15 bedste tidspunkter af horrorfilm
15 bedste tidspunkter af horrorfilm
Anonim

Nu hvor vi officielt er i Halloween-sæsonen, vil mange filmfans se nogle af deres foretrukne horrorfilm for at fejre. Selvom der er mange undergenrer at vælge imellem, siger intet en skræmmende filmaften mere end en samling gode slasher-film. Disse film har ikke kun givet spændinger og skrig, men vores fascination med disse maskerede skurker har ført til, at vi klædte os ud som dem den 31. oktober.

Oprettelsen af ​​en ikonisk horrormaske er en vanskelig ting at gøre. Simplistisk i sin design, mere end at skjule morderens ansigt, skal masken personificere det onde, som personen ønsker at påføre verden. Uanset om du tror, ​​at en maske giver dem en luft af uovervindelighed eller øger deres ægte mørke persona, masker i rædselfilm udstråler bare absolut terror.

En rædselfilm er kun så god som hovedskurken, og uden tvivl gør ingen den bedre end den maskerede figur. Fra de mere mainstream-film til de mindre kendte, guider vi dig gennem en samling maskerede maniakker, der udgør vores 15 Bedste horrorfilmmasker gennem tidene.

Advarsel: flere spoilere ligger foran.

15 CHRISTIANE (ØJNE UDEN ANSIG)

Nogle gange hører masken ikke til selve monsteret, men til kilden til dets onde. Det er tilfældet med Les Yeux Sans Visage fra 1959 (øjne uden ansigt) fra 1959, den franske rædselfilm om en vanæret ung kvinde, der blev tvunget til at bære en hjemsøgende maske. Historien drejer sig om Dr. Genessier, en plastikkirurg, der er ansvarlig for en bilulykke, der mistænkte hans datter, Christiane. Genessier, der er revet af skyld og drevet til vanvid, kidnapper og myrder unge kvinder i et forsøg på at pode deres ansigter på Christiane.

En fange i hendes fars palæ, mens hun venter på en vellykket operation, Christiane er tvunget til at bære en hvid, næsten uovervindelig maske, hvilket gør hende til en trist, men hjemsøgende figur. Som filmens titel antyder, er Christianes øjne den eneste følelse af menneskehed, vi ser bag den udtryksløse maske.

Filmen spiller som en opdateret optagelse af Frankenstein-historien, hvor Dr. Genessier overtager Victor Frankenstein-rollen, mens Christiane bliver hans monstrøse skabelse. Den elegante men uhyggelige maske er blevet et symbol på filmen og efterlader et uudsletteligt præg på rædselsgenren. John Carpenter har citeret den blege maske som en inspiration til Michael Myers 'look (mere om det lidt).

14 SAM (TRICK 'R TREAT)

Oprindelsen til denne Halloween-problemløser begyndte i animeret form med Michael Doughertys kortfilm fra 1996, Season's Greetings. Bær den orange pyjamas og jute sæk til en maske, Sams underskrift kiggede live-action form i Doughertys 2007 skræk flick, Trick 'r Treat. Beskrevet som Halloween-ondskabsfuld ånd, er Sams maske med knapøje og et syet smilende grin på samme tid. Hvad den beskidte sæk skjuler er Sams rigtige udseende - et græskarformet hoved med et demonisk jack-o-lantern ansigt.

Børnelignende i sit udseende og statur er Sam hurtigt vokset til en rædsel og Halloween-favorit i årenes løb, da Trick 'r Treat har opbygget en kult efter hjemmevideoen efter det er glat teaterforløb. I Doughertys rædselsantologi fungerer Sam som guide mellem historierne, og sørger for at blod spildes og Halloween-traditioner håndhæves. Det, der gør Sam's maske skræmmende, er ikke nødvendigvis dens udseende, men karakterens handlinger bag den. Sams legende glæde sammen med den grafiske vold, han påfører dem, der krydser ham, er det, der får hans maske til at forstyrre. Dette er et trick-eller-behandler, du vil være sikker på at undgå at komme Halloween-aften.

13 MRS. TREDONI (ALICE, SWEET ALICE)

Gennemsigtige menneskelige masker er almindelige i de fleste Halloween-butikker. På deres egen side er der intet særligt skræmmende ved dem, men par dem med en gul regnfrakke og pludselig er de ting af mareridt.

