ud af sammenhængen med den elskelige Al Yankovic og skøre 80'ers komedie, hvad har vi så? En fyr, hvis kæreste (Victoria Jackson) bryder sammen med ham, modtager derefter dusinvis af snesevis af telefonopkald fra ham - hver dag. Snesevis. Senere vender hun hjem for at finde ud af, at han har været inde i hendes lejlighed og efterlader en vanvittig mængde blomster og lysstofrør. Terri betragter indbruddet romantisk og overvejer at tage George tilbage (det gør hun til sidst) snarere end at kalde politiet og tjekke ind på et motel. Vi får bare kridt det op til tvivlsom beslutningstagning og går videre.

13 Ferie

Denne film har været en familiebegivenhed siden udgivelsen i 1983, på trods af at han havde en R-vurdering for bande, mild vold og stofbrug. Vi har alle sandsynligvis set denne film dusinvis af gange, selvom det måske har været et stykke tid, siden vi har set den ikke redigeret.

Hvis National Lampoon's Vacation blev frigivet i dag, er vi dog temmelig sikre på, at der er et par scener, der ikke ville have gjort det til det endelige klip. Ednas hund, der er det modsatte af elskelige, dør, fordi Clark (Chevy Chase) binder den til bilens bagerste kofanger og ”glemmer”. WTF? Han er helten, og han myrdede hunden, fordi han ikke kunne lide den. Senere har Audrey en ærlig samtale med sin fætter Vicki (en meget ung Jane Krakowski). Vicki deler sin marihuana med Audrey, på trods af at begge piger er omkring 12 år. Men det mest foruroligende aspekt er Vickis kommentar om, at hun kan lide at fransk kys. Audrey spotter og siger, at alle gør det. Vickis svar? Men far siger, at jeg er den bedste til det. Eeewwww. Incest spillet til grin er sandsynligvis et utilgiveligt øjeblik.

12 Tootsie

Mennesker i filmbranchen giver indtryk af, at Dustin Hoffman er en slags skør. Han blev skolet af Sir Laurence Olivier tidligt i sin karriere om silliness af metodespil. Synd Olivier ikke også forklare, at det at foregive at være en kvinde til at hjælpe din karriere ikke er fjernt det samme som at være transseksuel eller endda en transvestit. Tootsie er en film, hvor Dustin Hoffman foregiver at være en kvinde, fordi hans karakter var så irriterende diva, at han ikke kunne få skuespillerarbejde som sig selv. Uh huh.

Derfra er filmen rig med homofob humor og sørgelig forældede kønsstereotyper. Efter en flok dress-up-silliness, der måske har været bedre egnet til showet Bosom Buddies, bliver vi tilbage med en hovedperson, der lærer at være mindre forkastelig ved at komme i kontakt med sin "feminine side." Fordi godhed ved, at det ikke ville være muligt for en mand at forbedre sig selv, mens han stadig bærer bukser med en flue. At se Tootsie nu køre hjem, hvor udbredt og undskyldelig homofobi var i 80'erne. Den eneste grund til, at du stadig lever, er, at jeg aldrig har kysset dig, fortæller os alt hvad vi har brug for at vide om, hvordan homofobi fører til vold.

11 Fly 2

Dette er en anden post, som vi føler et behov for at forsvare, før vi begynder at forklare, hvorfor noget af humoren aldrig ville flyve i dag. Hent det? FLYVE?!?

Alligevel

Fly 2 er det rumskibscentrerede efterfølger til Fly. I disse film tegner Abrahams, Zucker og Zucker terrorisme - noget vi bare ikke gør i dag. Det er dog værd at påpege, at brunhudede fyre i turbaner stadig fik lov til at gå ombord på flyet. Airplane-filmene blev vurderet til PG på trods af at de indeholdt nøgne bryster og en sjove oralsex-vittighed, hvor Elaine (Julie Hagerty) um

.

Lewinskys den oppustelige automatiske pilot (Otto). Ikke utilgivelig, men ikke noget, vi sandsynligvis vil se i en PG-film i dag - skønt vi i retfærdighed ikke havde PG-13-rating endnu, da disse film blev frigivet. Sandsynligvis er den største bit af tabuhumor i Fly 2 når den afdøde Sonny Bono truer med at sprænge skibet med en hjemmelavet kuffertbombe. Ha ha?

10 Kommer til Amerika

Eddie Murphy og hans ven Arsenio Hall er ikke fremmede for den kontroversielle komedie. Tilbage i 80'erne var det ikke tilrådeligt at tage en dato for at se Murphys stand up. Du vil ende med at diskutere det resten af ​​natten. Når jeg kommer til Amerika, fornærmer noget af den mest åbenlyse racistiske humor

.

vente på det

Afrikanere.

