10 vendinger, der skader superheltfilm (og 10, der reddede dem)
10 vendinger, der skader superheltfilm (og 10, der reddede dem)
Anonim

Det er næsten umuligt at lave en anstændig film, endsige en god. Det kræver dramatisk konflikt, overbevisende karakterer og frem for alt en engagerende historie. Uanset hvad genren er eller hvilken type talent der er involveret, fungerer det ikke, hvis filmen ikke har disse ting. Når en filmskaber beslutter at kaste et dramatisk plot twist i mixet, gør det det endnu sværere at trække en film af.

Inkludering af et plot twist er et af de mest risikable træk, som en filmskaber kan medtage i deres film. Hvis det gøres godt, kan vridningen tilføje et helt nyt lag af kompleksitet og mening til filmen. I så fald kan twistet betale sig. Men hvis det gøres dårligt, kan twistet spore hele filmen og fortryde en masse af de gode ting, den havde for sig.

Disse vendinger er ikke kun til stede i dramaer eller thrillere - de vises også i superheltfilm. Det er uden tvivl endnu mere risikabelt at forsøge et plot twist, fordi filmskabere beskæftiger sig med karakterer, som mange fans kender og elsker. Når du rod med deres historier, kan det have nogle tilbageslag. På trods af det kan vendinger betale sig, hvis de har det godt.

Her er 10 vendinger, der skader superheltfilm (og 10, der reddede dem).

20 Hurt: John Blake er faktisk Robin (The Dark Knight Rises)

Når folk tænker på Batman, tænker de normalt også på Robin. Robin er et af de mest ikoniske sidekicks. Han har optrådt sammen med Batman i tv, forskellige animerede serier og endda på storskærmen.

Vi har desværre ikke haft held og lykke med Robin i biografen. Især Joel Schumachers to film Batman Forever og Batman & Robin var store hits til Robins gode navn. Chris O'Donnell gjorde sit bedste i rollen, men han var ikke nok til at kompensere for den skade, som filmene gjorde på Batman-mytos.

Der er virkelig ingen steder at gå, men op med denne karakter. Men selv Christopher Nolan - en af ​​de bedste filmskabere, der arbejder i dag - kunne ikke få Robin til at arbejde, da han introducerede en karakter ved navn John Blake i The Dark Knight Rises. Blake var en anstændig betjent, der forsøgte at redde byen og hjælper Batman. I slutningen af ​​filmen afsløres hans rigtige navn som Robin - en klar nik til Batmans sidekick.

Mere end noget andet virkede dette twist som et forsøg på ren fan-service.

Det er en god gestus at antyde, at Batmans arv fortsætter efter trilogien. Men for at give kappen til en fyr, publikum lige mødte, føles det forkert. Han er kun Robin ved navn og intet mere.

19 Reddet: Killmonger er T'Challas fætter (Black Panther)

Black Panther var banebrydende af en række årsager. Det introducerede den første sorte bly i en MCU-film med en hær af stærke, dygtige kvinder, der omgav ham. Det tilbød også en forskelligartet, kulturrig indstilling med Wakanda.

Med hensyn til den aktuelle historie gav Black Panther os også en overbevisende skurk i Erik Stevens / Killmonger. Han og Ulysses Klaue stjæler en wakandansk artefakt fra et museum, hvilket får T'Challa / Black Panther og hans team til at blive involveret.

Killmonger ankommer til Wakanda for at udfordre T'Challa i rituel kamp om tronen. Her afslører han sig selv som N'Jadaka, T'Challas fætter. Han agter at bruge Wakandas avancerede teknologi til at hjælpe sit folk med at bekæmpe deres undertrykkere.

Under superheltaspekterne ved Black Panther er dette virkelig en historie, der er rodfæstet i familiedrama. Det begyndte med T'Challa og Killmongers respektive fædre og ender med at disse to vender ud.

Det er det, der gør Killmonger til en så interessant karakter - du kan helt forstå, hvor han kommer fra, og du er måske endda enig med ham. Ligesom T'Challa forsøger Killmonger at gøre, hvad han mener er bedst for verden baseret på hans egne erfaringer med det.

Dette twist virker, fordi det fremmer den centrale konflikt og får dig til at føle for tegnene på begge sider af situationen.