Denne maske og regnfrakke er det kostume, du vælger for morderen i 1976-horrorfilmen Alice, Sweet Alice (også kendt som Communion andHoly Terror). I sin spillefilmdebut spiller Brooke Shields Karen, en ung pige, der myrdes før hendes første nattverd. Hendes maskerede morder fortsætter derefter med at gå på vold og hævde livet for Karens familie og venner. Del slasher film og del mord mysterium, den maskerede morder ender med at blive Mrs. Tredoni, en urolig husholderske, der mener, at hun gør Guds vilje.

Denne visage er designet til at være en sjov kvindelig maske malet med et muntert look og kraftig makeup og får et ildevarsende look. Gennemsigtig masker som disse er blottet for menneskeheden og efterlader den, der bærer dem med et ledigt, sjælløst look, når de kigger ud af øjehullerne. Mens filmen har en lille kult efterfølgende, er "Alice" -masken kendt for større publikum som at have påvirket designet af andre masker, såsom dem, der findes i The Purge-franchisen.

12 DYRE MASKER (DU ER NÆSTE)

Hjem invasion subgenre er steget til prominent i de sidste ti år eller deromkring. Der er intet sted som hjemme, før en (hæmmende) kriminel bryder ind, tager alle som gidsler og beslutter at torturere de uheldige sjæle, der besluttede at nyde en dejlig aften i. Inkorporerer velkendte elementer og troper fra den gnave filmgenre - såsom den maskerede, tilsyneladende motiverende killer - disse køle film bringer ægtefærdisk terror i vores mest private rum. 2011-horror / thrilleren You Next introducerede succesrige publikum til en gruppe sadistiske mordere, der bruger uskyldige dyre masker til at begå brutale forbrydelser.

Mange valg på denne liste er butikskøbte masker, der senere blev lidt ændret til deres passende historier. Filmskaber Adam Wingard forblev smart på den sti ved hjælp af ny plastikmasker til ræven, lammet og tigeren. En hurtig geninddækning af hvid maling, og netop sådan bliver disse professionelle livsendere virkelig blodtørstige dyr, der jager deres bytte. De "dyre" mordere var så tydelige og skræmmende, at de spillede en fremtrædende rolle i markedsføringen af ​​filmen. Maskenes indflydelse er endda gået ud over horrorverdenen og ind i ringen af ​​professionel wrestling, med den uærlige Wyatt-familie, der bruger ændrede versioner til deres figurer.

11 JIGSAW - PIG MASK (SAW)

Den figur, der er mest synonym med Saw-franchisen, har en tendens til at være den lille uhyggelige dukke på trehjulet. Mens den er fæsteløs (med de røde hvirvler på det hvide ansigt), er Billy dukken netop det, en dukke. Den rigtige morder i denne pengeudviklende rædselsfranchise er John Kramer, alias Jigsaw (spillet af Tobin Bell). For dem af jer, der ikke har set nogen af ​​de syv spillefilm (med en ottende på vej), drejer verdenen af ​​Saw sig om Jigsaw, en mand, der lider af inoperabel kræft, der beslutter at placere mennesker, som han finder uværdige, i forfærdelige fælder, tester deres vilje til at leve.

Når Jigsaw ville bortføre et motiv i serien, ville han gøre det iført en svinemaske. Det blev antydet, at den store modbydelige svinemaske var et "rigtigt" svines rådnende hoved i stedet for en plastmaske. For at gøre det mere bange, blev der tilføjet langt sort hår for at afslutte udseendet. I serien har andre lærlinger fra Jigsaw båret masken, hvis du går, hvis man vil. Nogle har også citeret Jigsaws brug af svinemasken som en hyldest til den, der blev brugt i 1980-horrorfilmen, Motel Hell.

10 DR. DECKER (NIGHTBREED)

Når de kreative kræfter fra Clive Barker og David Cronenberg går sammen, er det en sikker indsats, at en skræmmende maske kan trylles op mellem dem. Det var nøjagtigt, hvad publikum fik i filmen Nightbreed fra 1990, skrevet og instruktør af Barker og med Cronenberg i hovedrollen som den maskerede morder. Cronenberg er en visionær instruktør i sin egen ret. I denne film spiller han Dr. Philip K. Decker, en psykoterapeut om dagen og seriemorder om natten. Der er også elementet af ægte monstre i filmen, når en patient af Decker snubler over en stamme monstre på en gammel kirkegård. Det er klart, det er ikke din typiske rædselfilm.