Hvad hvis vi fortalte dig, at babyelefanter ikke legende boltreede gennem kongens forhaven i Afrika? Eller at endda en prins usandsynligt vil have tre hyggelige ”badere”, der hver morgen sikrer, at den kongelige penis er ren? Vi må tænke, at Eddie Murphy ville få masser af flack til filmens skildring af afrikanere og endda for arrangerede ægteskaber. I det virkelige liv involverer arrangerede ægteskaber ofte børn og inkluderer sjældent samtykke. Når vi kommer til Amerika, møder vi en kvinde, der er blevet trænet fra fødslen til at pleje ingen og intet andet end hendes forlovede. Utilfreds med sin intetsigende og sykofantiske hensigt beslutter Akeem (Murphy) at gå på indkøb efter en ny kongelig kone i

.

Queens. Det er en forudsigelig, men fornøjelig film, så det er synd, at der er så meget humor, der fornærmer vores intelligens.

9 Overbord

Hvis du aldrig har set Overbord, og nogen har beskrevet det for dig, ville du være chokeret. En irriterende kvinde (Goldie Hawn) har en ulykke, der efterlader hende amnesi. Tilfældigvis er manden, der finder ud af dette (Kurt Russell), involveret i en forretningsforening med kvinden. I stedet for at forfølge betaling gennem lovlige kanaler kidnapper han kvinden under foregivelse af at være den mand, hun ikke kan huske. Hans plan er at "beholde" hende, indtil hun "afarbejder" sin gæld - dvs. ser forretningsmæssig uenighed, som han gør. Lyder mere som en horrorfilm end en komedie, ikke?

Så hvorfor nyder folk filmen Overbord? I det virkelige liv elsker vi Kurt og Goldie. Og vi ved, at de elsker hinanden, også alle disse år senere. Det hjælper bestemt. Men der er en anden grund til, at seerne synes, hvad Russells karakter gjorde, er acceptabel. Hawns karakter er A Bitch. Hun er rig, snot og bruger sin rigdom og status til at nægte at betale for det arbejde, Russells karakter udfører. Når en kvinde er blevet erklæret som en Tæve, er alt, hvad der sker med hende i en historie, stort set okay - selvom hun er helt sårbar. Det kunne have været fint i 1987 (ikke rigtig), men lad os håbe, at vi alle ved bedre nu.

8 Heathers

Hvis Stranger Things har mindet os om noget, er det, at Winona Ryder stadig er friggin 'forbløffende, men hun var på højden med sine kræfter i 1988's Heathers, også med hovedrollen i Christian Slater og Shannon Doherty. Filmen er en sort komedie med mange mørke elementer, og er nøjagtigt den slags filmkritikere, der elsker at erklære shenanigans for. Hvorfor? Til at begynde med er Heathers en bastion af lookisme, hvor kun attraktive mennesker betyder noget. Kropsskamringen af ​​Martha "Dumptruck" intensiveres kun, når den almindelige, overvægtige studerende prøver selvmord. Der er faktisk masser af dødsfald i Heathers, der spilles til mørke griner. Heltene i denne film, Veronica (Ryder) og JD (Slater), myrder flere af deres medstuderende og får deres dødsfald til at se ud som selvmord. Våben i skolen er udbredt i Heathers. Homofob humor bugner også.Se for, at politiet kommer på en scene, hvor "homoseksuelle" genstande er blevet plantet på to fodboldstjerner. På en eller anden måde er det mineralvand på flaske, der bliver lynchpinen i deres konklusion om en selvmordspagt mellem homoseksuelle elskere.

Men du ved, mørke komedier kan slippe af sted med en meget mere tvivlsom humor - det hører bare med genren. I det mindste forsøger moderne publikum stadig ikke at få Fetch til at ske.

7 skandaløst formue

De fleste filmgæster er enige om, at de eneste Shelly Long-film der er værd at betale penge for at starte med “Brady” og slutte med “Bunch” (eller måske “Bunch Sequel”). Og det er okay. At huske stinkbomber som Troop Beverly Hills, Hello Again eller Frozen Assets vil kun give os en kollektiv hovedpine. Uhyrlig Fortune blev set mere udbredt end mange af Longs andre film - sandsynligvis fordi Bette Midler er forbløffende i alt, hvad hun gør. Også George Carlin.