18 Hurt: Sir Patrick is Ares (Wonder Woman)

Så meget som Wonder Woman går efter, lider det af en trope, som så mange andre superhelte står over for: en svag skurk. Det bruger meget tid på at udvikle Diana som et tegn, men det bruger mindre tid på at skitsere, hvad Ares 'motiver er.

Det gør det vanskeligere at bekymre sig om afsløret, at Ares faktisk er Sir Patrick Morgan i forklædning. Sir Patrick er en britisk officer, der prøver at forhandle et våbenhvile med Tyskland. Bag kulisserne er han dog den, der trækker i trådene for at gøre denne krig værre.

Dette twist kan få dig til at læne dig tilbage i din stol med let overraskelse, men det afslører ikke så meget mere om Ares.

Vi tilbragte meget lidt med Morgan som karakter, så Ares 'motivation ser ikke ud til at være noget ud over at ville skabe kaos på verden.

Diana fortjente en bedre modstander end Ares. Hvis hun havde fået en, ville denne film være så meget mere fantastisk.

17 Saved: Syndrome's robot var en opsætning (The Incredibles)

Folk ser ud til at forlade The Incredibles ud af samtalen, når det kommer til superheltfilm. Det er uretfærdigt af et par grunde. Animerede film er lige så gyldige som live-action - for ikke at nævne, de tager langt mere arbejde at producere. Så længe historien er god, fortjener de lige så stor anerkendelse som enhver anden film.

Incredibles er en utrolig superheltfilm, og det er også stadig det tætteste vi har en god Fantastic Four-film. Årsagen til det er, fordi det forstår, hvad der gør en stor antagonist: personlige indsatser. Filmens skurk, syndrom, er en wannabe-superhelt. Som barn så han op på Mr. Incredible, som igen afviste ham. Syndrom orkestrerede derefter en plan for at hævne sig på Mr. Incredible og gøre sig ud for at være helten. Dette involverede at bruge sin robot til at afslutte alle de andre superhelte.

Ikke kun var robotopsætningen et godt twist, men det skitserer syndromets motivationer perfekt. De bedste skurke tror, ​​de er helte, og det er præcis, hvordan syndromet handlede. Han er hensynsløs i sin forfølgelse af sine mål. Det er også det, der gør ham så farlig for Mr. Incredible og resten af ​​hans familie.

16 Hurt: Hawkeye's hemmelige familie (Avengers: Age of Ultron)

Clint Barton / Hawkeye er let den mest undervurderede Avenger i MCU. Han er ret praktisk med bue og pil. Men når du er omgivet af supersoldater, dragter, der flyver og bogstavelige guder, er det svært at skille sig ud i mængden. Han fik ikke engang en karakterplakat til den nyeste Avengers-film - fordi han ikke engang var med i den!

Joss Whedon vendte rampelyset mod Hawkeye i Avengers: Age of Ultron. Han forsøgte at forsikre os om, at ikke kun Hawkeye var vigtig for holdet, han var vigtig for sin egen hemmelige familie - som vi af en eller anden grund skulle være interesseret i.

Sikker på, Hawkeye fortjener lidt mere opmærksomhed, men Whedon overkorrekterede problemet.

At give ham en familie, som ingen vidste om - undtagen Black Widow, tilsyneladende - er egentlig bare en plot-enhed til at udvikle Hawkeye som en karakter.

Det har ingen indflydelse på den aktuelle historie. Faktisk forringer det det faktum, at Avengers skulle være bekymrede for Ultron, der overtager verden.

Hawkeye's hemmelige familie var bestemt et twist, men ikke en, der får dig til at bryde dig mere om Hawkeye. Hvis noget, får det dig til at sætte spørgsmålstegn ved, hvorfor Hawkeye bruger al sin tid på at skyde pile på skurke, når hans gravide kone og børn helt klart har brug for ham. Det er bare uansvarlig forældre.

15 Reddet: Mr. Glass stod bag alt (Unbreakable)

Unbreakable er en anden film, der ikke bliver kastet ind i samtaler om superheltfilm så ofte som den burde. Når du tænker over det, har det dog skabelsen af ​​en superheltfilm ligesom Marvel eller DC: usandsynlig helt, tilskyndelse til hændelse, skurk og superkræfter.