I en film, der har monstre og væsener designet af Clive Barker, for en maskeret morder til at holde sin egen, skal du hellere tro, at maskens design er visuelt overbevisende. Ligesom en skurk i Batmans rogues-galleri, er Deckers maske helt stil over funktion. Den består af en slags sæk med knappeøje og en skæv lynlåsemund, der får dig til at undre dig over, hvordan han kan se det. Uanset hvor praktisk den er, gør masken det, den er beregnet til at gøre: skræmme.

9 UDSKUDDERNE - (DEN FREMME FRANSKE)

12 timers legaliseret kaos, hvor alting går, inklusive mord, er det fundament, som The Purge-franchisen er baseret på. Denne meget succesrige serie, hvor den seneste post er sommerens The Purge: Election Year, har en overflod af grinende og foruroligende humanoidmasker.

I hver af de tre film er maskerne nøglen til, hvordan historierne spiller ud. Ud over at natten til, at “The Purge” er en regeringssanktioneret begivenhed, frigiver brugen af ​​masker hæmningen for disse psykopater og drabsmænd, når de strejfer rundt i gaderne for at begå deres forbrydelser. Handlingen med at dække deres ansigter og påtage sig en anden persona giver dem mulighed for at gøre ting, de ikke ville tør gøre uden for det 12 timers vindue.

Inspireret af flere af de andre store masker på denne liste har filmskaberne i denne serie været i stand til at skabe nogle mindeværdige egne. Tre af vores personlige favoritter brugt af Purgers: de smilende ansigter, korset og 'kys mig' masken. Disse overdrevne masker, der blev brugt til at fremkalde frygt, er steget i popularitet, når Halloween kostume indstillinger i de sidste par år.

8 fremmede (de fremmede)

Fans har set variationer af sæk og babydukke masker brugt af "fremmede" i andre rædselfilm. Det, der får disse masker til i denne film, er, at vi aldrig lærer, hvem der står bag dem, eller hvorfor de gør de onde ting, de gør. Dette element i det ukendte er skræmmende, fordi disse menneskelige ”monstre” kan være enhver.

The Strangers, en meget spændende film fra 2008, har Liv Tyler og Scott Speedman, der spiller et ungt par, der er fanget i et isoleret hus, da de plages af tre maskerede angrebsmænd. Filmskaber Bryan Bertino bruger dygtigt atmosfære og spændinger til at løfte tilstedeværelsen af ​​den onde trio. De tre individer består af en mand i en dragt og slips, der bærer en jute maske med udskæringer til øjnene, en blond kvinde med en dukke-ansigtsmaske med øjnene sortnet og en brunette kvinde med en pin-up pige porcelænsmaske, med øjnene også sorte på den ene.

Der er en vis sandhed i virkeligheden bag filmen, da Bertino blev inspireret af en barndomsoplevelse, hvor en fremmed kom bankende på hans dør en aften og bad om nogen, der ikke boede der og talte om den unge mand.

7 FANTOMET (BADEN DER DRÆDE SUNDOWN)

Som vi så i The Strangers, foretrækker mordere sækmasker, som tilsyneladende skal sælges eller sælges i bulk, med tanke på hvor ofte de bruges.

Årsagen til, at masken eller hætten med fuld ansigt er et foruroligende billede binder direkte til vores meget ægte mørke fortid. Denne type maske går tilbage til Ku Klux Klan's spidse hætter og har været et symbol på at tilføre frygt og trusler i samfundene. Flere andre mordere i virkeligheden, som The Zodiac, har brugt denne ondsindelsesmaske til at begå nogle virkelig forfærdelige handlinger. Naturligvis vedtog rædselsgenren udseendet, med faderen til ”baghead” -morderne, der i vid udstrækning betragtes som Fantomet. Skrækkeskurken fra 1976-filmen The Town That Dreaded Sundown er faktisk baseret på en rigtig morder, Phantom Killer, der er bundet til Texarkana Moonlight Murder i 1946.