Denne film fra 1987 indeholder stereotype stumme troper som kvinder, der "konkurrerer" om den samme uacceptable mand, hader hinanden af ​​jalousi og anden skit, der skal få seerne til at kaste sig ind i deres popcorn. Men de utilgivelige øjeblikke med Outrageous Fortune kommer virkelig fra skildringerne af udlændinge, eller nærmere bestemt ideen om, at hvide kvinder, der rejser til fattige kvarterer fulde af hvide mennesker er i dødelig fare. Og vi vil ikke engang undersøge, hvorfor kvinderne donerer de mest ondskabsfulde racistiske snor, siden Charlie Chaplin (der får et pas, fordi kontekst).

6 Legetøjet

Ikke alle er klar over, at Richard Pryors The Toy er en genindspilning af en fransk film. Franskmændene formåede at fremstille denne samme historie uden Klan-referencer og voldsom racisme. Pæn, hvad? Jackie Gleeson spiller US Bates (hvilket lyder som You Ass, når det udtales med en sydlig accent), en absurd rig racist, der køber folk, som vi køber overpris kaffe. Når Eric (Scotty Schwartz før-pornokarriere) køber natforvaringsmand Jack (Pryor) for at være hans legetøj, begynder satiren og racemæssigt ladet humor (tørstig tysk barnepige, nogen?).

Vær opmærksom på, at US Bates forklarer for sin tætte kone, at Eric købte en sort mand. Hendes svar? Jeg var ikke klar over, at vi solgte dem. Han fortæller hende dette, så hun ikke ville blive bange, hvis hun så ham rundt i huset. Bortset fra slaveri hentydninger og masser af ikke-konsekvenser racisme (medmindre du regner en mad-kamp på en KKK fundraiser en "konsekvens") Legetøjet er fuld af stærkt daterede stereotyper om kvinder, sex og arbejdsverdenen. Enhver af dem kunne potentielt rile moderne seere. Og fans af Deliverance kan ikke lide at se Ned Beatty modvilligt fjerne sine bukser igen.

5 Soul Man

Før vi begynder, lad os være enige om at være uenige om begrebet ”omvendt racisme”. Ingen kommer til Screen Rant for at læse en politisk diatribe. Så når vi diskuterer denne film, skal vi ikke tale om, hvorvidt sociale programmer for minoriteter er uretfærdige over for dem fra den herskende klasse. Når det er sagt, er dette en film, hvor Ponyboy - ups, vi mener C Thomas Howell - er en rig dreng, som forkæler sig i blackface (teknisk via “garvning” -piller), så han kan vinde et juridisk skolestipendium beregnet til afroamerikanske studerende. Få fat på det, han vil snyde sig ind i finansiering af advokatskolen. Det er allerede forkasteligt, men vent, der er mere.

Mark (Howell) synes at alt, hvad der er at være sort, sidder rundt og venter på stipendier og mindretalsspecifikke muligheder for at rulle ind. Han vidste ikke, at racisme stadig var en ting, anede ikke. Når hans svig afsløres, lærer han angiveligt noget som en lektion. I mellemtiden lader seerne undre sig over, hvad pokker James Earl Jones laver i denne latterlige film, og hvis C Thomas Howells "vanskeligheder" i Soul Man er det, der fik ham til at blive The Reaper on Criminal Minds.

4 hurtige tider på Ridgemont High

Det er svært at kaste skygge på en film, der lancerede så mange karrierer. Jennifer Jason Leigh, Phoebe Cates, Anthony Edwards, Sean Penn, dommer Reinhold, Forest Whitaker - blev alle husstander på grund af deres optrædener i 1982's Fast Times på Ridgemont High. Vi ved, at teen sex-komedier, selv i dag, kan blive temmelig grove. Er der virkelig indhold i denne film, som seerne vil protestere inderligt i dag?

Ja. Stacy (Leigh) er en gymnasium, når filmen åbner. Så højst er hun 15 år gammel. Alligevel har hun sex med en fyr, der er næsten 30 - uden konsekvens. Senere har hun en abort, der igen har ingen negative konsekvenser. Det alene ville være nok til at skabe kontrovers i dag. Linda (Cates) har også upassende seksuelle forhold til voksne mænd, noget, som sandsynligvis ikke bør opmuntres i en komedie, der markedsføres til teenagere. På trods af at have masser af splittende humor, lærte Fast Times os, at det er muligt at få en pizza leveret til dig i historikundervisningen. Fantastisk! Helt fantastisk!

3 seksten stearinlys

Udseendet af Gedde Watanabe i 1984's Sixteen Candles betyder, at vi er i en virkelig racistisk skildring af en asiat. Long Duk Dong taler i en latterlig accent og brudt engelsk, selvom han er valgt til at være udvekslingsstuderende. Yikes! Men de utilgivelige øjeblikke i denne film handler om, hvordan Samantas (Molly Ringwald) elsker interesse, Jake, (Michael Shoeffling) og Ted (Anthony Michael Hall) behandler de kvinder, de angiveligt kan lide.