M. Night Shyamalan lavede en superhelt oprindelsesfilm, før det var noget. Du kan endda argumentere for, at han er den fyr, der definerede plot twist. At kombinere disse to ting i en film som Unbreakable skabte en utraditionel superhelthistorie med nogle ret store vendinger.

Sikkerhedsvagt David Dunn er den eneste overlevende efter en togulykke. Han krydser snart stier med den mystiske Elijah Price, en mand med osteogenesis imperfecta og en besættelse af tegneserier. Mod slutningen af ​​filmen opdager David, at Elias orkestrerer hele ulykken - og mange ulykker før det - for at se, om der findes supermagtige mennesker som David. Elia trækker derefter navnet Mr. Glas og accepterer sin rolle som skurken i denne historie.

Ikke kun er Samuel L. Jackson fantastisk i rollen, men twist får virkelig historien til at fungere. Elias er let at sympatisere med, og han virker relativt beskeden i starten. Det gør denne åbenbaring mere foruroligende og affektiv.

14 Hurt: Amanda Wallers virkelige intentioner (Suicide Squad)

DCEU har fået sin rimelige andel af kritik gennem årene. Wonder Woman blev godt modtaget, men hver anden rate i denne franchise er i bedste fald blevet blandet. Det ramte det laveste af lavprisen med Suicide Squad.

Suicide Squad skulle være et sjovt, skurkagtigt team-up mellem folk som Deadshot, Harley Quinn, Captain Boomerang og mange andre. Det viste sig at være et rod - både visuelt og fortællende. Intet illustrerer det tydeligere end Amanda Wallers indviklede intentioner for truppen.

Waller ønskede at samle et hold, der var let dispensabelt, men villigt til at få de beskidte job udført. Det giver mening. Hvad der ikke giver mening er den mission, som Suicide Squad er tildelt. Enchantressen ødelægger byen, men Waller får holdet til at hjælpe nogen med at flygte fra byen - sig selv. Derefter skyder hun sine kolleger for at dække det rod, hun lavede med Enchantress.

Bare det at tænke tilbage på begivenhederne i filmen er hovedspinning. Waller oprettede selvmordsgruppen for at hjælpe regeringen og forårsager dermed et livstruende rod, som holdet skal rydde op.

Dette er mere en fejl i historiefortælling end det er et plot twist simpelthen fordi det er så forvirrende. Selvmordsgruppen er allerede et rod, og dette var neglen i kisten.

13 reddet: Gwen Stacys skæbne (The Amazing Spider-Man 2)

De fantastiske Spider-Man-film er let de mest undervurderede af Spider-Man-gentagelserne. De var bestemt ikke perfekte, men de gør en masse ting rigtigt, blandt dem er beslutningen om at kaste henholdsvis Andrew Garfield og Emma Stone som Peter Parker / Spider-Man og Gwen Stacy. Disse skuespillere har god kemi og virkelig grundlagt disse to film, selvom nogle af de andre historier ikke er så stærke.

En anden ting, disse film gjorde godt, var at de fik dig til at føle de involverede indsatser. Hver tegns handlinger og fejl har konsekvenser. Denne særlige Spider-Man-franchise viste det bedst med beslutningen om at afslutte Gwens liv i slutningen af ​​The Amazing Spider-Man 2.

Dette er et etableret plot-point i Spider-Man-tegneserierne. Det var dog stadig en risikabel beslutning at udføre det på den store skærm.

Gwen er en af ​​de største figurer, og hendes afgang ramte hårdt. Garfield sælger virkelig dette øjeblik med sin præstation, hvilket gør det meget sværere at fordøje.

Disse film er måske ikke de mest elskede blandt fans eller kritikere, men de gav os stadig det bedste Spider-Man-par med Peter og Gwen. Efterfølgeren var ikke bange for at levere en trofast tilpasning af, hvordan Gwens historie slutter. Så hjerteskærende som dette twist er, var det nødvendigt og gav filmen følelsesmæssig vægt.

12 Hurt: Lois får et hukommelseskys (Superman II)

Vi er så forkælet med alle superheltfilmene, der kommer ud nu, at vi nogle gange mister synet af, hvor det hele begyndte. Ingen af ​​disse nylige film ville have været mulige uden Christopher Reeve Superman-filmene tilbage i 70'erne og 80'erne.