I filmen (ligesom genindspilningen i 2014) bærer Fantomet sækmasken med to øjehuller, som er baseret på rigtige øjenvidnebetegnelser om den faktiske morder. Phantom's udseende var en af ​​de tidligste slasher-film, der især påvirkede den første inkarnation af Jason Voorhees i fredag ​​den 13. del II.

6 SILVER SHAMROCK-MASKER (HALLOWEEN III: HEKSESONGEN)

”Det er næsten tid for børn. Uret tikker. Vær foran dine tv-apparater for horror-a-thon. Og husk den store gave kl. 9. Gå ikke glip af det. Og glem ikke at bære dine masker. ” Dette var den klassiske kommercielle påmindelse, der tællede dagene indtil Halloween i 1982's Halloween III: Season of the Witch. Den eneste post i halloween-franchisen, der ikke inkluderer Michael Myers, er faktisk en meget undervurderet rædselfilm. Den mest elskede og mindeværdige del af filmen er Silver Shamrock-nyhedsmaskerne, der består af en heks, en kranium og et græskar. Maskerne er midtpunktet i historien om selskabet Silver Shamrock Novelties (udøvere af mørk magi), der prøver at dræbe børn gennem brugen af ​​deres Halloween-masker på Halloween-aften. Mikrochips inde i maskerne slipper slanger og bugs løs, hvilket gør børnene til hoveder!

De fleste af posterne på denne liste startede, da butikskøbte masker, der endte i en film. Omvendt blev Silver Shamrock-maskerne oprettet til filmen, men endte med at blive Halloween-masker på grund af deres popularitet. Skurke bruger også maskerne som våben snarere end en forklædning, hvilket er unikt.

5 HANNIBAL LECTER (LYNSTOLENS STIL)

Med kun et par dyrebare minutter af faktisk skærmtid blev denne maske ikonisk på grund af den terror, den prøvede at afskærme fra resten af ​​verden.

Selvom Dr. Hannibal Lecter først optrådte i 1986-filmen Manhunter, eksploderede han ikke ind på popkulturbevidstheden, indtil 1991-thrilleren Silence of the Lambs, hvor han blev spillet af mesterspecialisten Anthony Hopkins. Lecter blev oprettet i romanerne af Thomas Harris og er en geni-psykiater, der bruger hans overlegne intelligens til at hjælpe hans seriemorderiske måder - specifikt hans smag for menneskelig kød. Hannibal Cannibal, den mest berømte kannibal i filmhistorien, sender øjeblikkeligt kulderystelser ned ad din rygsøjle, fordi han virkelig er et monster i menneskelig form.

Ligesom en ond hund har brug for en snude, har Lecter brug for en næse for at forhindre ham i at spise dig. Lekters maske er den eneste på denne liste, der bruges mod skurken. I filmen er han tvunget til at bære den, da han transporteres af myndighederne til et nyt fængsel. Halvmasken med metalstænger over munden er designet af Ed Cubberly og er simpelthen designet og perfekt til karakteren, da den formidler hans grimme sande natur.

4 LEADERFACE (THE TEXAS CHAINSAW MASSACRE)

At bære en maske ud af menneskets hud, der består af andres ansigter, er simpelthen grotesk og forfærdelig. Det er sandsynligvis en af ​​de mest chokerende ting, du nogensinde vil se i en rædselfilm, og kun en syg, mistet sjæl som Leatherface kunne finde glæde ved at samle og bære disse hudmasker. Den berygtede motorsaw-udøvende kannibal fra den sædvanlige rædselsklassiker fra 1974, Texas Chainsaw Massacre, er den første rigtige slasher, der satte stangen for hvad man kan forvente af maskerede mordere.

Tobe Hoopers klassiske horrorfilm, fjernede alt til de mest basale rå elementer af terror og skabte en visceral seeroplevelse for publikum i 70'erne og i dag. Den faldne gård fra den blomstrende kannibalistiske Sawyer-familie fungerer som et mareridt, hvor den gigantiske Leatherface er boogeyman. Mens begivenhederne i filmen ikke rigtig er baseret på en ægte historie, hentede Hooper inspiration til at skabe Leatherface-karakter fra det virkelige seriemorder Ed Gein, der havde masker lavet af menneskelig hud.