Efterfølgende køkken samtale mellem de to er gag-inducerende. Efter at Ted kigger efter forsikring om, at Jake ikke planlægger at blot bruge Samantha til sex, bemærker drømmebåden, at det ikke er en vanskelig ting for ham at erhverve. "Jeg har Carolyn i soveværelset lige nu, forkølet. Jeg kunne krænke hende på ti forskellige måder, hvis jeg ville." God ting, du har ikke brug for samtykke eller noget, ikke sant Jake?

Når Jake beslutter at bryde op med sin kæreste, Carolyn, er hun stadig død for verden. Jake informerer Ted om, at han vil lade ham tage Carolyn med hjem … men du kan ikke bare lade hende være i en gyde et eller andet sted. I denne sammenhæng er det klart, at han mener, det er okay for Ted at have sex med hende - fordi hendes kæreste gav hans tilladelse. Hvad? Husk, Jake er den fyr, der ender med Molly Ringwald i slutningen - hvilket skulle få os til at undre os over, hvem han vil give hende væk, når han er træt af hende. Ted (portrætteret som den vigtigste ”dejlige fyr”) tager Carolyn til en parkeringsplads, hvor de har sex, ingen af ​​dem kan huske den næste dag. På en eller anden måde er Carolyn helt cool med det, og denne orkestrerede voldtægt har ingen konsekvenser. Yuck.

2 Politiakademi

Trods hvad serien til sidst blev, var den første Police Academy-film ret morsom. Det var stadig okay at gøre narr af politiet i 1984, da det var før det blev klart, at forholdet mellem politi og borgerne var meget anstrengt. Der er noget sexistisk humor i denne film, i betragtning af at kvinderne enten er sexpotter (Kim Cattralls Karen Thompson), dominerende sexpotter (Leslie Easterbrooks Sgt Callahan) eller åbenlyst ineffektive (Marion Ramseys Laverne Hooks). Der er også en smule racistisk humor. Vi er temmelig sikre på, at vi alle kan gøre det uden at høre udtrykket jigaboo i en komedie - selv fra en skurk, det er lidt meget.

Men den grimeste utålelige humor fra Police Academy drejer sig om ”Blue Oyster Bar” - ja, musikken sprang lige ind i dit hoved, ikke sandt? De sjove kadetter sender rykkede kadetter til en homoseksuel bar i stedet for at fortælle dem, hvor den store fest er. Så den store vittighed er, at Blanks og Copeland tilbringer deres aften omgivet af rovdyr læderbeklædte homoseksuelle mænd i et miljø, de er bange for at forlade. Det er alle slags rodet. Og hvornår er dans hele natten med homoseksuelle fyre ikke enormt sjov?

1 Hyrdenes hævn

Vores øverste valg er en film, der skiller sig ud blandt andre 80'ers sexromps som uacceptabel efter moderne standarder. Sikker på, der er masser at grine af - endda glæde - af denne film. Men vi må indrømme, at den eneste homoseksuelle karakter med et navn, Lamarr (Larry Scott) er fornærmende stereotyp. I mellemtiden forsøger Ditto Takashi (Brian Tochi) at bevise, at du ikke har brug for Gedde Watanabe for at spotte asiater.

Men det største problem med hævnenes hævn er behandlingen af ​​kvinder - af heltene. En del af dette er den Tæve-mentalitet, vi nævnte tidligere. Kvinderne i Pi Delta Pi går ud af deres måde at være dårlige til Tri-Lambdas. Det er tæver. Så som "hævn" bryder de ind i deres hjem og installerer kameraer for uhyrligt at filme kvinderne til deres egen seksuelle nydelse. Senere sælger de fotos fra denne forbrydelse som en del af et hus fundraiser. Eek!

På skolekarnevalet narrer Louis (Robert Carradine) hottie Betty Childs til at tænke, at han er hendes kæreste Stan (en alt for gammel-for-colleget Ted McGinley), så han kan voldtage hende. Som så mange andre fiktive kvinder fra 80'erne tager Betty ikke noget problem med at blive voldtaget af den nørde, hun gentagne gange har afvist tidligere. Hvorfor? Fordi alle jocks tænker over er sport. Alle (nerder) tænker på er sex. I efterfølgeren lærer vi, at Betty og hendes voldtægter giftede sig. Ja, vi skal bruge et brusebad nu.

---

Vi satser på, at du har masser at sige om vores valg her. Fortæl os alt om det - og vær respektfuld, når du gør det. På forhånd tak for at have spillet godt!