Christopher Reeve var en af ​​de skuespillere, der blev født for at spille deres roller. Han fangede Clarks oprigtighed og Supermans retfærdighedssans i lige mål. Margot Kidder spiller smukt ud af ham som Lois Lane. Deres versioner af Clark og Lois er stadig ikke blevet slået.

Så forbløffende og indflydelsesrige som disse film var, har de dog nogle vendinger, der påvirker filmen som helhed negativt. Superman II er en ret god efterfølger, men dens afslutning er en hovedskraber. Lois finder ud af Supermans sande identitet, efterhånden som filmen skrider frem. Dermed udvikler hun en dybere hengivenhed for både Superman og Clark, som kun hjælper deres forhold til at vokse. Imidlertid fortryder Clark alt dette i slutningen af ​​filmen med et kys, der får hende til at glemme Supermans virkelige identitet.

Ikke kun tager dette væk fra Lois 'karakterudvikling, men det giver ingen mening med Supermans kræfter.

Han viser aldrig denne evne inden han brugte den på Lois, som føles som en ret praktisk plot-enhed. Filmen er stadig god, men den ville have været bedre uden det twist.

11 reddet: Gribben er Liz Toomes far (Spider-Man: Homecoming)

MCU er ikke kendt for sin overflod af fantastiske skurke. Disse film vælger at fokusere på deres helte - hvilket er fint, bortset fra at det normalt betyder, at skurkene lider som et resultat. Masser af MCU-film bliver offer for den velkendte trope, men Spider-Man: Homecoming er ikke en af ​​dem.

Hjemkomst er ikke en perfekt film, men den kender værdien af ​​at inkludere en god skurk. Det viser det ved først at starte med Adrian Toomes / The Gribs historie. Han var en mand, der led af Tony Starks fejltagelser, og bruger den vrede til at give næring til sine egne skurke bestræbelser. Hans bånd til Peter Parker / Spider-Man bliver endnu mere personlige med afsløret, at han er far til Liz Toomes, Peters forelskelse og hjemkomstdato.

Især spændingen inden for denne scene er fantastisk, fordi du kan se begge tegn forsøge at beregne deres næste rum. Dette gør situationen mere personlig for Peter, som stadig prøver at bevise sig selv som en helt.

Gribben er bestemt en af ​​de bedre skurke, som MCU har, og drejninger som dette gør denne kendsgerning mere klar. Han overlevede begivenhederne i Homecoming, så MCU kan have et par flere tricks i ærmet med denne karakter.

10 Hurt: Miranda Tate er Talia al Ghul (The Dark Knight Rises)

Christopher Nolans The Dark Knight-trilogi er en af ​​de bedste trilogier, der nogensinde er lavet. Alle tre var box office-succeser og kritiske hits. Trilogier falder imidlertid ofte ind i, at "den tredje er den værste" faldgrube, og desværre er det sandt for The Dark Knight Rises.

Det er på ingen måde en dårlig film - Christopher Nolan synes ude af stand til at lave en dårlig film. Imidlertid føles dens skurke og centrale konflikt lidt spredt - især kommer de Jokerens lilla coattails i The Dark Knight. Bane blev til en karikatur snarere end en truende skurk, og hans motivationer er noget skumle.

Endnu mere uklar er beslutningen om at inkludere Talia al Ghul, Ra's al Ghuls datter. Hun stillede sig som Miranda Tate, en kvinde, der forsøger at romantisere Bruce Wayne / Batman. Da Bruce vender tilbage fra Pit, stikker Miranda ham og afslører, at hun er Talia.

Mens dette twist var uventet, har det ingen vægt med resten af ​​historien. Bruce lærer om, hvordan Talia var den eneste, der nogensinde undslap pit. Dette behandles dog næppe igen og fokuserer i stedet på Talias blodtørst.

Havde Talia været en bedre defineret karakter, kunne hun have været en mere formidabel og interessant skurk for Batman.

9 Saved: Gamora bliver ofret (Avengers: Infinity War)

Avengers: Infinity War markerer kulminationen på MCU's arbejde de sidste ti år. Hver helt, hvert team-up og enhver oprindelseshistorie førte op til dette øjeblik. Endelig stod de over for en værdig og truende skurk i Thanos, der beviste, at han ikke ville stoppe ved noget for at nå sine mål.

