Det er et gammelt spørgsmål: hvilken film er bedre, Alien eller Aliens? Det er ikke ofte, at fans diskuterer, om en efterfølger er bedre end originalen, men det er normalt ikke så tæt på et opkald. I Alien-fans betragtes denne debat som at sammenligne æbler og appelsiner. Alien er mere en gyserfilm, og Aliens er mere en actionfilm. De er begge så gode som de kan være i disse genrer.
Der er stadig visse grundlæggende filmfremstillingselementer, som hver film klarer sig bedre end den anden. Her er 5 ting, som fremmede gjorde bedre end udlændinge (og 5 ting, aliens gjorde bedre).
10 Alien: Spænding
Mange gyserfilm i disse dage kritiseres for deres overforbrug af springskræmmer, men problemet er ikke, at springskræmmere er dårlige - det er simpelthen, at en god gyserfilm vil opbygge spænding mod en springskrækkelse for at gøre den mere effektiv. Uoptjente springskræmmer er ikke skræmmende, men når de er optjent, er de bestemt. Alien er et perfekt eksempel på dette i praksis. Når babyfremmede springer af sted, er det, hvad besætningen leder efter - en baby - og det er hvad publikum forventer. Så når en voksen xenomorph pludselig viser sig, får vi et spring skræmmende, der virker, takket være spænding og undergrave publikums forventninger.
9 Aliens: Dialogue
God dialog er hjørnestenen i at holde et filmdrevet publikum hooked. Dialogen i Alien er ikke dårlig, men den føles upersonlig. Mange af linjerne kunne have været byttet rundt om tegnene, og det ville ikke have påvirket seerens forståelse af handlingen for meget. James Camerons dialog i Aliens er imidlertid en enorm forbedring.
Karaktererne er alle velafrundede og tydeligt definerede - selv one-liners er blevet skræddersyet til de tegn, der udtaler dem - og Camerons redegørelse har ikke lyst til at blive udsat; det føles som en samtale, der tilfældigvis afslører oplysninger, der er relevante for handlingen. Aliens 'dialog slår Aliens dialog med hænderne ned.
8 Alien: tempo
Aliens første store skræmme er den berygtede brystbursterscene, der først vises omkring 45 minutter inde i filmen. Dette skyldes, at Ridley Scott er en mester i pacing. Han skynder sig ikke at introducere det titulære væsen. Han lader os lære karaktererne at kende og opbygger rumstationens spændte atmosfære. Når John Hurt bliver angrebet af en facehugger, er der ingen umiddelbare konsekvenser, så besætningen har alle en fest for at fejre hans gode helbred. Og det er når en fremmed baby tvinger sig gennem brystet. Den første fremmede film er en mesterklasse i tempo.
7 Aliens: Final Battle
I de sidste kampsekvenser af både Alien og Aliens koger det til, at Ripley kæmper for en xenomorf, og begge gange er hun håbløst overgået. Der er dog et par punkter, der gør James Camerons version af denne kamp mere spændende end Ridley Scotts. Til at begynde med har Ripley mere at kæmpe for anden gang. Hun kæmper ikke kun for sin egen overlevelse; hun kæmper også for Newts. Og ved at hoppe ind i en af de eksoskeletdragter, der blev introduceret tidligere (dette er et godt eksempel på manuskriptionsprincippet om "plante og udbetaling"), kan hun faktisk bekæmpe xenomorfen selv.
6 Alien: Sammensætning
Både Alien og Aliens ser fantastiske ud, men det arbejde, som Ridley Scott og hans filmfotograf Derek Vanlint gjorde på den første Alien-film, er uden sidestykke. Scenerne på rumstationen ser ud som om Kubrick kunne have skudt dem, mens nogle af scenerne på planeten, hvor de finder xenomorfægene med den døde Space Jockey, let kunne stå alene som skræmmende futuristiske kunstværker. James Cameron og hans filmfotograf Adrian Biddle inkluderede nogle gode skud i Aliens, men det er ikke den blændende visuelle oplevelse, som Alien er. Når du ser Alien, er det så engagerende, at du føler dig varm, når det er varmt, og koldt, når det er koldt.
