Da Quentin Tarantino's Once Upon a Time in Hollywood i øjeblikket får stor opmærksomhed, tager mange mennesker sig tid til at se tilbage på Tarantinos imponerende tidligere værker. En af hans film, der undertiden kan gå tabt i blandingen, er True Romance, et tidligt manuskript af hans efter den voldsomme kærlighedshistorie om to unge lovløse.
Selvom Tarantino ikke instruerede filmen (det er en Tony Scott-film), har den stadig sin tydelige fornemmelse. En af de døde gaver er den strålende og tryllebindende dialog. Det forbliver en af de mest citerede af Tarantinos film, og det siger noget. Se tilbage på nogle af de bedste citater fra True Romance.
10 nummer et blæser
Jeg sagde altid, hvis jeg skulle f ** ka fyr, mener jeg, hvis mit liv var afhængig af det … ville jeg f ** k Elvis.
Tarantino ved virkelig hvordan man fanger et publikums opmærksomhed tidligt, og han kan normalt bare gøre det med sin ekstraordinære dialog. Sådan er det med den mindeværdige åbningsscene i denne film, når vi introduceres til Clarence (Christian Slater).
Clarence er i en bar, der taler med en ung kvinde om hans yndlingsbesættelse, Elvis Presley. Det er bestemt et dristigt valg at flirte med en pige, mens man taler om hans Elvis-fantasier. Det er en sjov linje og viser Clarence som en usædvanlig fyr, der ikke er bange for at tale langvarigt om de ting, han elsker.
9 Drexl
Han må have troet, det var en hvid drengedag. Det er ikke en hvid dreng dag, er det?
True Romance er en stjernespækket film fyldt med masser af berømte mennesker, der giver fantastiske forestillinger. En af de mest underholdende forestillinger er fra Gary Oldman som Drexl, en dreadlock-iført hallik, der kan lide at lade som om han er sort.
Det er en uhindret forestilling, som kun Oldman kan levere, og selvom han ikke er i filmen længe, sætter han sit præg. Efter at have slået Clarence, leverer han denne vidunderligt underlige linje, der viser, hvor vildfarende denne psykopat er.
8 Big Don
Jeg spiser hver mor f ** king ting.
Samuel L. Jackson ser ud til at være født til at sige Tarantinos dialog. Efter at have været med i de fleste af Tarantinos film, sælger han bare de vidunderlige linjer så godt, og han beviste det først, selv før han arbejdede sammen med Tarantino selv.
Jackson har en lille rolle i denne film som Big Don. Under en narkotikaftale har Don og de andre bøller en livlig og vulgær omvendelse om deres seksuelle vaner. Jackson beviser, at han er mesteren til at håndtere denne form for dialog i dette lille, men sjove øjeblik.
7 Elvis Mentoren
Jeg kan godt lide dig, Clarence. Altid have. Altid vil.
Clarences besættelse af Elvis går ud over disse underlige hypotetiske fantasier og viser sig at være en fuldstændig hallucination. Som vi ser flere gange i filmen, forestiller Clarence sig, at Elvis selv taler til ham som en slags skytsengel.
Spillet af en for det meste uset Val Kilmer, er tilføjelsen af den såkaldte "Mentor" karakter strålende mærkelig. Det tilføjer et fantasielement til denne ultravoldelige kriminelle historie, da denne Elvis-figur guider Clarence på hans farlige rejse. Hans gentagne linje, "Jeg kan godt lide dig, Clarence. Har altid gjort. Altid vil" viser, hvor meget Clarence har mistet kontakten med virkeligheden.
6 Sofa Potatoe
Forlad mig ikke, mand. Jeg dræber dig, mand.
En af de største overraskelser i filmen er den fantastiske og sjove komo af Brad Pitt som Floyd. Selvom Pitt var godt på vej til stjernen på det tidspunkt, fremstår han i denne lille rolle som en ubrugelig stoner, der konstant ses i sofaen.
Pitt er utrolig sjov i den del, da Floyd ubevidst sætter scenen for nogle af de blodigste øjeblikke i filmen, alt imens han bare ryger sin bong. Hans forsøg på at tale James Gandolfinis gangsterkarakter er et af filmens sjoveste øjeblikke.
5 Vær forberedt
Hvis der er noget, som denne sidste uge har lært mig, er det bedre at have en pistol og ikke have brug for den end at have brug for en pistol og ikke have den.
At se Clarence gå fra en ensom kontorist til en voldelig fredløs er en fascinerende rejse. Han tager det nye liv meget godt og viser sig at være ret god til det, men det bliver klart, at alt, hvad han laver, kun er taget fra film eller tegneserier.
På trods af at han lever i en fantasiverden er Clarence en overbevisende hård fyr. Efter at have overlevet adskillige farlige situationer ved hudens tænder, beslutter Clarence sig altid for at være forberedt på, at tingene går sydpå. Som det viser sig, var det en god filosofi.
4 Koksaftale
Hej. Hvordan har du det? Jeg hedder Elliot, og jeg er sammen med Cub Scouts of America. Vi sælger uskåret kokain for at komme til jamboree.
Da filmens tredje akt bliver klar til at starte, kastes en ny plotudvikling i ligningen. Hollywood-assistance Elliot (Bronson Pinchot) bliver arresteret og tvunget til at være informant og bære en ledning under narkotikaftalen mellem sin producentchef og Clarence.
I et stort øjeblik tester Elliot sin nye kommunikationsenhed med sine politihåndterere. Hans nervøse energi er sjov og øjeblikket blev improviseret af Pinchot selv.
3 Kærlighedshistorie
Jeg tror, hvad du gjorde
var så romantisk.
Som titlen antyder er True Romance trods alle stoffer og vold en kærlighedshistorie i sin kerne. Sikker på, det er en ukonventionel kærlighedshistorie, men det er svært ikke at rodfæste de unge elskere for at vinde og gøre det levende. Alabama (Patricia Arquette) er historiens hjerte, og grunden til, at Clarences handlinger ikke virker så forfærdelige.
Efter at have været gift et par korte dage, kommer Clarence hjem for at fortælle Alabama, at han dræbte hendes tidligere hallik. Ved at bryde ned i tårer fortæller hun ham, at hun synes, det var så romantisk og dermed begynder deres voldelige og mærkelige kærlighedshistorie.
2 Historielektion
Du er siciliansk, ikke?
Mens filmen er Clarence og Alabamas historie, involverer den mest intense, spændende og mindeværdige scene ingen af dem. Scenen involverer en gangster ved navn Coccotti (Christopher Walken), som forhørte Clarences far Clifford (Dennis Hopper) om, hvor hans søn var.
Ikke villig til at opgive sin søn, men ikke ønsker at blive tortureret, beslutter Clifford at lære Coccotti noget historie om sin sicilianske arv. Det er en glimrende skrevet scene, der er hævet yderligere af to fantastiske skuespillere på højden af deres talenter.
1 frugtkurv
Du er en cantaloupe.
Efter at Clifford har givet Coccotti sin racemæssigt ufølsomme historieundervisning, beslutter han at dreje livet lidt længere ved at tilføje "Du er en aubergine", der er ment som en racemæssig slur.
På dette tidspunkt kan publikum stort set gætte, hvad der skal ske med Clifford, men filmen trækker øjeblikket ud med endnu mere spænding. Coccotti ler af bemærkningen, inden han siger: "Du er en cantaloupe." Det er en bizar, men strålende og sjov linje improviseret af Walken, der har passende brutale konnotationer.