I de 7 film fra franchisen har Leatherface båret forskellige typer hudmasker, men i den originale film er de tre mest genkendelige og ikoniske sandsynligvis drabsmasken, den gamle damemaske og den smukke kvindemaske. Helt ærligt er de alle skræmmende som helvede.

3 GHOSTFACE (SCREAM)

Efter 1980'erne var der en lust af rædsel, specifikt i den slasher-undergenre. Publikum blev trætte af film med stjernemordere som Jason og Michael, da de var blevet uaktuelle og forudsigelige. Det hele ændrede sig i 1996, da Scream ramte teatre og blev et massivt hit. Den selvhenvisende satiriske rædselfilm drejede sig om, at en gruppe teenagere i gymnasiet blev jaget og dræbt af en trivia-kærlig maskeret morder. Masken, som de forskellige mordere i franchisen vælger, er 'Ghostface', inspireret af Edvard Munchs 'The Scream' -maleri.

Som vi allerede har fremhævet adskillige gange, er købte masker i butikken blevet uvurderlige, når man opretter en ikonisk horrormaske. Historien bag Ghostface-masken er ikke anderledes i den henseende, da filmens producent, Marianne Maddalena, opdagede en spredt version af den, mens hun var ude på at spejde efter skyderi. Direktør Wes Craven og hans team, der sælges i Halloween-butikker af firmaet Fun World, sikrede rettighederne til at bruge den til filmen, og resten er rædselshistorie.

Designet af den sort / hvide maske er slående med de hængende øjne og aflange mund. Det populære udseende har ført til, at masken er blevet en hæfteklam i kostumerbutikker. Det er moderniseret version med MTV-serien? Ikke så meget.

2 MICHAEL MYERS (HALLOWEEN)

Hvad kan der ellers sies om Haddonfield-morderen, der ikke allerede er blevet dækket utallige gange før? Selvom Leatherface går forud for ham, er Michael Myers den standardbærer, som alle andre maskerede maniakker sammenlignes med. John Carpenters Halloween fra 1978 introducerede os ikke kun for Michael, men ændrede også forfærdelsens landskab for evigt. Succesen med Halloween indledte en ælde med slasher-film, der satte skabeloner til historiestruktur, opfølgere og den endelige pige.

På nuværende tidspunkt er oprettelsen af ​​Michaels maske blevet biograf. Produktbeskrivelsen blev kun beskrevet som 'formen' i Carpenters manuskript og fik til opgave at bringe ham til live. Ved at købe to masker i en kostumebutik blev deres valg indsnævret til en klovnemaske og en William Shatner Captain Kirk (Star Trek) -maske. Når de gik med Shatner-masken, malede de det hvidt, ændrede øjnene, rørte håret op, og således blev Michael Myers løsrevet på verden.

Ser man på det kolde, sjælløse ansigt, gælder den uhyggelige dal bestemt, når det kommer til Michael Myers. Mere end nogen anden skurk på denne liste er Michael Myers og hans maske den samme.

1 JASON VOORHEES (Fredag ​​den 13.)

Før Jason Voorhees var en hockey-målmaske simpelthen et middel, til hvilke de stakkels fyre i mellem rørene undgik puckskud i ansigtet. Det ændrede sig med 1982 filmen fredag den 13 th del III, da Jason endelig ville don hans underskrift maske for første gang. I den oprindelige fredag den 13 th, hans mor tog om drabet opgaver, mens i efterfølgeren, gik Jason med det gode gamle ”baghead” look. I det øjeblik Jason sætter hockeymasken på (med de forskellige tre røde markeringer) for første gang, er det som om karakteren havde eksisteret i hele serien. Du kunne ikke bede om en mere perfekt parring af maske og ejer, da Jasons kæmpe størrelse og brutale natur gav sportsmasken en ny trussel.

Glanset i udseendet er, hvordan Jason og filmserier omdannede et stykke sportsudstyr til ren terror. Før filmen blev masken ikke solgt i butikkerne som en skræmmende eller en Halloween-maske. Det er bestemt ikke tilfældet længere, da du ikke kan gå ind i en kostumebutik med at se en hockeymaske til salg i rædselssektionen. Den ikoniske maske er blevet synonym med det onde. I Mount Rushmore of Horror vil Jasons signaturmaske altid have et sted foran og midt.

---

Hvad er din foretrukne horrorfilmmaske gennem tidene? Fortæl os det i kommentarerne.