Der var en masse opbygning bag Thanos 'ankomst. Heldigvis fik Russo-brødrene ham ret ved at gøre ham til en skurk med ægte følelser og kampe. Årsagen til, at hans lysbue fungerer, er på grund af hans forhold til Gamora.

I et hjerteskærende flashback ser vi Thanos tage en ung Gamora med, mens han eliminerer resten af ​​befolkningen på hendes planet. Dette begyndte et meget kompliceret forhold mellem far og datter, der kommer til hovedet i Infinity War.

Thanos lokker Gamora ind, fordi hun kender placeringen af ​​Soul Stone. Men når det kommer til faktisk at hente det, skal han ofre det eneste, han elsker - Gamora.

Gamoras offer var uventet, men følelsesmæssigt effektivt.

Hun er en karakter, vi kender og elsker fra Guardians of the Galaxy, så det var ødelæggende at se hende gå. Mens hendes tilbagevenden altid er mulig, er dette en karakterudgang, der skal holde fast, fordi det gjorde indsatsen mere frygtelig.

8 Hurt: Nick Fury er i live (Captain America: The Winter Soldier)

Som vi alle ved, har MCU et etableret problem med at få karakterudgange til at holde fast. Der er andre måder at formidle indsatser til publikum, men når filmskaberne fortsætter med at forfalske os, er det svært at tro, at disse begivenheder på skærmen overhovedet betyder noget.

Så godt som Captain America: The Winter Soldier er, repræsenterer det stadig et perfekt eksempel på dette problem med Nick Fury. Efter at SHIELD er kompromitteret, bliver Fury angrebet af angribere. Han prøver desperat at flygte, men bliver skudt af vintersoldaten i Steve Rogers 'lejlighed. Han ser ud til at miste sit liv i operation kort efter det.

Havde denne karakterudgang fast for godt, ville det have haft en dybtgående indvirkning på Steve, Natasha Romanoff og Maria Hill.

Det ville også have rejst interessante spørgsmål om, hvor Avengers Initiative ville gå derfra.

Imidlertid kunne ingen af ​​disse ideer udforskes, fordi Fury faktisk overlevede den operation og falske hans død. Raseri er en god karakter, men han har ikke rigtig gjort meget siden fase 1 og fase to film. Det rejser spørgsmålet om, hvorfor han i første omgang skulle holdes i live.

7 Saved: Diana er Amazons hemmelige våben (Wonder Woman)

En masse superheltfilm i disse dage har valgt en mere "realistisk", skurrende skildring af verden. Der er ikke noget galt med denne tilgang, men nogle gange skjuler de det faktum, at helte formodes at være inspirerende og håbefulde. Hvis der er en superhelt, der inkorporerer det, er det Diana Prince / Wonder Woman.

Diana er en karakter, der er stærk, men uhyggelig venlig overfor modgang. Hun er den helt, vores verden havde brug for, hvorfor Wonder Woman klarede sig så godt kritisk og økonomisk.

I hele filmen mener Diana, at hendes sværd er nøglen til at besejre Ares, krigsguden og filmens skurk. På filmens højdepunkt afsløres det dog, at Diana selv faktisk er det hemmelige våben og helt, der er beregnet til at tage Ares ned for godt.

Årsagen til, at dette twist fungerer så godt, er fordi det inkorporerer filmens kernetemaer: indre styrke og håb.

Diana er stærk på egen hånd - hun havde aldrig brug for noget specielt våben for at redde verden. Alt, hvad hun havde brug for, var at tro på sine egne evner og stole på, at hendes handlinger var de rigtige. Måske lyder det osteagtigt på overfladen, men det er sandt, hvad Diana repræsenterer som en superhelt.

Hun kæmper for retfærdighed og for verdens bedste. Det faktum, at hun er Amazons hemmelige våben, fremhæver det.

6 Hurt: Loki overlever (Thor: The Dark World)

Forud for 2018, hvis du spurgte nogen, der var den bedste MCU-skurk, ville de sandsynligvis sige Loki. Ondskabsguden var en af ​​de mest udfasede skurke - og karakterer - i MCU. Det bedste ved ham var, at han var uforudsigelig - du vidste aldrig, hvad han ville gøre, hvor hans troskab ligger, eller om han virkelig var død.