5 Aliens: Undertekst
James Cameron gjorde Aliens som en ret klar hentydning til Vietnamkrigen. Et amerikansk selskab sender soldater til en fremmed verden for at kæmpe en krig, der ikke er deres, og bureaukraterne reagerer på enhver potentielt farlig situation ved straks at åbne ild. Filmen kan ses og nydes uden at læse ind i denne undertekst, men de politiske overtoner giver en dybere betydning for al den intergalaktiske handling. Og det er ikke engang filmens overordnede tema - filmen handler virkelig om moderskab og moderinstinktet (både i helten og skurken). Cameron er en mester i undertekst.
4 Alien: Realisme
Okay, selvfølgelig er Alien ikke realistisk. Men realisme inden for science fiction betyder simpelthen at sælge til publikum, at de fantastiske ting, der sker med mennesker, virkelig sker. Som et eksempel var Tony Starks originale Iron Man-dragt absurd avanceret teknologi, men vi følte vægten af den. Vi hørte det klirre, vi så, at det var svært at tage på og betjene. Modsæt det med hans Infinity War rustning, der er lavet af "nanitter", der bare sværmer hans krop for at sætte en dragt omkring den inden for fem sekunder, når der er fare. Teknologien i Alien, atmosfæren på rumstationen, udforskningen af den fremmede planet - det hele føltes rigtigt på en måde, som udlændinge og enhver sci-fi-film, der kom før den, ikke gjorde det.
3 Aliens: Escalating The Stakes
I Alien eskaleres indsatserne, når rumstationen, der tidligere ikke havde en blodtørstig rumvæsen om bord, pludselig har en blodtørstig rumvæsen om bord. Men i udlændinge eskaleres indsatserne hele tiden. Til at begynde med er der denne gang mange flere blodtørstige udlændinge. Og så ødelægges menneskers tur tilbage til basen.
Og det bliver tydeligt, at virksomhedens dragter vil tage et æg tilbage til Jorden. Og xenomorfdronningen bortfører Newt og motiverer Ripley til at befri planeten for dem en gang for alle. Aliens starter med nogle indsatser og hæver dem derefter fra start til slut.
2 Alien: Subtile Acting
Der er noget fantastisk skuespil i Aliens (som Bill Paxtons monolog "Game over, man! Game over!"), Men forestillingerne i den originale Alien-film er meget mere nuancerede. Sigourney Weaver har ikke en-liners med 80'ers smag (selvom hendes one-liners i Aliens for at være retfærdige er ret seje: "Kom væk fra hende, du b *** h!") Og spiller i stedet Ellen Ripley som en rolig, samlet professionel, der bare er der for at udføre sit job, indtil hun er tvunget til at overleve. Ian Holm giver et koldt portræt af en android fra en fremtid, hvor mennesker ikke stoler på androider. John Hurt mester mesterligt os i en falsk følelse af sikkerhed for at gøre brystbursteren mere chokerende. Skuespillet i Alien er fantastisk.
1 Aliens: Karakterudvikling
Manuset til Alien blev skrevet uden køn angivet for tegnene. De var udskiftelige, og som et resultat udvikler de sig næppe. Den Ripley, vi møder i starten, er den samme Ripley, der spreder ud i rummet i slutningen. Imidlertid har hun i Aliens en ægte karakterbue. Hun lærer, at mens hun har været i rummet, har hendes datter levet til alderdom og død. Og så møder hun Newt, en ung pige, der har mistet sin mor til xenomorferne, og de binder sig over at være en moderløs datter og en datterløs mor. Dette giver hende en grund til at deltage i kampen mod xenomorfene og udvikle sig som en karakter.