På trods af, at vi i øjeblikket sidder med 21% på Rotten Tomatoes (inklusive en mindre end glødende anmeldelse fra vores helt egen Ben Kendrick), var Resident Evil: Afterlife nummer et på kontoret i sidste weekend og har allerede haft en efterfølger på vej. Hvad siger dette om os og videospilfilm? Er vi som et folk så desperat efter at se vores værdsatte videospil oversat til sølvskærmen, at vi er villige til at ignorere forfærdelige anmeldelser og år med filmmisbrug for en fjerde hjælp til smerte og lidelse? Tilsyneladende er svaret ja.
Sikker, nogle gange tjener videospilfilm, men der har aldrig været en videospilfilm, der på én gang var økonomisk vellykket, kritisk succesrig og populær blandt fansen. Heck, jeg kan ikke engang huske en enkelt videospillefilm, der enten var A) kritisk succesfuld eller B) overvældende populær blandt fans, og Hollywood har lavet disse ting i de sidste to årtier.
Et af de mange problemer, efter min mening, er, at filmstudier fortsætter med at tilpasse spil, der i sig selv er alt for stærkt påvirket af film. Mortal Kombat var bare Enter the Dragon med magi. Resident Evil var bare Night of the Living Dead med flere kanoner. Undergang var bare udlændinge uden et eneste øjeblik af spændinger. Og Prince of Persia var bare Aladdin med hvide mennesker.
Følgende top ti-liste inkluderer de videospil, der skal laves til film netop fordi de er så unikke. Ikke kun som videospil eller film, men som historier, som koncepter, som fuldt udviklede verdener og som stilistiske udtryk. Visse spil blev forladt af listen på grund af det faktum, at de allerede er under udvikling (Mass Effect og World of Warcraft, for eksempel), mens andre blev afbrudt på grund af deres store afhængighed af filmreferencer og / eller film (Grand Theft Auto, uncharted og Metal Gear Solid, for at nævne nogle få). Det, og der var kun ti slots.
Se vores liste over ti unikke videospil, der kan være fantastiske film:
-
10. Den længste rejse
httpv: //www.youtube.com/watch? v = PASz6DzD0Iw
Funcom's The Longest Journey var et moderat vellykket peg-og-klik-eventyrspil, der straks kom ud i kølvandet på den såkaldte "død" af eventyrspil. I det styrer du April Ryan, en kunststuderende, der bor i den futuristiske, højteknologiske verden i Stark, der har drømme om et fantasierigdom kaldet Arcadia fyldt med drager og havfruer og monstre og mere. Eller
er de drømme?
Til sidst lærer April, at hun er en skifter - et væsen, der kan krydse mellem de to verdener kendt som Stark og Arcadia. Stark, en verden fyldt med videnskab og teknologi. Arcadia, en verden fyldt med magi og mirakler. Uanset om hun kan lide det eller ej, er det Abrils job at gendanne balancen mellem disse to verdener, før det er for sent.
The Longest Journey kombinerer de bedste dele af både science-fiction og high-fantasy, hvorfor to drastisk forskellige filmskabere ville være nødvendige for at realisere det. Tænk først James Cameron - konge af sci-fi. For det andet, tænk på Guillermo del Toro - selvom han ikke nøjagtigt er "konge" af fantasi (endnu), men han er virkelig, virkelig god til det. Disse to anerkendte filmskabere arbejder allerede sammen på At the Mountains of Madness, så hvorfor ikke tackle The Longest Journey på fritiden?
Forestil dig nu Zooey Deschanel som April Ryan, og alt hvad der er nødvendigt for at få denne film væk fra jorden er faktisk at overbevise filmskaberne om, at det er værd at gøre. Bør ikke være for hårdt.
-
9. Fear Effect
httpv: //www.youtube.com/watch? v = vV8i8I0UvoQ
Eidos 'Fear Effect er et overlevelsesforfærdelsespil i vene til Resident Evil og i mindre grad Silent Hill. Med hensyn til gameplay prøvede den ikke at skubbe nogen grænser (medmindre det at være awesome er en grænse) - rettes ikke, hvad der ikke er brudt, antager jeg? Hvad det dog gjorde, var at skabe en virkelig uhyggelig, atmosfærisk og interessant historie - en kombination af fantasi, rædsel og sci-fi genrer - med store karakterer og en uovertruffen visuel flair.
I en ikke alt for fjern fremtid styrer du tre lejesoldater - Hana, Glas og Deke - på jagt efter den løbsk datter til lederen af den kinesiske triade (eller noget). Du er ikke ude for at redde hende i sig selv; du vil bare finde hende, så du kan indsamle din belønning eller om nødvendigt din løsepenge. Inden du ved det, finder Hana og hendes lejesoldatvenner sig midt i en gammel kinesisk rædselshistorie, med krogehåndede dæmoner, monstre lavet af papir og grønne zombier i massevis.
På et tidspunkt ønskede den uærlige Uwe Boll at dirigere filmtilpasningen af denne glemte perle af et spil, meget til min intense sind. (Hvilket ikke siger meget - på et tidspunkt truede Boll med at tilpasse hver eneste videospil, der eksisterede.) Heldigvis kom en sådan grusomhed aldrig ud i livet, hvilket efterlod spillet åbent for en instruktør, der faktisk ved, hvad han eller hun gør.
For mine penge ville Sam Raimi være perfekt egnet til at optage regeringsperioderne. Han er mester i stærkt stiliserede rædselfilm, og jeg ville meget gerne se hans optagelse af kinesisk folklore med et cyberpunk-baggrund. Smid Maggie Q. som Hana, Bruce Campbell som Glas, og Hugo Weaving som Deke, og Fear Effect, filmen er god at gå - lige så længe filmskaberne ikke smækker den frygtede PG-13-vurdering.
-
8. Chrono Trigger
httpv: //www.youtube.com/watch? v = hOmgIZZuI68
Squaresofts Chrono Trigger er sandsynligvis selskabets mest berømte RPG-spil efter Final Fantasy. Faktisk er det dybest set et Final Fantasy-spil … men med tidsrejser! Det lyder måske som om jeg bliver sarkastisk og håner spillet, men jeg kan forsikre dig om, at intet kunne være længere væk fra sandheden.
Efter at et vanvittigt eksperiment går galt, finder Chrono og hans venner (en hård-som-negle-prinsesse, en neurotisk videnskabsgeek, en følsom robot og en sværdbevægende frø) sig ved at rejse gennem tiden til de forhistoriske tidsalder, middelalderen, den post-apokalyptiske fremtid og ellers - hvornår. Episke eventyr, tilfældige slag og udjævning følger.
Forestil dig en Chrono Trigger animeret af Pixar — og mere specifikt instrueret af Brad Byrd (The Incredibles). Siden Finding Nemo har Pixar løbende forgrenet sig med hensyn til emne. Med The Incredibles dækkede de superhelte; med Wall-E dækkede de fremtiden, robotter, fedme og global opvarmning; med Up dækkede de ældre; i øjeblikket hjælper de med Andrew Stantons tilpasning af den klassiske John Carter af Mars, og de kan muligvis i den nærmeste fremtid tilpasse en Marvel-tegneserie. Jeg siger bare, kan et videospil være for langt bagud?
-
Fortsæt med flere unikke spil, der kan være fantastiske film …
1 2 3