Som Thor beklager i Avengers: Infinity War, ser det ud til, at Thanos måske har afsluttet Lokis liv for godt. Det ville dog ikke være første gang, Loki bidte støvet. Han faldt af Bifrosten i Thor, og så blev han tilsyneladende stukket i slutningen af ​​Thor: Den mørke verden. På trods af det ser Loki ud i live og godt i slutningen af ​​filmen efter at have taget Odins plads på tronen.

Selvom det bestemt er inden for Lokis karakter at lade som om han var død, undergraver det også alle indsatser i Thor: The Dark World. Lokis (falske) aflevering var følelsesladet, både for Thor og publikum. Men når du tager det væk, billiger det øjeblikket - især ved gentagne visninger.

Sandfærdigt er dette symbolsk for MCU's problem med at formidle indsatser. Hvorfor investere i figurerne, hvis du ved, at de altid vil være sikre?

Loki var en god tilføjelse at have i Thor: Ragnarok og Avengers: Infinity War, men det er stadig ikke rigtigt at narre publikum sådan i The Dark World.

5 reddet: Star-Lords far er skurken (Guardians of the Galaxy Vol. 2)

Nogle seere har blandede følelser over Guardians of the Galaxy Vol. 2. Den centrale konflikt er ikke så klar, og noget af humoren er ikke så frisk som den var i den første film. For at være retfærdig er det ret svært at toppe de første Guardians of the Galaxy. Man kan dog argumentere for, at Vol. 2 kommer temmelig tæt på og overgår endda sin forgænger på en nøgle måde: skurken.

I begyndelsen af ​​filmen så det ud til, at de mystiske guldsovereigner ville være Guardians 'hovedantagonister i hele filmen. Mens de er noget antagonistiske, valgte instruktør James Gunn at afsløre den sande skurk senere i filmen - Peter Quill / Star-Lords far, Ego.

Ego blev drillet ud i slutningen af ​​den sidste film, men denne film følger dette løfte ved at bringe en stor del af Peters fortid i spidsen. Ego er et himmelsk, hvorfor Peter var i stand til at holde fast i Power Stone. Egos sande hensigter kommer imidlertid til syne med afsløringen af, at han havde givet Peters mor kræft og ønskede at udvide sine kræfter i hele galaksen.

På overfladen kan Ego virke som en anden generisk skurk, men han markerer faktisk starten på MCU's forsøg på at inkorporere mere personlige skurke i filmene. Egos beslutninger har en dybtgående indvirkning på Peter, hvilket får dette twist til at virke.

4 Hurt: Bucky sluttede Tony Starks forældres liv (Captain America: Civil War)

Selvom det stadig er en god film, er Captain America: Civil War dybest set Avengers 2.5. Steve Rogers / Captain America er stadig den centrale figur, men der er stadig mange tegn på udkig efter skærmtid. Blandt dem er Bucky Barnes og Tony Stark / Iron Man.

Bucky er en ret kompliceret karakter, der er blevet hjernevasket for at gøre Hydras bud. Steve brugte lang tid på at lede efter ham. Alt det drama koger over i borgerkrigen med Steve og Tonys fejde over Sokovia-aftalerne.

Da Avengers fører borgerkrig mod hinanden, opdager Tony, at vintersoldaten faktisk havde elimineret sine forældre for mange år siden. Ikke kun det, men Steve vidste om dette og fortalte det aldrig til Tony.

Bestemt, det skaber en masse interessant spænding og brænder Tonys vrede mod både Bucky og Steve. Det er dog stadig en smule strækning at sige, at Steve vidste om det. I Winter Soldier opdager Steve og Natasha Romanoff en SHIELD-bunker, der indeholder information om Hydra. Formentlig lærer han om Bucky's involvering i forbrydelsen der.

Selvom det ikke er en komplet retcon, rejser det nogle ulige kontinuitetsspørgsmål vedrørende, hvad Steve vidste og ikke vidste, og hvad Bucky's rolle i alt dette er.

3 gemt: Jokeren lyver om Rachel og Harvey's placeringer (The Dark Knight)

The Dark Knight er uden tvivl den bedste superheltfilm, der nogensinde er lavet. Under Christopher Nolans visionære ledelse var The Dark Knight en Batman-film med ægte indsatser, karakterudvikling og en af ​​de bedste skurke i filmhistorien.

Da det blev meddelt, at Heath Ledger blev kastet som jokeren, troede ingen, at han ville være i stand til at trække den af. Ledger beviste dem hurtigt forkert og tilbød en skurk, der var sindssyg, grusom og skræmmende.

Jokeren ønskede at vise, at selv de bedste mennesker kan blive de værste skurke for at afsløre Gothams sande natur. Det skræmmende er, at han dybest set lykkes med dette mål. Det hele går tilbage til hans beslutning om at lyve om Rachel Dawes og Harvey Dents sande placeringer.

Da Batman forhører ham, tvinger Jokeren ham til at vælge mellem at redde Harvey og Rachel - som er omgivet af sprængstoffer. Batman vælger Rachel, men når han ankommer til stedet, opdager han, at Harvey er der i stedet.

Harvey overlever eksplosionen, men Jokers løgn betød, at Batman ikke kunne redde Rachel.

Det er ikke en lille ting at afslutte livet for en hovedperson - især en som Rachel. Så hjerteskærende som dette twist var, det gav Batman den motivation, han havde brug for for at tage jokeren ned og hævne Rachel. Det førte også til Harveys transformation til Two-Face.

2 Hurt: The Mandarin (Iron Man 3)

Iron Man 3 er en af ​​de mindre konventionelle rater i MCU. Instruktør Shane Black bringer bestemt sit personlige præg på filmen. Selvom det kan være et nyt kig på Iron Man som karakter, er det ikke altid et godt tag.

Den første halvdel af filmen skaber mandarinen som en hensynsløs skurk, der iværksætter terrorangreb på landet. Han frigiver også mystiske videoer, der sender sine beskeder. Tony Stark / Iron Man - der stadig håndterer det traume, han udholdt fra slaget ved New York - gør det til sin mission at stoppe ham.

Men når Tony først opdager placeringen af ​​Mandarins skjulested, lærer han, at Mandarins image alle er en lus. Faktisk er Mandarin bare en skuespiller ved navn Trevor Slattery, og den virkelige mand bag disse angreb er videnskabsmand Aldrich Killian.

Mandarinen er en af ​​de mere fremtrædende skurke i Iron Man-tegneserierne. At ændre sin baggrundshistorie så dramatisk i filmene føles manipulerende og forkert. Hvis filmen var gået med en mere trofast tilpasning, kunne han have været en reel, imponerende trussel.

Dette twist har polariseret mange fans - med god grund. Det er okay at tilbyde en anden opfattelse af tegn, men det var ikke sådan.

1 gemt: SHIELD er kompromitteret (Captain America: The Winter Soldier)

Captain America: The Winter Soldier er stadig en af, hvis ikke de bedste MCU-film til dato. Det gjorde en Captain America-historie til en dramatisk spionthriller med skiftende troskab og hjerteskærende åbenbaringer.

Et af de smarteste træk, som MCU nogensinde har gjort, var at udforske SHIELDs historie mere omfattende. Dette er trods alt det styrende organ bag Avengers, og grunden til, at mange af disse helte er i første omgang.

Vintersoldaten vender hele konceptet på hovedet ved at afsløre, at SHIELD er blevet kompromitteret af Hydra. Steve Rogers / Captain America bliver opmærksom på dette temmelig hurtigt i den ikoniske elevatorscene. Han tager alene en hel gruppe Hydra-agenter ud, da de forsøger at tilbageholde ham. Så flygter han for at prøve at komme til bunden af ​​alt dette.

Dette twist definerer Winter Soldier som en helhed og adskiller den fra mange af de andre MCU-film. Det går ud over en ren superheltfilm ved at blande forskellige genrer sammen. Steves reaktion på alle disse begivenheder definerer hans karakter yderligere som dydig og retfærdig.

Et twist som dette kunne have mislykkedes, hvis det ikke blev håndteret godt. Heldigvis har russerne vist, at de er dygtige til at fortælle disse historier rigtigt.

---

Hvad er dit yndlings (og mindst favorit) twist i en superheltfilm? Lad os vide i kommentarerne!